Il y a 40 ans, Maria Callas s'éteignait à Paris.
Deux lieux parisiens lui rendent hommage cet automne.

On sait déjà qu'une très grande exposition lui sera consacrée dans le cadre de la jeune Seine Musicale à Boulogne-Billancourt, à partir du 16 septembre (date anniversaire). L’organisation en a été confiée à Tom Volf  -auteur de Maria Callas in Her Own Words paru le 6 juin aux éditions Assouline- qui a passé plusieurs années à collecter témoignages et documents. Sur 800 m², les écrans projetteront images fixes ou animées, archives publiques ou privées, dont de nombreux inédits ; dans ce «parcours sensible et intime» à la «scénographie immersive», il y aura aussi quelques objets, costumes, lettres, etc. Dès l’entrée, le visiteur sera guidé par la voix de la Callas elle-même, afin que «la femme raconte l’artiste» et que «l’artiste dévoile la femme». Une salle à 360° donnera à entendre la voix de Maria Callas «comme si elle était là».

Une autre manifestation, plus discrète et dans Paris, en association avec l’Accademia Teatro all Scala, ouvrira ses portes le 14 septembre à l’Institut culturel italien  (jusqu'au 4 octobre) : Sempre libera. Maria Callas à La Scala.
Dans les salons de l’Hôtel de Gallifet (50 rue de Varenne), on pourra suivre un itinéraire iconographique constitué d’images provenant des archives du théâtre et de collections privées et découvrir la reconstitution par les élèves de l’Atelier de la Scala de cinq costumes de scène portés entre 1954 et 1957 : Elisabeth, Amina, Violetta, Iphigénie et Anna Bolena.

 

Les appartements de luxe intégrés au bâtiment de l'Elbphilharmonie de Hambourg viennent d'être mis en vente.
Pour occuper une de ces vastes résidences (400 mètres carrés), il suffit de disposer d'un budget de 10.000.000 d'euros. Et de se décider rapidement car nombre d'entre eux ont déjà trouvé preneurs.

L’une des passions les plus mythiques du 20e siècle, celle qui unit les deux artistes peintres Frida Kahlo et Diego Rivera, donnera lieu à l'opéra The Last Dream of Frida and Diego (musique de Gabriela Lena Frank sur un livret de Nilo Cruz). La première est annoncée au Texas en 2020.
L’argument ? A Mexico, en 1957, Diego Rivera veut retrouver sa Frida Kahlo, décédée. Cette dernière accepte de le rencontrer et l’emmène dans le royaume des morts. En 24 heures, au travers de la peinture, Frida et Diego vivront à nouveau leur relation tumultueuse et se remémoreront leur passion, l’amour et la douleur qui les reliaient. On frôle Orphée et Eurydice.

Les coûts de rénovation de l'Opéra de Cologne pourraient atteindre plus de 600 millions d'euros. Les augmentations concerneraient les coûts de construction liés aux techniques mises en oeuvre.
Il y a quelques semaines, il est déjà apparu que les coûts risquaient de grimper à 570 millions d'euros, le double de l'évaluation initiale.

L'Opéra de Cologne a été inauguré en 1957. Sa réouverture après plusieurs années de travaux était initialement prévue pour novembre 2015. C'était compter sans les erreurs de planification et la déclaration d'insolvabilité d'un entrepreneur au cours des travaux.

Le Suntory Hall de Tokyo -qui a fêté en 2016 son 30e anniversaire- a entamé en février dernier un important chantier de rénovation articulé autour de trois concepts:
- Héritage et Tradition : toujours à la recherche du "plus beau son du monde", il s'agissait de respecter l'acoustique et l'atmosphère de la salle.
- Diversité (tous les publics) : assurer le confort d'un large éventail de visiteurs pour favoriser la fréquentation de la salle.
- Adaptation des installations aux innovations technologiques pour pouvoir accueillir la prochaine génération de musiciens.

Pour la réouverture ce 1er septembre, une Première au Japon : la Missa Solemnis de Rossini selon l'édition critique de D. Daolmi / Foundatione Rossini publiée en 2013. (première du Japon).

Nous venons d'apprendre le décès du violoniste russe Dmitri Kogan à l'âge de 38 ans. Il était atteint d'un cancer.
Interprète international, Dmitri faisait partie de la plus importante dynastie musicale de Russie : chef d'orchestre Pavel Kogan, il était le petit-fils des violonistes Leonid Kogan et Elizaveta Gilels, elle-même soeur du pianiste Emil Gilels.

 

On apprend que le ténor mexicain Javier Camarena vient d'avertir l'Opéra de Vienne qu'il ne pourra pas chanter dans La Fille du Régiment (Donizetti) en janvier prochain parce qu'il doit préserver sa voix pour faire un CD !
C'est ce qu'on appelle une carrière en pointillés...

