Anthony Ratinov : « J'aime l'excitation de la scène et le partage de ma musique »
Le pianiste américain Anthony Ratinov est le lauréat du prix ICMA Classeek de cette année. Marie Schockmel, membre du jury luxembourgeois de la radio Opus, a réalisé l'interview suivante avec lui.
Avez-vous déjà visité Bamberg ou l'Allemagne en général ?
Je ne suis jamais allé à Bamberg, mais j'ai entendu dire que c'est l'un des plus beaux endroits d'Allemagne. J'ai cependant visité l'Allemagne à de nombreuses reprises et j'y retournerai en mai pour jouer à la Philharmonie de Berlin. Je suis donc très enthousiaste à l'idée de faire le premier de plusieurs voyages en Allemagne en 2026.
La raison de votre venue à Bamberg est que vous avez remporté le prix ICMA Classeek cette année. Comment avez-vous réagi en apprenant la nouvelle ?
J'étais absolument ravi. C'est un immense honneur. J'ai bénéficié d'une merveilleuse participation au programme Classeek cette année en Suisse. Ils ont été absolument fantastiques et j'étais déjà très heureux d'être admis dans ce programme. Découvrir que j'avais reçu ce prix supplémentaire était donc très spécial et significatif pour moi.
Où étiez-vous lorsque vous avez appris la nouvelle ?
Je l'ai appris avant que ce ne soit public, lors d'un des ateliers en Suisse. Je revenais tout juste du Concours Chopin à Varsovie en octobre, où j'avais atteint le deuxième tour. J'avais une réunion pour le programme Classeek. Nous parlions de l'avenir, des concours et des prix, et ils m'ont dit : « En parlant de prix et de concours, nous sommes très heureux de vous annoncer que vous avez reçu le prix ICMA Classeek ». C'est donc arrivé dans la conversation au moment idéal.
Avez-vous été très surpris ou vous y attendiez-vous un peu ?
Vous savez, je n'y pensais pas vraiment. Je savais que c'était un prix que quelqu'un du programme Classeek recevait, mais je n'attendais pas l'annonce avec impatience. Je pensais à autre chose et j'ai cette mentalité que si quelque chose fonctionne, c'est génial, mais il est parfois bon de penser à autre chose en attendant pour ne pas trop anticiper. Mais je suis très heureux et je ne pourrais pas être plus enthousiaste pour le concert de gala.
Lors du concert de gala de l'ICMA, vous jouerez le dernier mouvement du premier concerto pour piano de Tchaïkovski. Que ressentez-vous en jouant cette pièce ?
Ce sera la première fois que je la jouerai avec un orchestre. C'est une pièce que je connais et que j'aime depuis toujours et je suis impatient de la présenter sur scène. Le dernier mouvement ne dure que six ou sept minutes, mais il est d'une très grande énergie, il n'y a donc pas un seul moment pour vraiment se détendre. Mais musicalement, il contient certaines des plus belles mélodies que Tchaïkovski ait jamais écrites, et je suis très heureux de lui donner vie.
Vous décririez-vous également comme quelqu'un d'énergique ?
Oui, absolument. Lorsque Remy Franck [Président de l'ICMA] et moi discutions de la pièce à jouer, c'est la première qui m'est venue à l'esprit car elle est courte mais très agréable et elle apporte beaucoup. Je dirais que je suis aussi une personne très énergique et j'aime l'excitation d'être sur scène et de partager ma musique avec des publics du monde entier.
Y a-t-il quelque chose que vous faites avant de monter sur scène pour être prêt à déployer cette énergie ?
Le plus important n'est pas ce que je fais juste avant, mais plutôt le mois qui précède. C'est la préparation complète de la musique pour que je me sente prêt à toute éventualité inattendue qui pourrait survenir avant ou pendant la performance. Jouer avec un orchestre est aussi mon type de performance préféré et la raison pour laquelle j'ai toujours rêvé d'être musicien. Il y a toujours tellement de beaux moments spontanés qui se produisent et il est donc important de préparer la musique de manière à pouvoir être ouvert à la spontanéité et à percevoir l'énergie dans la salle – l'énergie avec le chef d'orchestre et l'orchestre et simplement être flexible et voir ce qui se passe.
Comme ce sera la première fois que vous interpréterez le concerto avec un orchestre, êtes-vous plutôt nerveux ou surtout impatient de vivre ce moment ?
Je suis très impatient. Je ne suis plus vraiment nerveux. Je suis juste stressé, mais je ne suis pas stressé à ce sujet. Je pense que ce sera un concert merveilleux de partager la scène avec tant de musiciens formidables, et j'attends ce moment avec beaucoup d'impatience.
