L'administration du Sénat berlinois pour la construction et le logement, sous la direction du sénateur pour la construction Andreas Geisel, prévoit une augmentation des coûts à 437,4 millions d'euros pour la transformation et l'extension de l'Opéra comique. En 2018, il était encore question de 227 millions. Le secrétaire d'Etat à la culture, Thorsten Wöhlert (Die Linke), a justifié l'explosion des coûts par la qualité particulière du projet. Il a été dit que 42,6 millions d'euros avaient été calculés à titre préventif dans l'estimation actuelle des coûts pour couvrir les risques. 94 millions d'euros auraient résulté de "concrétisations au cours du processus de planification", 35 millions d'euros auraient été prévus pour assurer la continuité des activités pendant la phase de construction. Des problèmes supplémentaires pourraient être mis en évidence en examinant la structure du bâtiment, qui ne pourra être expertisée qu'après le départ de l'Opéra comique...

A l'origine, les travaux de rénovation du bâtiment devaient commencer en 2023. Il était prévu de construire de nouvelles salles de répétition, des bureaux et d'autres locaux d'ici 2027. Selon la directrice de la construction du Sénat Petra Kahlfeldt, des informations fiables sur la suite des événements pourraient être fournies au plus tôt lors de la remise des documents de planification de la construction. L'équipe de planification a soumis des données actuelles à l'examen technique et budgétaire. Les résultats sont attendus pour la fin de l'année et seront ensuite présentés aux comités techniques.

Outre le Schiller-Theater, d'autres lieux de la ville sont disponibles en tant que sites provisoires. C'est le bureau Kadawittfeldarchitektur d'Aix-la-Chapelle qui a remporté le concours pour le projet de construction.

L'Opéra comique de Berlin a été construit en 1892 par Hermann Helmer et Ferdinand Fellner. Jusqu'à sa destruction partielle pendant la Seconde Guerre mondiale, le bâtiment s'appelait Metropol-Theater, et à sa réouverture en 1947, il reçut son nom actuel. Le poste de directeur artistique fut occupé de 1947 à 1975 par Walter Felsenstein, qui fonda l'excellente réputation de la maison dans le domaine du théâtre musical moderne. Le directeur artistique était Barrie Kosky jusqu'à la dernière saison, le directeur musical est Ainars Rubikis. Actuellement, la maison est dirigée par Susanne Moser et Philip Bröking.

En Espagne, le jury des Prix nationaux de musique 2022 a attribué ces Prix au chef d'orchestre et flûtiste Jaime Martín dans la catégorie Interprétation, et à Alicia Díaz de la Fuente dans la catégorie Composition. Ces prix, décernés chaque année par le Ministère de la Culture et des Sports, sont dotés de 30 000 euros chacun.

Le jury a décidé d'attribuer le Prix à Jaime Martín pour son incontestable talent musical, qui s'exprime dans sa grande carrière de flûtiste et de chef d'orchestre. Ils ont également souligné son extraordinaire capacité à transmettre ses idées musicales aux ensembles avec lesquels il travaille : les quatre ensembles de quatre pays différents qu'il dirige actuellement (Melbourne Symphony Orchestra, Los Angeles Chamber Orchestra, National Orchestra of Ireland et Gävle Symphony Orchestra), ainsi que l'Orquesta y Coro Nacionales de España, avec lequel il collabore en tant que principal chef invité. Les membres du jury ont également souligné son travail pédagogique et son engagement constant auprès des jeunes générations de musiciens.

Pour sa part, le jury a décerné le Prix à Alicia Díaz de la Fuente pour sa carrière consolidée, qui se reflète dans un vaste catalogue de plus de quatre-vingts œuvres, dans lequel la couleur et la subtilité du timbre de ses compositions se détachent comme des marques distinctives, traits reconnaissables dans son œuvre Y la mañana se llenó de luz, commandée et créée par l'Orquesta y Coro Nacionales de España dans sa saison 2021-2022 ". Le jury a également souligné le dialogue avec d'autres arts, tels que la poésie, la peinture et la photographie, ainsi que son important travail pédagogique.

La ministre de la Culture Rima Abdul Malak, en accord avec le conseil d’administration de l’Orchestre Français des Jeunes, a donné son agrément à la nomination de Charlotte Ginot-Slacik à la direction de l’OFJ. La nouvelle directrice succède à Pierre Barrois qui a dirigé l’orchestre pendant 25 ans et à Catherine Puig qui avait assuré la direction par interim depuis le départ de ce dernier en août 2021.

Docteure en musicologie, Charlotte Ginot-Slacik est titulaire d’un master politique de la musique à l’EHESS et d’un prix d’esthétique au CNSMD de Paris. Elle a été professeure et coordinatrice de Master au CNSDM de Lyon jusqu’à aujourd’hui, directrice artistique du festival « les musicales franco-russes » de Toulouse. Elle a collaboré comme dramaturge avec diverses institutions comme l’Orchestre national du Capitole de Toulouse, l’Opéra de Lyon…Charlotte Ginot-Slacik est également l’auteur du livre Musiques dans l’Italie fasciste (1922-1943) paru chez Fayard en 2019.