Le samedi 9 septembre, le Belgian National Orchestra, la Monnaie et BOZAR présentent la deuxième édition de United Music of Brussels, promenade musicale au cœur de Bruxelles, une nouvelle déclinaison de cette formule qui avait remporté un vif succès l’an dernier : nouveaux lieux, répertoire élargi et un parcours qui débutera sur la Place communale de Molenbeek-Saint-Jean avec les Tambours du Burundi pour se terminer en l’Église du Béguinage par un concert symphonique donné par les deux orchestres.
De 14 à 20 heures, au coeur de Bruxelles, un large éventail de concerts et d’activités est proposé : dans 16 lieux originaux au cœur de la ville ou proches de la zone du canal (Théâtre Toone, Stijl, Brussels Beer Project, La Poudrière, La Fonderie…), diverses formations de musiciens seront au rendez-vous, tout comme nos deux orchestres fédéraux, les chanteurs du Chœur de la Monnaie et de la MM Academy.
Au programme, des compositeurs allant de Josquin Desprez et Händel à Steve Reich en passant par des musiques de jeux vidéo. Les grands classiques aussi : Mozart, Schubert, Verdi, tout comme Piazzolla, Gershwin et Jacques Brel, sans compter les pièces écrites spécialement pour l’occasion.
Nouveauté de l’année : l’événement s’ouvre à des artistes issus des genres non classiques (notamment hip-hop et gnawa).
Pour les trois institutions culturelles fédérales belges, United Music of Brussels représente une occasion de sortir de leurs murs pour dynamiser la capitale.
Le coup d’envoi de l’événement sera donné à 14 heures sur la Place communale de Molenbeek-Saint-Jean et les deux orchestres clôtureront la journée lors d’un concert symphonique à l’Église du Béguinage (19H).

Proposée par la Section Pédagogique de l’IMEP (Namur) , la saison Jeunes Oreilles 2017-18 est déjà dessinée. Elle se déroulera à la Salle de Concert de l'IMEP.
Tarifs : Séance tout public : 5€ (gratuit jusque 12 ans) – Séance scolaire : 1€ / enfant.

Pierre et le Loup  – S. Prokofiev
Vendredi 27 octobre 2017 à 14H00 (Séance tout public)
A partir de 4 ans. Conte musical pour enfants dont le propos didactique est de faire connaître à de jeunes auditeurs les principaux instruments de l’orchestre.

Le Carnaval des Animaux – C. Saint-Saëns
Mercredi 8 novembre 2017 à 9H00, 10H30 (Séances scolaires) et 16H30 (Séance tout public)
4 à 10 ans. « Grande Fantaisie Zoologique » pour formation de chambre : 2 pianos, 2 violons, alto, contrebasse, flûte, clarinette, glockenspiel et xylophone.

Vivement Noël
Mercredi 13 décembre 2017 à 9H00, 10H30 (Séances scolaires) et 16H30 (Séance tout public)
4 à 10 ans. Les AESI1 vous feront voyager de manière inédite dans cette ambiance de Noël. Vous serez invités à chanter et jouer pour accompagner cette joyeuse fête.

Le Petit Poucet
Mercredi 7 février 2018 à 9H00, 10H30 (Séances scolaires) et 16H30 (Séance tout public)
5 à 9 ans. Venez redécouvrir la véritable et terrible aventure du Petit Poucet et de ses frères. Une histoire contée par Marie-Claude Guillaume et son théâtre d’objets, avec un habillage sonore des étudiants de Master en Education Musicale.

Motamo 
Vendredi 23 février 2018 à 10H30 et 13H30 (Séances scolaires)
Samedi 24 février 2018 à 20H00 (Séance tout public)
Dimanche 25 février 2018 à 16H30 (Séance tout public)
Un spectacle musical chanté, joué, rythmé autour de chansons créées et mises en scène par la Section Pédagogique. Un enchaînement ébouriffant de numéros, de livres, de papiers, de mots … Vous n’en croirez pas vos yeux et vos orteils, les mots danseront dans vos oreilles !

Pourquoi la Musique ? Sciences et Valeurs
Samedi 24 février 2018 - Journée Pédagogique à l’intention des Professeurs de Musique, Etudiants de l’IMEP, Instituteurs, Logopèdes, … proposée par les Professeurs de la Section Pédagogique de l’IMEP, Educ’Art et les Jeunesses Musicales :

(Participation : 30€, sandwich compris)

 

 

C'est la jeune mezzo canadienne Emily D'Angelo (22 ans) qui a remporté le 1er Prix (et le prix du public) de la 8e édition du Concours Cesti à Innsbruck.
Le 2e Prix revient à la Française Eléonore Pancrazi et le 3e Prix à l'Italienne Giulia Bolcato.
Organisé par le Festival d'Innsbruck (musique ancienne), ce concours réservé aux chanteurs d'opéra baroque avait réuni cette année plus de 170 jeunes chanteurs venus de 39 pays.

Le jury présidé par Michael Fichtenholz réunissait le chef Alessandro De Marchi (directeur artistique du Festival d'Innsbruck de musique ancienne), Clemens Birnbaum (directeur du Festival Handel à Hall), Jochen Breiholz (directeur artistique de plusieurs institutions à Vienne), Peter de Caluwe (La Monnaie), Heribert Germeshausen (qui occupe des fonctions de direction à Heidelberg, Schwetzingen et Dortmund, Elisabeth Reischl (responsable de la planification artistique au Wiener Konzerthaus), Eitan Sorek (bureau Sorek Artists) et Jean Denes (Opéra de Zurich)