Au cours du dernier acte, la voix d'Otello (le ténor Aleksandrs Antonenko) a lâché. Aussitôt, l'Italien Francesco Anile a pris la relève et il est entré en scène après cinq minutes de préparation, chantant le rôle du bord de la scène tandis que Antonenko continuait à jouer. Anile est un familier d'Otello qu'il a déjà chanté dans plusieurs maisons d'opéra internationales. Le public l'a remercié de longs applaudissements debout.
Anile reconnaît volontiers qu'en prenant possession de la scène du Met, il réalisait un vieux rêve...

 

L'ordre de passage des 76 candidats qui présentent le Concours a été déterminé par tirage au sort ce vendredi soir à Flagey. La première semaine du Concours se déroulera à partir de lundi. Les deux candidats belges, Yannick Van de Velde et Florian Noack, passeront respectivement le mardi 3 mai à 15h00 et le mercredi 4 mai également à 15h00, au Studio 4 de Flagey. Les noms 24 demi-finalistes seront connus dans la soirée du samedi 7 mai.

 

Fleuve jaune, papillons amoureux et musique classique de la Chine du 20e siècle, c'est l'intitulé du cours-conférence proposé par Jean-Marie André le 12 mai prochain au Palais des Beaux-Arts de Charleroi.
La musique classique chinoise a été soumise aux soubresauts du pays au cours du 20e siècle : mise à l'écart des derniers empereurs Qing, proclamation de la république de 1911, guerre civile, invasion japonaise et, enfin, proclamation de la république populaire avec ses errements, la révolution culturelle et le développement économique.
C'est dans ce contexte historique que Jean-Marie André approche le répertoire, plus particulièrement, les deux concertos les plus célèbres. Le fleuve jaune pour piano et Les papillons amoureux pour violon permettent d'esquisser une réponse à la question fondamentale : comment la musique chinoise a-t-elle préservé son caractère culturel original tout en étant soumise à une appropriation adaptée d'éléments occidentalisants et en préservant un fort caractère artistique malgré un dirigisme politique qui entend s'imposer ? Une invitation à une brève histoire de la Chine du 20e siècle, musicalement illustrée.
Accès gratuit pour tous mais inscription souhaitée : collègebelgiquecharleroi@academieroyale.be

 

Le 3e Concours International de violoncelle Svjatoslav Knushevitsky (à Saratov), dédié aux jeunes de moins de 19 ans, vient de se terminer. Le jury a attribué le Premier Prix au  violoncelliste chinois Zhai Mo Zi (14 ans).
Le deuxième prix va à Michael Makhnach (Belarus) et le troisième est partagé entre Bok Eul Ji (Corée), Bakhytzhan Tolzhuma (Kazakhstan) et Ludmila Funtikova (Russie).

L'Opéra de Sydney (Australie) fait désormais l'objet d'un espace dédié sur l'Institut Culturel de Google : il est possible de le visiter virtuellement et de tout connaître sur sa construction, son histoire et ses secrets.
L'Institut culturel de Google propose plus de 1.000 documents pour mieux connaitre le monument, des premiers dessins de l'architecte Jorn Utzon à la visite virtuelle sous tous ses angles.
Avis aux amateurs: en route pour le site de l'Institut Culturel de Google ou le téléchargement de l'application mobile sur l'App Store (iOS) et Google Play (Android).

La Pologne rendra un hommage inédit au pape Jean-Paul II, né sur ses terres et décédé il y a 10 ans. Pop, rock, jazz, ballades,... seront au rendez-vous, début 2017, d'une comédie musicale baptisée Karol et qui mettra à l'honneur l'humour et la grandeur du pontife.
C'est en voyant à Paris "1789. Les amants de la Bastille" que j'ai eu l'idée de créer une comédie musicale sur la vie de Karol Wojtyla, explique Michal Kaczmarczyk, auteur du scénario et des paroles. Kaczmarczyk (35 ans) fait partie de la génération marquée par Jean-Paul II. Il raconte avoir passé quinze heures dans la file d'attente à Rome en 2005 pour s'incliner devant son cercueil.
Le spectacle de deux heures se veut léger. Il rappellera de nombreuses anecdotes sur Karol Wojtyla, connu pour son sens de l'humour.
La musique de Filip Siejka, rappellera les «années folles» d'après sa naissance en 1920, avant les années pop rock qui l'ont vu monter sur le trône de Saint-Pierre en 1978.

Trois musiciens ont ressuscité le week end dernier, au Pembroke College Chapel de Cambridge, une partition que personne n’avait entendue depuis plus de mille ans, De consolatione philosophiae.
Le résultat de plusieurs années de recherche car il a d'abord fallu résoudre plusieurs problèmes : le déchiffrage des symboles propres à l’écriture musicale du Moyen-Age et la disparition de l’une des pages centrales de l'œuvre, connue sous le nom de Cambridge Songs. Celle-ci aurait été subtilisée du manuscrit du XIe siècle aux environs de 1840 et, sans les indications qu’elle comportait, il était impossible de déchiffrer le reste de la partition.
Elle a été retrouvée en 1982 par Margaret Gibson, une chercheuse de l’Université de Liverpool qui a eu la main heureuse dans une bibliothèque à Francfort. .
La Consolation de Philosophie est considérée comme la dernière œuvre de grande envergure de l’ère Classique. La forme est celle d’une conversation entre Boèce, éminent sénateur et consul de Rome attendant son exécution pour trahison à l’encontre de Theodric le Grand, et l’esprit de la Philosophie, faisant alterner prose et vers. Sans doute de l’une des œuvres les plus influentes du Moyen-Age et du début de la Renaissance.

L’Orchestre Symphonique de Dresde prépare pour ce 30 avril un concert autour du génocide arménien (1915-1916) dans le cadre d'un projet plus général intitulé Aghet qui veut rapprocher des musiciens et compositeurs turcs, allemands et arméniens.
La Turquie a demandé à la Commission Européenne de retirer la subvention accordée pour ce programme (200 000€).
La Commission a refusé mais elle a demandé à l’orchestre de retirer momentanément de ses sites toute allusion à l’événement en attendant de trouver d’autres formulations…
L’intendant de l’Orchestre, Markus Rindt, ne cache pas son irritation face à la Turquie qui touche à la liberté d’expression sur le territoire européen.
En novembre prochain, il est prévu que l'Orchestre auquel se seront joints des musiciens turcs, arméniens et les membres du «No Borders Orchestra" d'ex-Yougoslavie joue à Istanbul, Belgrade et Erevan. Mais on s'attend à une annulation de la part d'Istanbul.