Le Journal

Lettre ouverte à la Philharmonie de Paris

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Les membres du Chœur de l'Orchestre de Paris -qui déménagent à la Philharmonie, le paquebot conçu par Jean Nouvel au prix de 380 millions d'euros- ont fait une découverte à l'origine de la lettre ouverte que voici:

À l’attention : de la Présidence de la Philharmonie de Paris, de la Mairie de Paris, du Ministère de la Culture, du Ministère du Travail, de l’Inspection du travail

Amis chanteurs, lyriques ou non, professionnels ou pas,
Amis instrumentistes, comédiens ou danseurs,
Cher public,

À la Philharmonie de Paris, dans quasiment tous les spectacles, le chef d’orchestre sera rémunéré, le chef de chœur sera rémunéré, les chanteurs solistes seront rémunérés, les techniciens seront rémunérés, la dame de l’accueil sera rémunérée, la femme de ménage sera rémunérée, les instrumentistes de l’orchestre seront rémunérés et les chanteurs du chœur ne le seront pas.
Tout simplement parce que cet édifice prestigieux conçu par Jean Nouvel, pourvu d’une grande salle comparable en capacité à celle de l’Opéra de Paris (2 400 places), qui ouvrira ses portes dès le mois de janvier et coûtera quelque 380 millions d’euros aux contribuables a décidé d’accueillir en résidence le chœur de l’Orchestre de Paris, un chœur amateur dont les 220 chanteurs, non professionnels, ne sont, par définition, pas payés.
Depuis quelques années déjà, à la faveur d’une crise économique dont nous ne voyons pas la fin, les spectacles produits par des compagnies amateurs, et coûtant de ce fait beaucoup moins cher que des spectacles professionnels, se multiplient. Pourquoi pas ? Si chanter est notre métier, nous concevons bien évidemment que ce puisse être un loisir pour d’autres, exerçant diverses professions par ailleurs. Loin de nous l’idée de vouloir leur interdire l’accès à une scène.
Ce qui nous semble inacceptable, c’est l’introduction d’un ensemble amateur dans un cadre professionnel tel que celui-ci. Ce mélange des genres -hélas déjà existant en maints endroits, notamment en province- occasionne une concurrence déloyale, absolument insupportable à l’heure où les chiffres du chômage ne cessent de grimper, et une attaque sans précédent de notre profession d’artistes lyriques. Car chacun des chanteurs non rémunéré de la Philharmonie de Paris occupera une place normalement réservée à un chanteur professionnel salarié.Cette évolution scandaleuse est-elle un avant-goût du sort réservé aux grands chœurs professionnels, tels ceux de l’Opéra Bastille ou de Radio-France ? On peut le craindre. Car enfin, en suivant cette logique, pourquoi continuer de payer ce que l’on peut obtenir gratuitement, fût-ce au mépris de la qualité du spectacle et du droit social ?
Aussi, nous demandons solennellement l’arrêt du recours abusif à des artistes des chœurs amateurs dans les structures professionnelles subventionnées.
Rappelons à ce titre qu’un chanteur professionnel qui ne travaille pas, c’est aussi un chômeur de plus à financer.
Nous demandons également :
1. Qu’un chœur professionnel soit en résidence à la Philharmonie de Paris, avec, comme dans toute grande maison qui se respecte, un noyau dur en CDI et des artistes supplémentaires engagés en CDD.
2. Que les pouvoirs publics légifèrent enfin de manière claire afin que la pratique artistique amateur soit encadrée et ne puisse plus occasionner de concurrence déloyale vis à vis des artistes professionnels. Car, de même que dans n’importe quel autre métier, il est indécent qu’un travailleur bénévole (amateur, stagiaire, etc.) occupe un poste qui devrait être attribué à un salarié. Et ce qui est vrai dans une pizzeria, un bureau de poste, une salle de rédaction ou une compagnie d’assurance ne l’est pas moins sur une scène, qui plus est abondamment subventionnée !
À l’heure où le travail est si rare, nous estimons tout simplement qu’il ne peut se permettre d’être gratuit.

Le Collectif Colère lyrique

Une grande figure du Monde s'en est allée

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Le Monde annonce le décès de Jacques Longchampt à l'âge de 89 ans. Fondateur du journal avec Hubert Beuve-Méry, il en demeura un pilier et y assura la critique musicale pendant 30 ans. Il était aussi l'auteur d'un ouvrage sur les quatuors à cordes de Beethoven et d'une autobiographie.

Claude Franck est parti

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Nous apprenons le décès de Claude Frank ce 27 décembre à l'âge de  89 ans. Né en Allemagne et émigré aux Etats-Unis, il a très été longtemps un interprète majeur de la scène pianistique américaine. Brillant élève d'Arthur Schnabel, il fut aussi un merveilleux "passeur", tant au Curtis Institute qu'à l'Université de Yale. Et on se souvient avec une intense émotion des master classes qu'il assurait dans le cadre de la Verbier Academy au début des années 2000. Il nous laisse ses enregistrements parmi lesquels son intégrale Beethoven pour RCA. Merci Monsieur.

Salle Pleyel... suite...