On parle de « stress positif ». Croyez-vous en ce terme ?
J'y crois à 100 %. Je dirais que c'est ce qui me motive. J'essaie de ne pas être motivé par le stress négatif, la nervosité ou la peur, mais plutôt par le stress positif. Je dis simplement à mon corps : « C'est de l'excitation », et c'est ce que je ressens.
Quand et pourquoi avez-vous choisi de jouer du piano ?
J'ai commencé à jouer du piano à l'âge de quatre ans parce que ma grand-mère a commencé à m'enseigner. Elle a été professeur de piano à Moscou pendant près de 50 ans. Dès ma naissance aux États-Unis, elle a décidé de déménager en Amérique, principalement pour commencer à m'enseigner. Elle jouait des valses de Chopin au piano quand j'avais trois ans et je dansais. C'est à ce moment-là qu'elle a su qu'elle devait commencer à m'enseigner à plein temps. J'ai eu une chance incroyable avec ma grand-mère. Vous savez, je lui dois tout. Elle m'a tout appris dès mon plus jeune âge. Et donc, chaque fois que je joue, je le lui dédie. Elle est décédée en 2021. Adolescent, j'ai arrêté le piano pendant environ cinq ans. Mon retour au piano de manière professionnelle s'est produit en 2020, juste au moment où la pandémie a frappé, donc ma grand-mère a vécu assez longtemps pour me voir choisir le piano professionnellement et c'est en quelque sorte la chose la plus importante pour moi.
Vous avez donc aussi vu qu'elle était très fière de vous, je suppose ?
Oui, absolument, et je suis sûr qu'elle écoute toujours.
Y a-t-il une chose ou une expression qu'elle disait toujours et qui vous est restée en tête ?
Oui, c'était un mot qu'elle n'arrêtait pas de répéter. C'est « chanter ». Elle disait toujours que la chose la plus importante à faire au piano est de chanter et de faire en sorte que la musique sonne vocale et belle. Elle aimait la musique de Tchaïkovski, et je sais que si elle m'entendait jouer le dernier mouvement du concerto, elle dirait exactement la même chose.
Après avoir étudié à la Juilliard School, vous avez décidé de rester à New York. Comment est-ce pour vous ?
Il m'a fallu un peu de temps pour m'adapter à ne plus être à l'école et à être simplement ici, mais j'adore la vie à New York. C'est un endroit très excitant, dynamique et musical. Il y a tellement de musiciens incroyables qui vivent ici ou qui viennent ici et la musique classique fait tellement partie de la culture ici. J'aime l'énergie et l'excitation. C'est difficile de vivre ici mais je pense que c'est en partie pour ça que les gens aiment cet endroit. Comme vous le savez, on dit « si vous pouvez vivre ici, vous pouvez vivre n'importe où », et je fais de mon mieux pour vivre ici.
La Grosse Pomme est bien connue pour ses petits appartements avec peu d'espace. J'imagine que ce n'est pas facile pour vous d'avoir un piano à la maison ?
J'ai eu une chance incroyable car j'ai un ami pianiste. Il cherchait quelqu'un pour louer son appartement qui était fourni avec un piano à queue. Cela a parfaitement fonctionné pour moi. J'ai ce merveilleux instrument sur lequel je m'exerce et je me sens très chanceux. Le piano est juste à côté de mon lit, il est donc parfois très difficile de s'exercer alors que je pourrais simplement aller me coucher juste à côté. Je dois être très strict avec moi-même et m'assurer que je travaille et que je ne me laisse pas distraire.
Une dernière question : qu'est-ce que vous aimez le plus dans le fait d'être pianiste ?
Je suis pianiste parce que j'aime jouer en public. Être sur scène est absolument mon sentiment préféré au monde. C'est là que je me sens le plus confiant en tant que personne. Pas seulement en tant que musicien, mais j'ai l'impression d'avoir la voix la plus puissante lorsque je suis sur scène avec un piano et que je peux montrer au public qui je suis et vraiment me connecter avec les gens. Pour moi, la musique est le meilleur moyen de le faire. C'est juste quelque chose dont le monde a désespérément besoin, surtout à une époque comme celle-ci. Je pense que la musique est une source de lumière et c'est un privilège de pouvoir en faire partie.
Traduction et adaptation Pierre-Jean Tribot pour Crescendo Magazine avec l'aide de Manus AI
Crédits photogrpahiques : Jiyang Chen