La projection du film documentaire de Manuela Pellarin précédera la représentation de « Fragmente-Stille, an Diotima ».

Luigi Nono est né en 1924 et nous a quittés en 1990, à seulement soixante-quatre ans. Pour conclure l'année du centenaire, l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia lui consacrera ce 1er décembre, avec deux rendez-vous dans la Sala Petrassi du Parco della Musica « Ennio Morricone ».

À 17h30, le film « Luigi Nono. Infiniti possibili » de Manuela Pellarin, qui utilise le riche répertoire d'images photographiques, de vidéos et d'enregistrements audio conservés dans les archives de Luigi Nono et généreusement mis à disposition par Nuria Schönberg, l'épouse de Nono. Ce film documentaire explore la personnalité du musicien vénitien dans ses différentes facettes humaines, politiques et sociales, indissociables de sa production musicale. Des entretiens avec des amis sodaux et des souvenirs de sa femme et de ses filles permettent d'approfondir de nombreux aspects de la personnalité du compositeur afin de restituer la figure de Nono dans le contexte de son époque, dans le but également de rapprocher le compositeur des nouvelles générations, en suscitant l'intérêt de ceux qui, pour des raisons d'âge, n'ont pas vécu les années de la néo-avant-garde et de la « nouvelle musique ».

À 19 heures, après la projection, le Quartetto Prometeo interprétera « Fragmente-Stille, an Diotima », composé par Nono en 1980.

Du 5 au 29 novembre, la septième édition du Festival Luigi Nono se tiendra à Venise coïncide cette année avec le 100e anniversaire de la naissance du compositeur.
Le titre du festival Risonanze erranti (Résonances errantes ) emprunte une composition de Nono de 1987 dédiée à Massimo Cacciari, auquel le compositeur était lié par une longue amitié marquée également par d'importantes collaborations comme pour Prometeo. Tragedy of Listening a été repris en janvier dernier dans l'église de San Lorenzo à Venise dans une nouvelle production de la Fondazione La Biennale di Venezia. Le programme du festival entend partir du concept de « résonance » et de son sens littéral pour faire résonner la voix du compositeur avec la musique, à travers des réflexions sur des thèmes centraux de la poétique de Nono et en rendant hommage à ceux qui ont partagé son parcours artistique et personnel.

A Venise, du 4 au 27 novembre, revient pour la cinquième année le Festival Luigi Nono dédié au compositeur vénitien par la Fondation Archives Luigi Nono dans le but de valoriser les nombreux documents inédits conservés aux Archives, d'un grand intérêt pour la connaissance de l'artiste et pour la reconstruction du contexte historique et social dans lequel Luigi Nono a vécu.
L'édition de cette année, intitulée "Contemporains et élèves", sera consacrée à l'analyse des relations de Nono avec ses élèves, avec ses contemporains et avec ceux qui, sans le connaître personnellement, ont été inspirés par lui. Le festival présentera également certains des élèves idéaux d'aujourd'hui en termes de thèmes, d'intérêts culturels et de sensibilités similaires à ceux du compositeur.

Du 3 au 27 novembre, l'exposition Luigi Nono et ses maîtres sera à Venise.

Après l'annulation l'année dernière, le festival Luigi Nono revient pour sa quatrième édition. Il sera consacré aux relations du compositeur vénitien avec les musiciens et les hommes de lettres qui ont joué un rôle fondamental dans son œuvre et sa vie, en particulier l'association de Nono avec Bruno Maderna, son grand ami et véritable maître. Il sera enrichi cette année par des collaborations avec des institutions et des fondations opérant à Venise : le Conservatorio di Musica "Benedetto Marcello", la Fondation Prada, la Fondation Ugo et Olga Levi, le Palazzo Grassi - Punta della Dogana, la Collection Pinault, la branche vénitienne d'Emergency et l'église Redentore.

Fondé en 2017, Il Festival Luigi Nono alla Giudecca est un projet interdisciplinaire, à entendre et à voir, dédié au compositeur et promu par la Fondazione Archivio Luigi Nono. L'initiative vise à offrir un portrait du compositeur vénitien et à faire connaître la riche documentation inédite conservée dans les archives du musée.