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Quelques 10.000 personnes ont signé une pétition pour le maintien de la musique classique à la Salle Pleyel après le départ de l'Orchestre de Paris vers la Nouvelle Philharmonie à la périphérie de la capitale le mois prochain. Seront-elles entendues ?

Le Prix du Concours Tchaikovsky seront payés en dollars

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Le budget du Concours Tchaikovsky de Moscou est de 300 millions de roubles. Mais avec les fluctuations actuelles du rouble,  les organisateurs ont annoncé que les prix seront versés en dollars américains selon le taux de change du jour.
Le prix récompensant la médaille d'or est de 130 000 dollars, le plus grand prix de tous les concours internationaux.
Valery Gergiev, le co-président du concours, a également précisé que Placido Domingo ne sera pas, comme annoncé, membre du jury de la section vocale. Il participera au concours en tant qu'invité.

Grande fête musicale pour le 70e anniversaire de Tilson Thomas

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Le San Francisco Symphony (SFS) et des artistes invités célèbreront le 70e anniversaire de son directeur musical Michael Tilson Thomas (MTT) avec un super grand concert le 15 janvier prochain. Le programme illustrera la carrière de MTT en tant que chef d'orchestre, pianiste et compositeur. Le concert de la soirée sera centré autour de l'Hexameron de Liszt pour six pianos et orchestre, avec, en solistes, MTT et Yuja Wang, Jean-Yves Thibaudet, Emanuel Ax, Jeremy Denk, et Marc-André Hamelin. C'est Teddy Abrams qui dirigera l'orchestre. En plus de l'Hexameron, chacun des cinq pianistes invités joueront en soliste avec l'orchestre et des musiciens de l'orchestre : Jean-Yves Thibaudet jouera Sweet and Low Down de Gershwin le contrebassiste Scott Pingel et le percussionniste Jacob Nissly; Marc-André Hamelin jouera le troisième mouvement du 2e Concerto pour piano de Chostakovitch; Emanuel Ax l'Andante du Concerto pour piano no 21 de Mozart; et Yuja Wang le Scherzo du Concerto symphonique n°4 de Litolff. Le programme comprendra également des œuvres de Bizet, Tchaïkovski, Rossini et Bernstein, et le public découvrira encore d'autres invités surprises.
Dîner et "packages after-party" seront également disponibles pour cet événement spécial. Les forfaits 'MTT anniversaire Dîner' qui comprennent des sièges en concert prime, un cocktail pré-concert et un dîner dans la salle Wattis et SoundBox - nouvelle salle de concert expérimentale du SFS à Zellerbach et une 'after party' exclusive avec des friandises d'anniversaire. Les recettes du dîner anniversaire iront au programme éducation du SFS qui concerne chaque année plus de 75 000 enfants de la Bay Area. Les prix des forfaits commencent à 2070 dollars.

Jerzy Semkow s'en va

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Nous apprenons le décès à Lausanne du chef franco-polonais Jerzy Semkow, à l'âge de 86 ans.
Né à Radomsko (Pologne) en 1928, Semkow avait étudié la direction avec Artur Malawski à Cracovie et Evgeny Mravinsky à Leningrad, avec Erich Kleiber et Bruno Walter.
En 2000, il a reçu l'Ordre des Arts et des Lettres en France et, en 2005, le titre de Docteur Honoris Causa de l'Université Chopin Fryderyk de Musique à Varsovie.
Semkov a été directeur artistique du Théâtre Bolshoï, de l'Opéra Warszawska, de l'Opéra Royal de Copenhague, de l'Orchestre Symphonique de Saint Louis, de l'Orchestre de la RAI à Rome et de l'Orchestre Philharmonique de Rochester.
Très attaché à la France, résidait à Paris depuis quelques années.

Peters Verlag crée son label

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L'éditeur Peters Verlag vient de fonder son propre label. La première production est un album consacré aux Nocturnes de Gabriel Fauré par Daniel Grimwood.
La programmation sera liée à l'agence EPAM (Edition Peters Artist Management), dirigée par Robin Tyson, le directeur artistique des Gabrieli Consort & Players.
Parmi les artistes de l'agence, on compte l'organiste Cameron Carpenter, le Chœur de Chambre Tenebrae, Cantabile, le London Quartet, l'Ensemble Gallicantus et la soprano Grâce Davidson. Les artistes représentés par l'EPAM seront désormais produits sous la nouvelle étiquette et distribués en CD et sur des plateformes spécialisées.

Jacques Chancel est parti

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En héritage, il nous laisse son credo: Il ne faut pas donner au téléspectateur ce qu'il aime mais ce qu'il pourrait aimer. Au revoir, Monsieur.

Jour de chance

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Adrien Perruchon, le timbalier du Philharmonique de Radio France, a été amené à remplacer Mikko Franck à la direction de l'orchestre que celui-ci devait diriger à la place de Lionel Bringuier. Un imprévu parfois révélateur de grands chefs.
Souvenons-nous du 14 novembre 1943, lorsque Bruno Walter, grippé, dut renoncer à diriger le concert du New York Philharmonic. L'orchestre fit appel au chef assistant qu'il venait tout juste de recruter, un certain Leonard Bernstein. Le concert était radiodiffusé dans tous les Etats-Unis et le jeune inconnu devient une star du jour au lendemain.