En rassemblant des transcriptions de pièces de Monteverdi (majoritairement issues des Madrigaux guerriers et amoureux) et des pages de Scelsi, Sonia Wieder-Atherton prend le risque de voir les puristes s’élever contre cette entreprise pour le moins originale. Toute méfiance disparaît dès les premières minutes de cet album conçu avec une grande intelligence et beaucoup de sensibilité. Dans la notice, Wieder-Atherton s’auto-interview et explique que le fil narratif de ce parcours musical est construit selon "deux lignes parallèles qui incarnent le temps. Deux temps différents. Une ligne qui relie le XVIe siècle au XXe siècle. L’autre dessine une vie, de la jeunesse à la vieillesse. Et il y a peut-être un jeu de miroir. […] J’ai imaginé Angioletta et Angel [qui] sont devenus un seul et même personnage. Angioletta du XVIe siècle qui devient Angel au XXe. Inspirée par les textes des madrigaux, son histoire est née". Et le résultat de surprendre autant que l’idée déconcerte. Au diable la controverse -car rarement un disque nous a transporté avec autant de sensibilité poétique! Les transcriptions madrigalesques réalisées par Wieder-Atherton elle-même avec la collaboration ponctuelle de Franck Krawczyck sont absolument géniales et abouties. L’équilibre idéal est atteint dans l’écriture et l’interprétation des trois violoncellistes est fusionnelle à souhaits (il est regrettable que l’éditeur n’ait pas jugé nécessaire de mentionner les noms de Sarah Lancu et de Matthieu Lejeune sur la pochette!). D’esthétique radicalement différente, les pages de Scelsi (Triphon II et III , Dithome, Ygghur I) sont autant de petits miracles d’intensité expressive. On écoute ce disque d’une traite, suivant d’un bout à l’autre le "programme littéraire" rédigé a posteriori par Sonia Wieder-Atherton qui, décidément, possède une âme d’artiste véritable et a le don de nous surprendre. Comme il est bon de sortir des sentiers battus!

Nicolas Derny