C'est l'Orchestre Symphonique de Chicago qui l'a annoncé : Lady Valerie Solti est décédée ce 31 mars, chez elle à Londres, à l'âge de 83 ans.

Née à Leeds en 1937, Valerie Pitts a étudié à la Royal Academy of Dramatic Art. Elle a été comédienne avant de travailler pour la télévision dans les années '60, d'abord à Granada, puis à la BBC, présentant et produisant de nombreux programmes. En tant que radiodiffuseur et écrivain indépendant, elle a ensuite contribué à BBC Radio 3, BBC Music Magazine, Classic FM, Classic FM Magazine, LBC au Royaume-Uni, et WFMT et WTTW aux États-Unis.

En 1964, elle était journaliste artistique pour le magazine de la BBC Town and Around lorsqu'elle a rencontré Georg Solti, alors directeur musical du Royal Opera de Londres. Ils se marient le 11 novembre 1967.

En 1969, Georg Solti devient le 8e directeur musical de l'Orchestre Symphonique de Chicago. Son mandat de 22 ans a été marqué par la première tournée de l'orchestre en Europe (1971) et par des dizaines d'enregistrements. Fait chevalier par la Reine Elizabeth II en mars 1972, il est devenu "directeur musical lauréat" en 1991, poursuivant son travail avec l'Orchestre pendant plusieurs semaines chaque année pour des concerts et des enregistrements, jusqu'à son décès en 1997.
Lady Solti n'avait pas abandonné la scène : narratrice lors de concerts pour enfants, elle fut aussi animatrice du concert de gala du centenaire le 6 octobre 1990 ou du concert du centenaire de l'Orchestra Hall le 14 décembre 2004.

Avec ses filles, elle a créé la Solti Foundation pour aider les jeunes musiciens professionnels au début de leur carrière. Elle fut aussi fondatrice et présidente de l'Accademia Georg Solti, mécène de l'Orchestre mondial pour la paix, et administratrice de la Chicago Symphony Orchestra Association.

 

Le St. Louis Symphony Orchestra a annoncé une prolongation de quatre ans du contrat du chef français Stéphane Denève, soit jusqu'à la fin de la saison 2025-26.

Stéphane Denève, rappelons-le, est aussi à la tête du Brussels Philharmonic et directeur du Centre pour le futur répertoire orchestral (CffOR) de l'Orchestre Philharmonique de Bruxelles.

Le chef américain Joshua Weilerstein vient d'être nommé à la tête du Phoenix Orchestra de Boston.
Son mandat auprès de l'Orchestre de Chambre de Lausanne prend fin en juin.

L'Atelier Lyrique de Tourcoing a annoncé les lauréats de la résidence-tremplin Jean-Claude Malgoire 2022. L’appel à projets 2022 a été lancé en novembre dernier (date limite de réception des dossiers le 31 janvier 2021). Le Comité de sélection composé de 9 jurés a délibéré et nous sommes heureux de vous annoncer le résultat.

Le Grand prix est attribué à 

Le Bel indifférent par l’Ensemble Virévolte

L’Ensemble Virévolte a été créé en 2013 par la soprano Aurore Bucher. Avec Virévolte, elle souhaite à la fois se rapprocher du public et le développer, en allant à sa rencontre. L'ensemble propose des arrangements inédits et un répertoire très large. Le spectacle retenu dans le cadre de la Résidence-Tremplin #2 est une adaptation musicale du Bel indifférent de Jean Cocteau. Virévolte a passé commande d'une création au compositeur Jean-Marie Machado. Ce spectacle sera proposé dans le cadre de la saison 2021/2022 de l’Atelier Lyrique de Tourcoing.

Le plamarès est complété de 4 prix du jury 

- L’ensemble Actes 6
- L’ensemble Agamemnon
- L’ensemble Alymia
- Le quatuor Sine qua non

Avec ces 4 prix, le jury souhaite promouvoir des ensembles jeunes, porteurs de projets novateurs. Avec l’Atelier Lyrique de Tourcoing et son dispositif Résidence-Tremplin Jean-Claude Malgoire, François-Xavier Roth aspire à relancer les jeunes ensembles, à les aider à se développer. Il leur propose un accompagnement afin d’entretenir leur ambition et les encourager à s’exprimer, à exister, à évoluer. La structure met à disposition ses ressources et ouvre son carnet d’adresse pour soutenir la création et la diffusion de leurs projets.

