Le Festival Three Choirs (à Cheltenham) a nommé Alexis Paterson au poste de directeur général pour succéder à Dominique Jewel qui quittera en décembre pour devenir directeur général des Orchestres nationaux pour les enfants de Grande-Bretagne.
Elle y est responsable du Festival de musique depuis janvier 2011, aux côtés de la direction assurée par Meurig Bowen. Son expérience de terrain est intéressante: gestion de concerts au Festival de Presteigne et au Bournemouth Symphony Orchestra, assistante du volet "éducation" et coordinatrice de l'ensemble de musique contemporaine Kokoro. Avant d'arriver à Cheltenham, elle combinait travail à la pige et temps partiel d'enseignante aux universités de Cardiff et Salford. Elle est titulaire d'un doctorat (Université de Cardiff) en musicologie.

La Fondation Andrew W. Mellon a offert à l'Opéra de Dallas un demi-million de dollars pour soutenir son programme de formation pour les femmes chefs.
"Ce programme novateur a pour objectif de soutenir les aspirations de carrière et d'avancement des femmes chefs dans le domaine de l'opéra en abordant aussi les problèmes de l'inégalité des sexes au sommet de la profession."

La Rheinische Philharmonie de Coblence a choisi son nouveau chef: le Britannique Garry Walker.
Lauréat en 1999 du Concours de Leeds réservé aux chefs, Garry Walker (41 ans) a occupé le poste de chef invité de plusieurs orchestres britanniques, y compris le RPO et RSNO. Le poste actuel est sa première affectation à l'étranger.

Les médias polonais annoncent le décès de Jerzy Katlewicz (88 ans), longtemps directeur musical de l'Orchestre Philharmonique de Cracovie.
Katlewicz a dirigé de nombreuses Premières de Gorecki et Penderecki.
Il fut aussi directeur artistique de l'Orchestre Philharmonique de Noordholland à Haarlem (Pays-Bas).
Son premier enregistrement de la Troisième Symphonie de Gorecki a été un très gros succès de ventes.

Le contrat de Benedikt Fohr, directeur de l'orchestre de la Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern (DRP) expirait en décembre. Il vient d'être prolongé jusqu'à la fin de la 2020. L'annonce a été faite par le directeur de la SR, Thomas Kleist, et le directeur de la SWR, Peter Boudgoust.

Itzhak Perlmann vient de recevoir aux Etats-Unis la médaille présidentielle de la liberté (US Presidential Medal of Freedom), la plus haute distinction civile aux États-Unis. Elle lui sera remise par le président Obama lors d’une cérémonie à la Maison Blanche ce 24 novembre. Itzhak Perlman est couronné non seulement pour son travail de violoniste et de chef, mais aussi de pédagogue et pour son engagement pour les personnes handicapées.

Après les attentats de Paris, nous apprenons que Fleur Pellerin, Ministre de la Culture, a annoncé la création d'un fonds d'aide pour les salles et les entrepreneurs de spectacles. Il s'agit dans un premier temps de permettre aux lieux de culture de faire face aux nombreuses annulations à rembourser suite aux événements.

Sebastian Schwarz prend la direction du Glyndebourne Opera Festival. Il y succède à David Pickard qui part aux à la BBC Proms.
Sebastian Schwarz a étudié la musicologie à Berlin et le chant d'opéra à l'Université. En 1998, il poursuit ses études de chant au Conservatoire Benedetto Marcello à Venise. En 2002, il est diplômé de gestion du théâtre à l'Université Ca 'Foscari de Venise. En 2007, il devient assistant du directeur de l'Opéra de l'Opéra d'État de Hambourg et depuis janvier 2008, il est directeur artistique des opérations du Theater an der Wien. Depuis 2012, il était aussi directeur général et directeur artistique de l'Opéra de Chambre de Vienne.

Faber Music annonce la signature d'un accord mondial et exclusif d'édition avec le compositeur suédois Anders Hillborg.

