Le Minnesota Orchestra  a choisi le chef d'orchestre danois Thomas Søndergård pour le poste de Directeur musical à partir de la saison 2023-2024 pou une durée de 5 ans.

Agé de 52 ans, ce chef d'orchestre est actuellement Directeur musical du Royal Scottish National Orchestra.

Il succèdera au finlandais Osmo Vänskä en fonction depuis 2003. Bien que moins médiatique que d'autres phalanges des USA, le Minnesota Orchestra  est riche d'une histoire de grand prestige : Eugene Ormany, Dimitri Mitropoulos ou Antal Dorati ont été ses directeurs musicaux.

La violoniste Vilde Frang devait interpréter le Concerto pour violon d'Elgar dans le cadre des Concerts au Palais Princier aux côtés de l'OPMC.  La musicienne est hélas souffrante et dans l'incapacité d'assurer le concert prévu ce dimanche 31 juillet. Elle sera remplacée par Renaud Capuçon dans la même oeuvre.

Solomon de Haendel sera diffusé en streaming depuis le Grand Manège de Namur ce jeudi 28 juillet à 20H. 

La distribution comprendra :  Christopher Lowrey, contre-ténor ; Matthew Newlin, ténor ; Ana Maria Labin, soprano ; Gwendoline Blondeel, soprano ; Andreas Wolf,basse ; le  Chœur de Chambre de Namur et le Millenium Orchestra. Tous seront placés sous la direction de Leonardo García Alarcón. 

Ce sera à suivre sur Youtube et  Facebook

 

Le chef d'orchestre italien  Roberto Rizzi Brignoli a été désigné Directeur musical du Théâtre national de Mannheim. Il prendra ses fonction  à partir de la saison 2023/24  à la suite de son confrère Alexander Soddy.

Depuis janvier 2020, Roberto Rizzi Brignoli est directeur musical du Teatro Municipal de Santiago du Chili et de l'Orchestre Philharmonique de Santiago.

 

Le chef autrichien Stefan Soltész est décédé après avoir fait un malaise pendant qu’il dirigeait une représentation de La Femme silencieuse de Richard Strauss au Nationaltheater à Munich dans le cadre du Festival d'été. 

Chef d’orchestre lyrique très expérimenté et apprécié des chanteurs, Stefan Soltész était âgé de  73 ans. Formé en Autriche, il avait occupé des fonctions à Braunschweig (1988-1993), à l’Opéra Flamand d’Anvers et Gand (1992-1997) et à Essen (1997-2013). Il restait un pilliers des fosses des théâtres du monde germanique. 

 

Le prix d'encouragement du Rheingau Musik Festival a été décerné cette année au chef d'orchestre et pianiste finlandais Tarmo Peltokoski. Avec un prix de 15.000 euros, il s'agit de l'un des prix les mieux dotés en Allemagne pour les jeunes artistes et c'est la 13e fois cette année qu'il est décerné à un jeune talent.
A seulement 21 ans, Tarmo Peltokoski est une personnalité artistique d'une maturité impressionnante, comme on en trouve rarement. [...] Peltokoski dispose d'une technique de frappe brillante, sa volonté de création artistique se caractérise par une grande clarté stylistique et expressive. Grâce à son instinct musical phénoménal, il fait de ses concerts un véritable événement musical. [...] Tarmo Peltokoski est un véritable talent d'exception au début d'une très grande carrière, a déclaré le jury dans sa décision.

Tarmo Peltokoski a commencé ses études à l'âge de 14 ans avec le chef finlandais Jorma Panula. Il étudie actuellement avec Sakari Oramo à l'Académie Sibelius et prend également des cours avec Hannu Lintu et Jukka-Pekka Saraste. Outre son activité de chef d'orchestre, Tarmo Peltokoski est également un pianiste réputé. Il a étudié le piano à l'Académie Sibelius avec Antti Hotti et compte également parmi ses mentors Matti Raekallio, Antti Siirala, Henri Sigfridsson et Konstantin Bogino. Il a déjà été récompensé lors de nombreux concours. En tant que soliste, il s'est produit avec tous les grands orchestres finlandais, dont l'Orchestre symphonique de la radio finlandaise, l'Orchestre philharmonique de Tampere et l'Orchestre symphonique d'Oulu.

