Deux concerts berlinois mettront Ferruccio Busoni à l'honneur ce 1er avril pour marquer le 150e anniversaire de sa naissance.
Les étudiants du Mozarteum de Salzbourg (classe de Claudius Tanski) joueront à 12h devant la tombe du compositeur et à 19 heures en l'église de Ste Marie.
Ferrucio Busoni est le fils de deux musiciens professionnels : sa mère est une pianiste italo-allemande et son père un clarinettiste italien. Durant son enfance, il vivent à Trieste.
Enfant prodige, Busoni donne son premier concert public à l'âge de sept ans et, quelques années plus tard, il interprète certaines de ses propres compositions à Vienne où il a l'occasion d'entendre Franz Liszt de rencontrer Johannes Brahms et Anton Rubinstein.
Après des études à Graz, il part pour Leipzig en 1886. Il obtient plusieurs postes d'enseignement dont le premier, à Helsinki en 1888, l'amène à faire la connaissance de sa future femme, Gerda Sjöstrand. En 1890, il enseigne à Moscou et, de 1891 à 1894 aux Etats-Unis où il se produit également comme pianiste virtuose.
En 1894, il s'installe à Berlin où il donne des concerts à la fois comme pianiste et comme chef d'orchestre. Il se distingue particulièrement en tant que promoteur de la musique contemporaine et poursuit son enseignement à Weimar, Vienne et Bâle. Parmi ses étudiants, on compte notamment Claudio Arrau et Egon Petri.
Il pratique aussi la musique de chambre avec Eugène Ysaÿe et Hugo Becker.
Pendant la Première Guerre mondiale, Busoni vit à Bologne où il assure la direction du conservatoire puis à Zurich et il refuse de se produire dans un pays belligérant.
Le 4 avril 1920, il retourne à Berlin et il y enseigne la composition: Kurt Weill, Edgar Varèse et Stefan Wolpe étaient du nombre de ses étudiants.
Ferrucio Busoni mourra à Berlin en 1924.

Dans le cadre de sa série destinée aux Jeunes Oreilles, l'IMEP propose Les 24 violons du roi, un concert pédagogique présenté par le Duo d’âmes (Madeleine Jacques, Avine Coulonval et Hélène Stuyckens).
« Notre histoire commence il y a longtemps de cela, dans la cour d’un grand roi. Un grand roi ? Pas si grand que ça… ». Au travers d’un conte illustré de duos de violons et alto (Mozart, Martinu, Teleman, Fuchs, Dvorak, Leclair, Halvorsen,…), Madeleine, Avine et Hélène raconteront leur version de la genèse du violon.
Les enfants seront mis à contribution pour réciter, marcher, frapper sur des thèmes représentatifs de l’histoire.
Le mercredi 20 avril à 16h30 - Enfants de 6 à 12 ans - Tarif : 2€

On ne s'étonne pas que la nouvelle Elbphilharmonie de Hambourg ait confié le choix de son Steinway à la méticuleuse Mitsuko Ushida.
Ce qui n'était pas prévu et que rapporte le Hamburger Abendblatt, c'est qu'aucun des 12 instruments qui lui ont été proposés ne rencontre son haut niveau d'exigence. C'est pourtant à elle que reviendra l'honneur de donner le premier récital dans la nouvelle salle (le 11 janvier 2017).
Mitsuko Ushida reviendra donc cet été et testera davantage de pianos quand la salle aura encore fait l'objet d'ajustements par l'acousticien Yasuhisa Toyota.

Nous venons d'apprendre le décès de Mélanie Defize.
C'est Cédric Hustinx qui en a fait part : J'ai la profonde douleur de vous annoncer, au nom du label Cypres, le décès de ma collaboratrice Mélanie Defize. Elle figure parmi les victimes des lâches attentats qui ont frappé le métro Maelbeek à Bruxelles ce mardi 22 mars. Nous pensons à elle, à sa famille, à ses proches. À tous ceux auprès desquels elle laisse un vide immense. Que son enthousiasme lumineux nous accompagne encore longtemps.
Musicologue, musicothérapeute et violoniste baroque, elle avait rejoint le label en tant qu'assistante de production et d’édition.
Nos pensées les plus chaleureuses vont à sa famille, ses amis et ses collègues.