Hillborg est un compositeur qui touche dans de nombreux pays et des cultures différentes. Né en Suède en 1954, il s'intéresse d'abord à la musique électronique -à partir de ses débuts comme improvisateur de clavier dans un groupe de pop- mais au contact de Ferneyhough et de la musique de Ligeti, il se passionne rapidement pour le contrepoint et l'écriture orchestrale.
Depuis lors, son amour du son pur et son énergie l'ont porté vers de nombreux grands chefs (Esa-Pekka Salonen, Alan Gilbert, Sakari Oramo, Kent Nagano, David Zinman et Gustavo Dudamel) qui ont proposé sa musique orchestrale en Amérique et en Europe.
Son Concerto pour clarinette affiche déjà son sens de l'humour et de l'absurde. Mouyayoum (pour voix) est l'une de ses œuvres les plus populaires et le produit de sa propre expérience dans une chorale quand il était adolescent. Son oreille est attentive aux subtilités de la voix humaine et son lyrisme naturel est une caractéristique marquante. Et, toujours, une liberté de style rafraîchissante et la capacité de communiquer.
Sa première publication chez Faber Music sera Cri Chantez Murmure (23 minutes / 18 musiciens) pour le Schönberg Ensemble et la Première aura lieu sous la direction de Christian Karlsen, le 19 novembre prochain au Concertgebouw d'Amsterdam. C'est la deuxième œuvre de Hillborg pour ensemble, après Tivoli (2010) pour l'Ensemble Modern.

Stijn Boeve, Directeur du Centre Henri Pousseur, illustre quelques éléments du programme du 27 novembre, avec Jan Michiels (piano) et Vincent Royer (alto).

Fondé en 1970 à l'initiative d'Henri Pousseur et de Pierre Bartholomée, le Centre Henri Pousseur s'est engagé dès sa création dans la réalisation et la diffusion d'œuvres de musique électronique et, tout particulièrement, de musique mixte.
Lieu d'expérimentations, d'échanges et de réalisations contemporaines, le Centre Henri Pousseur passe des commandes plusieurs fois par an et accueille des projets d'artistes de la Fédération Wallonie-Bruxelles, ainsi que des autres régions du pays et de l'étranger.

Pour cette carte blanche, le Centre Henri Pousseur propose une sélection d'œuvres récentes, commandées par et/ou réalisées au Centre, ainsi que deux œuvres du répertoire international (dont la création belge de Animus II de Luca Francesconi), pour piano et alto, solo ou en duo.
Les Lettres Soufies de Luc Fafchamps sont des voies de transformation. Il y traite la constante modification de la perspective sous laquelle une matière est perçue, et en quoi ce changement de point de vue produit un glissement de la forme. Z1 (une commande de Vincent Royer et Jean-Philippe Collard, en coproduction avec le Centre Henri Pousseur) se déroule comme la succession, puis l'accumulation par débordement, de 37 vagues sonores, comme autant de variations en expansion sur l'espace et sur la matérialité changeante du timbre, pour lesquelles l'alto joue tour à tour le rôle de déclencheur et de réacteur.
Si les pièces de Claude Ledoux et Robert HP Platz trouvent leur point de départ au Japon, Vykintas Baltakas, compositeur lituanien résidant en Belgique, propose avec Das Lied
- pour piano et électronique - un chant au sens large, c'est-à-dire l'expression de tendances musicales spécifiques, non seulement présente dans toute musique, mais dans chaque élément de la musique, prête à se déployer à sa manière.
Dans Métamorphoses parallèles (une commande du Centre Henri Pousseur), Vinko Globokar s'inspire de la nouvelle Petite Circé (Piccola Circe) de Dino Buzzatti, une sombre histoire d'une femme sadique (Lunella) avec deux chiens, un petit qu'elle aime, et un bouledogue dont elle abuse. Peu à peu elle métamorphose son amant (Umberto) en chien boxer, sans qu'il ait la force de s'y opposer. Pour Globokar cette transformation est la métaphore des agissements de certaines forces politiques qui ont tendance à transformer les êtres humains en chiens dociles. Les acteurs de cette pièce psychologique sont le pianiste et l'altiste.
Au Senghor, le 27 novembre 2015 à 20h30. (www.senghor.be)