Le site de l'Atelier Lyrique de Tourcoing : www.atelierlyriquedetourcoing.fr

L'Académie Karajan des Berliner Philharmoniker élargit son engagement en faveur de la musique contemporaine avec une première bourse annuelle destinée aux jeunes compositeurs en collaboration avec la Fondation Schwarzkopf Young Europe) et dotée de 15 000 euros.
Le premier lauréat est le compositeur arménien Hovik Sardaryan (°1993).

La bourse sera consacrée à la composition d'une oeuvre qui sera présentée lors d'un concert de musique de chambre de l'Académie Karajan. En outre, le boursier aura l'occasion de s'impliquer dans la vie de la Philharmonie.

 

Pour la première fois depuis Riccardo Chailly en 1978,  le label Decca vient de signer avec un nouveau chef : Klaus Mäkelä, l'un des chefs d'orchestre les plus talentueux de la nouvelle génération.

Né à Helsinki en 1996, Mäkelä a étudié la direction d'orchestre à l'Académie Sibelius avec Jorma Panula et a été nommé premier chef invité de l'Orchestre symphonique de la radio suédoise à l'âge de 21 ans. En parallèle, il a étudié le violoncelle, remportant le deuxième prix du Concours de violoncelle de Turku en 2014.
En très peu de temps, Mäkelä a fait ses preuves avec des orchestres internationaux comme le Cleveland Orchestra, le Philharmonique de Munich, l'Orchestre symphonique de la Radio bavaroise ou l'Orchestre Royal du Concertgebouw d'Amsterdam.
Depuis l'automne 2020, Mäkelä est chef principal de l'Orchestre Philharmonique d'Oslo, poste qu'il cumulera avec celui de chef principal de l'Orchestre de Paris à partir de septembre 2022. Il est également premier chef invité de l'Orchestre Symphonique de la radio suédoise, artiste associé du Tapiola Sinfonietta et directeur artistique du festival de musique de Turku.

Chez Decca on attend le cycle complet des symphonies de Jean Sibelius avec le Philharmonique d'Oslo, le poème symphonique Tapiola et les extraits disponibles de la Symphonie n° 8.

C'est à la soprano catalane Núria Rial que revient le Prix Traetta 2021 : pour sa passion à donner une voix à la redécouverte des racines du patrimoine musical européen.
Le prix Traetta -qui porte le nom du compositeur italien Tommaso Traetta (1727-1779)- est décerné chaque année par la Traetta Society de Londres au cours de la "Semaine Traetta", un festival itinérant qui se déroule pendant les huit jours entre la date de sa naissance et celle de sa mort (30 mars-6 avril). Il a choisi le nom de Traetta comme symbole d'une multitude de compositeurs injustement oubliés.

Nuria Rial a élargi la connaissance de la production musicale du XVIIIe siècle en redécouvrant et en interprétant des compositeurs comme Anfossi, Scarlatti, Caldara, Mancini, Vinci, Gasparini, Pasquini, Torelli, Lotti, Porpora, Steffani, et plus récemment Traetta, paticipant ainsi à la remise en valeur de personnalités qui ont apporté leur part aux racines de la musique européenne.

Le prix en est à sa treizième édition. Parmi les lauréats figurent Maria Bayo, René Jacobs, Alan Curtis et Christophe Rousset.

Au moment où il est choisi pour nouveau chef par le London Symphony Orchestra, on apprend qu'Antonio Pappano a démissionné de son poste à l'Orchestre Santa Cecilia de Rome qu'il dirigeait depuis 2005.

Roberto Forés Veses, directeur musical et artistique de l’Orchestre national d’Auvergne depuis 10 ans termine son mandat en juin 2021.

La phalange auvergnate a  annoncé la création d’une équipe artistique à compter de la future saison 2021/2022. À sa tête Thomas Zehetmair, chef principal, entouré de Christian Zacharias et Enrico Onofri, chefs associés. Christian Mason et Isabelle Aboulker, compositeurs en résidence complètent cette équipe.

Dans son communiqué de presse, l’Orchestre national d’Auvergne  a souhaité saluer le remarquable travail accompli par Roberto Forés Veses au cours de ces années notamment son investissement dans le répertoire contemporain, mais aussi romantique, associant pleinement l’OnA à la vie musicale nationale et internationale. Il a initié de nombreuses tournées internationales, des enregistrements salués par la critique, la création de son propre label digital « Orchestre national d’Auvergne Live » et l’attribution du label national par le Ministère de la Culture en janvier 2019. L’OnA le retrouvera dans des productions à l’avenir.