Le Festival de Zurich ne se déroulera plus que tous les deux ans. Le changement a été approuvé par la Fondation et par la Commission artistique. Sa durée sera ramenée à trois semaines au cours du mois de juin. Les années "sans" seront consacrées aux Prix du Festival. 
L'objectif est clair : assurer la perennité de l'institution et développer la programmation qui lui confère son impact national et international.
Derrière le Festival de Zurich, fondé en depuis 1996, il y a l'Opera House, la Tonhalle, le Kunsthaus et le Schauspielhaus de Zurich et 25 autres institutions culturelles. La ville de Zurich le soutient chaque année (300.000 CHF), de même que le canton (1,1 millions CHF). Ces dernières années, le Festival a trouvé aussi de nouveaux sponsors et des donateurs privés.
A la tête du Conseil de Fondation, Peter Weibel prend sa pension et sera remplacé à partir du 1er septembre. Le nouveau directeur général sera Alexander Keil qui a déjà fait ses preuves au Staatsschauspiel de Dresde, au Festival de Bayreuth et, plus récemment, au Schauspielhaus de Zurich.

"Quand le ténor Francesco Meli m'a appelé à 19h42, j'ai pensé que c'était une blague: la dernière représentation de I Due Foscari à la Scala devait débuter à 20H. Je n'étais pas à la maison et ma famille m'attendait pour les vacances de Pâques. Heureusement, j'étais à Milan."
Ce vendredi soir, c'est dans la loge de Claudio Abbado, Riccardo Muti et bien d'autres grands noms de la direction que Michele Gamba (°1983) raconte sa soirée.
Juste avant le lever du rideau, Michele Mariotti -qui a dirigé les huit représentations précédentes- doit déclarer forfait : grippe et forte fièvre.
A la Scala, c'est la panique : la salle est pleine, beaucoup de spectateurs sont venus de l'étranger et, sans chef, il faudra renvoyer le public et rembourser.
Mais Francis Meli, le ténor qui incarne Jacopo Foscari, a bonne mémoire : il y a, à Milan, un jeune chef qui assistait fort bien Antonio Pappano dans une production de Covent Garden.
Le temps de trouver son numéro de téléphone, de s'assurer qu'il a un costume sombre, Michele Gamba relève le défi et saute dans un taxi. Dans la voiture, je me suis souvenu des commentaires de Pappano sur la difficulté de l'oeuvre et je me suis demandé "Mais qu'est-ce que je fais là ? "
Arrivé au théâtre en jeans et en T-shirt, il est accueilli comme un sauveur et n'a que le temps de se changer et de poser quelques questions (direction, coupes,...). Dans la salle, le public a été averti et attend patiemment. Lorsqu'il entre, la surprise est générale : seuls les initiés le connaissent.
A la fin de la représentation, il a reçu un tonnerre d'applaudissements et lorsqu'il est monté sur la scène, son visage affichait toujours un mélange d'excitation et d'incrédulité.

Le compositeur allemand Moritz Eggert (50 ans) vient de recevoir le Prix Louis Spohr de la ville de Brunswick.
Le jury vante ses nombreuses qualités : "esprit vif,...  grande curiosité,... capacité à mener de front ses activités de compositeur, de pianiste, d'auteur et d'interprète,... excellence de la communication,... talents d'organisateur infatigable du Festival,... professeur de composition à l'Université de Munich depuis 2010.... Son oeuvre déjà vaste témoigne d'une maîtrise technique qui embrasse tous les genres.... Sans oublier son engagement extraordinaire pour les jeunes."
Parmi ses prédécesseurs, on compte Hans Werner Henze (1976), Olivier Messiaen ( 1991), Sofia Gubaidulina (1994) et Salvatore Sciarrino (2007).

Nous venons d'apprendre que Patricia Barbizet a été nommée (par le Président de la République, sur proposition de la Ministre) Présidente du conseil d’administration de la Cité de la musique-Philharmonie de Paris.
Directrice générale d’Artémis et présidente directrice générale de Christie’s International, Patricia Barbizet est aussi présidente des Amis de la Philharmonie et à l’origine de la création de la Fondation Philharmonie de Paris (2014) destinée à réunir un cercle de mécènes.