La Fondation BBVA a procédé hier soir, à Madrid, à la 8e édition de remise de ses Prix.
Fidèle à ses fondements, la Fondation a veillé à saluer les acteurs du savoir dans de nombreux domaines.
Pour la musique contemporaine, le Prix a été attribué à Georges Aperghis " qui a réinventé le théâtre musical en utilisant sons, gestes et technologies spatiales, et qui a intégré les artistes dans le processus de composition".
Les autres Prix concernent les sciences fondamentales (les physiciens Stephen Hawking et Viatcheslav Mukhanov), la biomédecine (Edward Boyden, Karl Deisseroth et Gero Miesenböck), l'écologie et la biologie de la conservation (Ilkka Hanki), les technologies de l'information (Stephen Cook), l'économie, les finances et la gestion (Robert Wilson), le changement climatique (Veerabhadran Ramanathan) et la coopération au développement (Martin Ravallion).

La Médaille Bach de la ville de Leipzig vient d'être remise au chanteur néerlandais Peter Kooij (°1954), LE Jésus des Passions de Bach dans des interprétations dirigées par Philippe Herreweghe, Gustav Leonhardt, Ton Koopman, Frans Brüggen et Masaaki Suzuki.
La Médaille Bach (en porcelaine de Meißen) est remise depuis 2003 dans le cadre du Festival Bach de Leipzig. Elle a précédemment été remise à Peter Neumann (2015), l’ Akademie für Alte Musik Berlin (2014), Peter Schreier (2013), Masaaki Suzuki (2012), Herbert Blomstedt (2011), Philippe Herreweghe (2010), Frieder Bernius (2009), Hermann Max (2008), Nikolaus Harnoncourt (2007), Ton Koopman (2006), Sir John Eliot Gardiner (2005), Helmuth Rilling (2004) et Gustav Leonhardt (2003).

Pour les professionnels de l’éducation, l'IMEP propose une formation en ateliers.
L’inscription comprend : 25 ateliers (les vendredis de 9h30 à 12h30), un week-end pédagogique (18 et 19 février 2017), une saison de concerts, la supervision d’un professeur de l’IMEP sur le terrain, la possibilité de participer à tous les cours du Bac diplômant (AESI), la possibilité de participer à la création d’une comédie musicale, sur scène ou dans le travail de composition (cours de créativité)
La formation se clôture par la présentation orale devant les professeurs d’une malle musicale à outils pédagogiques en lien avec le projet professionnel des participants et les thèmes abordés durant les ateliers hebdomadaires.
Pas d’examen d’entrée, mais une lettre de motivation écrite détaillant l’expérience musicale (12 participants maximum).
Attestation de suivi des modules en fin de cursus.
Formation assurée par des professeurs de l’IMEP, principalement Catherine Debu et Hélène Stuyckens. Informations pratiques : www.imep.be

L'Association Professionnelle de la Critique Théâtre, Musique et Danse (France) vient d'attribuer le Prix de l’Europe Francophone un spectacle de la Monnaie. Il s'agit de l’opéra contemporain de Thomas Adès, Powder Her Face, inspiré de la chute de Margaret Campell, personnalité de la haute société britannique, surnommée la "Dirty Duchess of Argyll". La première, dirigée par Alejo Pérez dans la mise en scène de Mariusz Treliński, a eu lieu le 22 septembre dernier aux Halles de Schaerbeek.
La Monnaie avait déjà reçu le prix de la Meilleure Création Mondiale (Penthesilea) et de la Meilleure Réalisation Audiovisuelle (Lulu) en 2015.

Le 11 juin dernier, le public écoutait Concerto pour violon de Tchaïkovski dans l'église de São Gonçalo (Amarante, Portugal) quand le chef Nuno Côrte-Real a fait un grand geste et envoyé au sol le violon du soliste Romulo Assis. Un Nicolo Amati de la fin du 17e siècle. Aux dernières nouvelles, les dégâts sont légers.

Le jeune slovaque Martin Adamekde (19 ans) est le nouveau clarinettiste soliste de l'Ensemble InterContemporain. Il succède à Alain Damiens parti à la retraite et il rejoint le pupitre formé de Jérôme Comte et Alain Billard.

Le chef croate Ivan Repušić (°1978) dirigera l'Orchestre de la Radio de Munich à partir de la saison 2017-18. Il y succèdera à Ulf Schirmer.
Ivan Repušić connait bien l'Orchestre avec lequel il a déjà travaillé à de nombreuses reprises comme chef invité.était l'Orchestre de la Radio de Munich a à plusieurs reprises travaillé comme chef d'orchestre invité.
En septembre prochain, il assumera aussi la direction au Staatsoper de Hanovre où il était Kapellmeister de 2010 à 2013.

Le Ministère des Sciences, de la Recherche et des Arts du Bade-Wurtemberg vient d'annoncer la nomination de Cornelius Meister (Hanovre, 1980) pour succéder à Sylvain Cambreling à la direction musicale de l'Opéra et de l'Orchestre de Stuttgart à partir de la saison 2018 à 2019.

Le chef et pianiste allemand Cornelius Meister, fils de deux pianistes, a étudié à Hanovre avec Martin Brauss et Eiji Oue puis au Mozarteum de Salsbourg avec Dennis Russel Davies et Karl Kamper. Dès les années '90, il remportait de nombreux prix : le Südwestdeutschen Kammermusikwettbewerb, le Radeberger Förderpreis et le Prix du public au Festival de Schleswig-Holstein puis, en 2000, le Preis der Deutschen Stiftung Musiklebende du Deutscher Musikwettbewerb.
Meister a été chef assistant au Théâtre d'Erfurt, Kapellmeister à l'Opéra de Hanovre, chef à Heidelberg -où il devenait le plus jeune directeur musical d'Allemagne avant de voir son contrat renouvelé- avant de rejoindre Vienne où Meister il dirige l'Orchestre de la Radio depuis 2010.
Sans délaisser la musique de chambre et duo clarinette-piano avec Clemens Trautmann.

L’Opéra de Dallas a décerné son Prix Maria Callas 2016 à la mezzo américaine Joyce DiDonato pour son interprétation d’Arden Scott dans l’opéra Great Scott de Jake Heggie et Terrence McNally dont la création mondiale a eu lieu en octobre dernier.