En 2018, Tarmo Peltokoski a été élu "Jeune musicien de l'année" par la fondation Pro Musica. Parallèlement à ses études de direction d'orchestre et de piano, il a étudié la composition et l'arrangement et s'intéresse particulièrement aux comédies musicales et à l'improvisation. En juin 2021, Tarmo Peltokoski a fait ses débuts en Allemagne avec la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen. En janvier, il s'est vu décerner le titre de Prinicpal Guest Conductor - c'est la première fois que l'orchestre reçoit ce titre dans son histoire.

Le prix d'encouragement du Rheingau Musik Festival est décerné chaque année depuis 2009. L'objectif est de soutenir financièrement des talents particuliers afin de leur faciliter le chemin vers une carrière internationale. Cette année, le jury était composé du chef d'orchestre et pianiste Christoph Eschenbach, de Michael Herrmann, Michael Herrmann et Martin Blach, ainsi que des collaborateurs du programme du Rheingau Musik Festival. Les précédents lauréats étaient notamment Sebastian Manz (clarinette), Leticia Moreno (violon), Denis Kozhukhin (piano), Christopher Park (piano), Iskandar Widjaja (violon), Vestard Shimkus (piano), Pablo Ferrández (violoncelle), Marc Bouchkov (violon), Ben Kim (piano), Emmanuel Tjeknavorian (violon), Statis Karapanos (flûte) et Maria Dueñas (violon).

La police berlinoise a découvert par hasard un violon de grande valeur lors de perquisitions de grande envergure à Berlin-Friedrichshain. Le violon du 18e siècle, fabriqué par le luthier Nicolo Gagliano, avait été volé en 2019 au conservatoire de musique Hanns Eisler et était porté disparu depuis. Le voleur ignorant avait vendu pour seulement 200 euros le violon qui avait été prêté par l'État fédéral à un étudiant et dont la valeur est estimée à au moins 275 000 euros.

 

Le violoniste Miguel Colom, né à Madrid, fa fait ses débuts hier au Carnegie Hall de New York.

Lauréat du prix Orpheus du 6e concours international de musique de Manhattan (dont le président d'honneur est Ivo Pogorelich), Miguel Colom enregistrera un CD sous le label Orpheus Classical et participera au concert du prestigieux Carnegie Hall, tout en devenant un artiste de l'agence Manhattan Concert Artists.

Miguel Colom est l'un des interprètes espagnols les plus importants de sa génération. Concertmaster de l'Orquesta Nacional de España, il combine ce poste avec sa carrière de soliste et sa participation à des ensembles de chambre tels que le Trio VibrArt.

Le concours international de musique de Manhattan a pour objectif de découvrir des artistes à la personnalité exceptionnelle et de décerner des prix susceptibles de stimuler leur carrière internationale. Les lauréats des éditions précédentes ont vu leur carrière renforcée et se sont produits dans des salles et festivals tels que la Philharmonie de Berlin, la Scala, le Wigmore Hall, le Barbican Hall, le Wiener Konzerthaus, le Musikverein, le Théâtre Mariinsky, l'Opéra royal, le Festival de Salzbourg, l'Opéra de Paris, le Lincoln Center, le Festival de Salzbourg, etc.)

L'Orchestre Symphonique de Baltimore a annoncé qu'il avait choisi Jonathon Heyward, 29 ans, un chef d'orchestre afro-américain, comme prochain directeur musical. Il débutera un contrat de cinq ans au début de la saison 2023-24, succédant à Marin Alsop.

M. Heyward, qui a grandi à Charleston (Caroline du Sud), fils d'un père afro-américain et d'une mère blanche, sera la première personne de couleur à diriger l'orchestre en 106 ans d'histoire.

Heyward, qui est le chef d'orchestre de la Nordwestdeutsche Philharmonie en Allemagne, a commencé à étudier le violoncelle à 10 ans. Diplômé du Conservatoire de Boston, il a ensuite été chef d'orchestre adjoint de l'Orchestre Hallé en Angleterre, sous la direction de son directeur musical de longue date, Mark Elder.

Le Stradivarius qui appartenu à la regrettée Ida Haendel a été prêté par J&A Beare à une violoniste roumaine, Alexandra Tirsu, qui enregistrera dès cette semaine avec le LSO à Abbey Road.