Paavo Järvi nommé Chef Principal et Conseiller Artistique du London Philharmonic Orchestra en 2028

Paavo Järvi a été désigné pour prendre la tête du London Philharmonic Orchestra (LPO), succédant à Edward Gardner au début de la saison 2028-2029. Ce premier contrat porte sur une durée de cinq ans.

Actuellement à la tête de l'Orchestre de la Tonhalle de Zurich, de la Kammerphilharmonie de Brême (sacré "Orchestre de l'année" par Gramophone en 2023) et de l'Orchestre du Festival d'Estonie, Järvi a déjà dirigé des ensembles prestigieux à Malmö, Tokyo, Cincinnati, Francfort et Paris. Bien qu'il ait été principal chef invité du CBSO dans les années 90, il s'agit de son premier poste de chef principal au Royaume-Uni. Il a également été nommé "Artiste de l'année" par le magazine Gramophone en 2016.

Nouveau mouvement stratégique à la Scala : l'Allemand Sebastian F. Schwarz prend aujourd'hui la direction des ensembles vocaux. À 51 ans, cet ancien directeur de Glyndebourne et de l'Opéra de Turin succède à Alessandro Galoppini.

Fort d'une solide expérience internationale, il quitte ses fonctions au Festival della Valle d’Itria pour intégrer la prestigieuse institution milanaise.

La 20e édition du Concours international George Enescu se tiendra à Bucarest du 23 août au 19 septembre 2026, sous le thème « À la recherche de l'excellence ». Placé sous la direction artistique de Cristian Măcelaru, cet événement biennal vise à propulser la nouvelle génération de musiciens dans une carrière internationale, en s'inscrivant dans l'héritage pédagogique et humaniste de George Enescu.

Programme et nouveautés

Le concours maintient ses quatre sections traditionnelles — violon, violoncelle, piano et composition — et y intègre plusieurs innovations notables. Les demi-finales instrumentales introduisent un format inédit dit « jouer-diriger », où le candidat assure simultanément sa partie soliste et la direction de l'Orchestre de Chambre de la Radio Roumaine. Des masterclasses de direction, d'interprétation et, pour la première fois, de composition seront animées par Cristian Măcelaru. La clôture de la section composition sera marquée par la première venue en Roumanie de la chef d'orchestre Marin Alsop, qui dirigera l'Orchestre National Radio.

Jury

Chaque section réunit des personnalités de premier plan : Arto Noras (violoncelle), Mihaela Martin (violon), Lilya Zilberstein (piano) et Zygmunt Krauze (composition), entourés de solistes, pédagogues et directeurs artistiques de renommée internationale.

Le chef d'orchestre Gustavo Dudamel a été désigné lauréat du Herb Alpert Honor. Cette distinction salue son parcours artistique et son engagement dans le monde de la musique classique.

Catherine Pégard est nommée ministre de la Culture. Elle succède à Rachida Dati, qui a quitté ses fonctions pour se consacrer à la course pour la mairie.

Une nouvelle ère pour la culture flamande : l'OBV (Opera Ballet Vlaanderen) et l'Antwerp Symphony Orchestra fusionnent

Dès le 1er mars 2026, les deux institutions phares d'Anvers s'unissent en une seule structure juridique. Ce projet, soutenu par la Flandre, fusionne les équipes de gestion tout en maintenant l'identité et les responsabilités de chaque orchestre.

L'objectif ? Transformer la scène culturelle flamande en un phare artistique mondial en croisant les disciplines (danse, opéra, symphonique). Jan Raes, CEO de OBV, assurera la présidence de la transition pour piloter cette collaboration inédite.

La compositrice Éliane Radigue, estr décédée. Née en 1935,  cette compositrice française de renommée internationale était célébrée pour son esthétique minimaliste et ses explorations sonores d'une profondeur quasi mystique.

Formée initialement à la musique concrète auprès de Pierre Schaeffer et Pierre Henry, elle s'est rapidement distinguée en développant un langage unique centré sur le déploiement de sons continus et d'évolutions microtonales extrêmement lentes. Son instrument de prédilection pendant plus de trente ans, le synthétiseur analogique ARP 2500, lui a permis de sculpter des paysages sonores immersifs où le temps semble suspendu, comme dans sa célèbre Trilogie de la Mort. Profondément influencée par sa pratique du bouddhisme tibétain, son œuvre invite à une écoute méditative et d'une grande intensité spirituelle. Au début des années 2000, elle a opéré un tournant radical en délaissant l'électronique pour se consacrer exclusivement à la composition pour instruments acoustiques (notamment avec le cycle Occam Ocean), travaillant en étroite collaboration avec des musiciens solistes pour explorer les résonances organiques de la matière sonore.

Le maestro letton Imants Resnis (1949–2026), figure emblématique de la scène musicale balte, s'est éteint à l'âge de 76 ans. 

Directeur artistique et chef principal de l'Orchestre symphonique de Liepāja (LSO) de 1992 à 2009, il a transformé l'ensemble en une institution de renommée internationale et a fondé l'International Piano Stars Festival en 1993. Reconnu pour son dévouement à la musique lettonne, il fut honoré par le Grand Prix de la Musique de Lettonie à deux reprises (1995, 2006) et décoré de l'Ordre des Trois Étoiles en 2007. Pédagogue respecté, il occupait également le poste de professeur à l'Académie de musique de Lettonie.

Figure majeure de la scène musicale ukrainienne, Roman Kofman s'est éteint hier à l'âge de 89 ans. 

Formé à l'Académie nationale de musique de son pays, il a consacré une grande partie de sa carrière à l'Orchestre de chambre de Kyiv, dont il devint le chef principal en 1990 après y avoir officié comme violoniste. On lui doit la création de l'Orchestre philharmonique national d'Ukraine. Sa renommée l'a mené à diriger 70 orchestres à travers le globe et à assurer la direction générale de l'Orchestre Beethoven de Bonn entre 2003 et 2008.