Le Cabrillo Festival of Contemporary Music a désigné Cristian Macelaru pour succéder à Marin Alsop qui le dirigeait depuis 25 ans.
Âgé de 35 ans et lauréat en 2014 du Concours de Direction Georg Solti, c'est la première fois que Macelaru occupera une fonction de directeur musical.

PIANO
- Alexander Melnikov (1991), les 16.09.2016, le 24.11.2016, le 10/12/2016, le 18.02.2017 et le 22.03.2017
- Boris Giltburg (2013) les 16.10.2016 et 14.12.2016
- Henry Kramer (2016) le 20.01.2017
- Jan Michiels (1991) le 27.01.2017
- Lukas Vondracek (2016) le 25.04.2017

VIOLIN
- William Hagen (2015) le 25.09.2016
- Baiba Skride (2001) le 02.10.2016
- Sergey Khachatrian (2005) le 20.11.2016
-"In memoriam Philippe Hirshhorn" le 02.12.2016 et le 04.12.2016
- Lorenzo Gatto (2009) le 27.01.2017 et le 29.01.2017
- Vineta Sareika (2005) le 24.02.2017
- Ray Chen (2009) le 19.03.2017
- Marc Bouchkov (2012) le 23.04.2017

VOIX
- Jodie Devos (2014) le 02.10.2016
- Jodie Devos, Sarah Laulan (2014), Szabolcs Brickner (2008) le 28.10.2016

Le jeune chef Alpesh Chauhan, 25 ans, vient d'être désigné à la tête de La Filarmonica Arturo Toscanini (Parme), à partir de Septembre 2017.
Alpesh-Chauhan était assistant chef d'orchestre de Andris Nelson à Birmingham et il a fait ses débuts aux Proms cet été.
Avec le Filarmonica Toscanini, il a déjà travaillé des oeuvres de Beethoven, de Rachmaninov et de Brahms.

Accusé et condamné en Turquie pour "insultes à l'Islam", Fazil Say peut respirer.
Un tribunal turc l'a enfin acquitté ce mercredi, mettant fin à une saga judiciaire de plusieurs années.
Athée revendiqué et critique du gouvernement islamo-conservateur au pouvoir, Fazil Say s'en était pris à l’image répandue du paradis chez les musulmans croyants : Vous dites que des flots de vin coulent au paradis. Est-ce que le paradis est une taverne ? Vous dites qu’il y a au paradis deux houris [femmes vierges] pour chaque croyant. Est-ce que le paradis est un bordel ? 

Le pianiste américain Murray Perahia quitte le label Sony pour rejoindre l'étiquette jaune.
Dans un communiqué, DG rend hommage à son éloquence poétique et sa profondeur spirituelle et annonce déjà pour cet automne la sortie des Suites françaises de J.S. Bach.

Le monde lyrique pleure le ténor sud-africain Johan Botha décédé ce 8 septembre des suites d’un cancer. Il avait 51 ans.
Habitué des scènes du Met ou de l’Opéra de Vienne dans de grands rôles wagnériens, Paris l'avait découvert dans le Pinkerton de Madame Butterfly à l’Opéra Bastille en 1993. En 2010, il faisait ses débuts à Bayreuth. Il est un des artistes sud-africains les plus enregistrés au disque.

Lors de la création du festival La Chapelle Corneille à Rouen, Vincent Dumestre, directeur musical du Poème Harmonique, avait fait part de sa volonté d'y associer un concours international destiné aux instrumentistes solistes de musique baroque, le premier en France.
C'est fait ! Du 8 au 11 septembre, le premier Concours Corneille est dédié aux jeunes violonistes, violoncellistes et gambistes.
Son objectif est double : d’une part, offrir aux jeunes musiciens l’un des trop rares tremplins de ce type dans un répertoire plébiscité par le public ; d’autre part, rendre la ville et la région incontournables dans le paysage baroque mondial. Un projet ambitieux, servi par une panoplie d’atouts extraordinaires, explique Vincent Dumestre.
Les candidats (âge limité : trente ans) viennent de 15 pays différents.
Le jury présidé par la violoniste britannique Rachel Podger réunit Vincent Dumestre, le violoniste italien Gaetano Nasillo, le gambiste belge Philippe Pierlot, la gambiste allemande Friederike Heumann, le directeur du Venetian Center for Baroque Music Olivier Lexa et Peter Reichelt, directeur du Festival "Resonanzen" en Autriche.
A la clef, un Premier Prix de 4 000 euros, un 2e Prix de 2 000 euros et un Prix du Public.

Le chef anglais Daniel Harding -qui arrive à l'Orchestre de Paris, vient de signer chez Harmonia Mundi, propriété du Belge Pias.

Le samedi 8 octobre 2016, l’IMEP (Namus) présentera la 1e édition de I’MePercussion !
La classe de percussion de l’IMEP aura le plaisir d'accueillire le percussionniste et compositeur français Emmanuel Séjourné, responsable pédagogique du Département Percussion au Conservatoire et à l’Académie Supérieure de Musique de Strasbourg
De 9H30 à17H30, une Masterclasse sera dédiée au travail technique aux claviers, au travail sur des œuvres jouées par les étudiants et aux répétitions du concert de clôture.
Elle sera suivie à 20H00 par le Grand Concert de clôture : on pourra y écouter Emmanuel Séjourné et l’Ensemble de Percussion de l’IMEP dans le Double Concerto pour vibraphone et marimba d’Emmanuel Séjourné.

Emmanuel Séjourné est né à Limoges en 1961.
Sa musique est rythmique, romantique, énergique, s’inspirant autant de la musique classique occidentale que de la culture populaire (jazz, rock, musique extra-européenne). De nombreux orchestres l’incluent à leur répertoire. Sollicité par le milieu de la percussion, il est commissionné et enregistré par Gary Cook, John Pennington, Ju-Percussion group, Bob Van Sice, Nancy Zeltsman, Marta Klimasara, Katarzyna Mycka… En 2006, il compose un Concerto pour Marimba et Orchestre à cordes, commandé et interprété par Bogdan Bacanu accompagné par les Salzburg Solisten. S’imposant rapidement comme une œuvre incontournable du répertoire du marimba, le concerto sera joué plus de 300 fois avec orchestre.
Emmanuel Séjourné composera en 2012 un Double concerto pour Marimba, Vibraphone et orchestre joué, depuis sa création, en Allemagne,en Bulgarie, en Chine, en Corée, en France, en Lettonie et en Turquie, Lettonie. On lui doit aussi de nombreuses pièces pour musique de chambre et pour chœur.
Il poursuit sa carrière d’instrumentiste en parallèle. Avec le saxophoniste Philippe Geiss, il reçoit le Prix de l’Académie du disque français pour l’interprétation et les arrangements de Debussy, Ibert et Milhaud et le Prix de la meilleure musique de scène au Festival d’Avignon, pour la légende des siècles de Victor Hugo. Seul ou avec l’ensemble Accroche-Note, il a créé à ce jour plus d’une centaine d’œuvres : concertos, musique de chambre et solos.

L’Orchestre Philharmonique de Tokyo a annoncé la nomination du chef d’orchestre sud-coréen Myung-Whun Chung au poste de directeur musical à dater du 1er septembre, après seize ans de relations professionnelles très proches et très fructueuses.
Myung-Whun Chung dirigera l’ensemble dès ces 21, 23 et 25 septembre dans la capitale japonaise.