Au mois de novembre, la 4e édition du "Festival Luigi Nono à la Giudecca" organisé par la Fondazione Archivio Luigi Nono sera consacré à Luigi Nono et ses maîtres.
L'objectif de l'événement est toujours le même : offrir un portrait complet du compositeur vénitien et faire connaître la documentation inédite réunie aux archives de la Fondation.
Le festival se penchera cette année sur la relation de Nono avec des figures fondamentales de sa formation et de sa production artistique, de sa vie et du développement de sa pensée tels Gian Francesco Malipiero, Bruno Maderna, Edgard Varèse et Arnold Schönberg.

L'association Dissonanzen est un centre de production culturelle et musicale d'excellence, de dimension nationale et ouvert au contemporain et à ses langages, avec un large public et une gestion saine et transparente.

À cela s'ajoute une importante initiative artistique, l'Antico e il Moderno per Luigi Nono (1924-2024), consacrée à la musique et à la pensée de Luigi Nono à l'occasion du centenaire de sa naissance, en collaboration avec le Conservatorio di San Pietro a Majella et l'Università L'Orientale di Napoli, avec le soutien du MIC et de la Regione Campania et le patronage moral de la Fondazione Archivio Luigi Nono et du Goethe-Institut Neapel.
Il débutera le 11 novembre avec Contrappunto dialettico alla mente (1968) dans un concert encadrant le rapport de Nono avec l'ancien, livré à la maîtrise de l'ensemble vocal du Mysterium Vocis Choir dirigé par Rosario Totaro. Suivront le concert du mardi 12 consacré à la musique de Karlheinz Stockhausen, avec Ciro Longobardi au piano et Roberto Doati à la direction sonore, et le concert du mercredi 13 dédié au chef-d'œuvre La lontananza nostalgica utopica futura (Nono, 1988), interprété par Daniele Colombo au violon, avec Agostino Di Scipio et Lorenzo Scandale à la direction sonore.
Mais le festival ne se limite pas à l'écoute, il est aussi un lieu de discussion et de recréation, comme la rencontre « Composer à travers le présent : marcher avec Luigi Nono », organisée par Nicola Sani en collaboration avec l'Institut de recherche et de développement de l'Union européenne.

Pour célébrer le centenaire de la naissance du grand compositeur vénitien Luigi Nono (29 janvier 1924), La Biennale di Venezia présente un projet spécial de l'Archivio Storico delle Arti Contemporanee (ASAC) avec la reprise de l'opéra Prometeo. Tragédie de Luigi Nono, produit par la Biennale Musica en 1984, sera mis en scène dans l'église de San Lorenzo, où la première représentation a eu lieu. La reprise de l'œuvre est réalisée en collaboration avec TBA21-Academy, le centre de recherche de la Fundación TBA21, responsable de la restauration de l'église San Lorenzo.

Définie par son auteur comme une "tragédie composée de sons, avec la complicité d'un espace", Prométhée fut en 1984 un événement mémorable qui vit Claudio Abbado diriger l'orchestre, Emilio Vedova et Renzo Piano pour la mise en scène, Massimo Cacciari pour le texte, et Hans Peter Haller et Alvise Vidolin impliqués dans la création et l'interprétation, en plus de Nono.
Après de nombreuses représentations dans le monde entier au cours de ses presque quarante années d'existence, la dernière œuvre de Nono retourne à son lieu d'origine, l'église de San Lorenzo, pour laquelle elle a été conçue.

Grâce à la Fondation Ernst von Siemens et les 180.000 euros qu'elle a dédié à ce projet, l’ensemble des archives de Luigi Nono (60 000 pages) a été numérisé et confié à la Fondation Paul Sacher. Ses chercheurs de Bâle et ceux de la Fondazione Archivio Luigi Nono à Venise peuvent désormais  les consulter ce matériel. Le fonds contient des partitions, des notes et des dessins du compositeur.
La numérisation était nécessaire : les nombreuses annotations au feutre sur les partitions ne cessent de pâlir.
La correspondance de Nono sera elle aussi numérisée, mais un second temps.

L’artiste et metteur en scène américain est décédé à l'âge de 83 ans. Artiste sans frontières, il a touché à de nombreuses disciplines : chorégraphe, performeur, peintre, sculpteur, vidéaste et concepteur de son et d'éclairage.

Il a profondément marqué l’art lyrique avec de nombreuses productions légendaires comme Einstein on the Beach de Philip Glass. Au rang de ses célèbres mises en scène : Madame Butterfly de Puccini, Parsifal et Le Ring de Wagner. 

A La Monnaie de Bruxelles, il avait mis en scène, Prometeo de Luigi Nono (1997), Alceste de Gluck (2002) et Aïda de Verdi  (2002 et 2004).