L’OFJ fête cette année ses 40 ans et se produira le 11 décembre prochain à la Philharmonie de Paris sous la baguette de son directeur musical Michael Schønwandt.

(d'après ResMusica)

L'Opéra de Francfort est pour la sixième fois "Opéra de l'année". C'est le résultat d'une enquête menée auprès de plus de 40 critiques musicaux internationaux et publiée jeudi par le magazine "Opernwelt".
Les critères déterminants pour cette distinction sont notamment une programmation innovante et audacieuse ainsi que des performances de mise en scène exceptionnelles. L'une des mises en scène de Francfort, la lecture de Christof Loy de La nuit avant Noël de Nikolaï Rimski-Korsakov, a été élue "Représentation de l'année". Le titre de "Chœur de l'année" revient également à la métropole du Main.

Le "chef d'orchestre de l'année" est -comme lors du dernier sondage en 2020- Kirill Petrenko. Actuellement, les critiques rendent hommage au chef de l'Orchestre Philharmonique de Berlin, notamment pour son interprétation de la Dame de Pique de Peter Tchaïkovski à Baden-Baden.

Le "metteur en scène de l'année", Kirill Serebrennikov, reçoit la distinction pour deux mises en scène : Le nez de Dmitri Chostakovitch à l'Opéra d'État de Bavière et Le Freischütz de Carl Maria von Weber à Amsterdam.

Deux titres sont partagés : les critiques ont élu "Première de l'année" Sleepless de Peter Eötvös au Staatsoper de Berlin et Girl with a Pearl Earring de Stefan Wirth à l'Opéra de Zurich.

Il y a également eu égalité des voix pour la "redécouverte de l'année", Frédégonde d'Ernest Guiraud, Camille Saint-Saëns et Paul Dukas (Opéra de Francfort) et Fremde Erde de Karol Rathaus (Théâtre d'Osnabrück).

Le prix de la "chanteuse de l'année" a été décerné à Vera-Lotte Boecker. La soprano a particulièrement impressionné les critiques par sa performance vocale et théâtrale en tant que Nadja Albrecht dans Bluthaus de Georg Friedrich Haas à l'Opéra National de Bavière.

L'IMEP propose une conférence par le Docteur Lionel Lejeune du CHU de Liège :
"Les instruments à vent et l’ORL"

Le mercredi 05 octobre 2022 à 19H00
Salle de concert de l’IMEP - Gratuit - Réservations obligatoires

Réevations : par email : billetterie@imep.be ou par téléphone : 081 73 64 37 (du lundi au jeudi de 8h30 à 12h30 et de 13h à 16h et le vendredi de 8h30 à 12h30 et de 13h à 14h)

La Philharmonie tchèque a retenu Semyon Bychkov comme directeur musical pour cinq années supplémentaires, jusqu'en 2028.

Bychkov, 69 ans, a pris la relève après le décès de Jiri Belohlavek en 2018.

​​Dans le cadre de son programme d’Ambassadeur et de sa saison de concert 2022-23, Classeek présente la pianiste  Avery Gagliano.

Cette jeune musicienne est recommandée par l’Ambassadeur de Classeek : Sir András Schiff à propos de laquelle  il déclare : « Avery Gagliano est extrêmement talentueuse, elle peut exprimer et transmettre la joie de la musique, un don rare. » 

Âgée de 21 ans, cette artiste est lauréate du Concours national de piano Chopin 2020, et du Concours international Chopin en 2021.  Avery est originaire de Washington, D.C., où elle a étudié avec Marina Alekseyeva. Elle réside actuellement à Philadelphie et étudie au Curtis Institute of Music avec Robert McDonald. Elle produit sur des scènes de renommées mondiales telles que le Festival Verbier, le Gilmore Festival, le Bravo!Vail Festival, le Ravinia Festival, l'Aspen Music Festival, le Swiss Alps Classics Festival, le Carnegie Hall, le Warsaw  Philharmonic Hall, le Cavatina Hall, la Louis Vuitton Foundation, la Salle Cortot. 

Au programme de ce concert : 

Bach, Suite française No. 3 en si mineur, BWV 814

Chopin, Mazurkas, Op. 50

Chopin, Barcarolle en fa majeur, Op. 60

Szymanowski, Variations en si bémol mineur, Op. 3

Ce concert se déroulera en direct le jeudi 29 septembre à 20h sur www.classeek.com, sur les pages des réseaux sociaux et YouTube de Classeek. 

 

Riccardo Muti (81 ans) dirigeait mardi soir son 500e concert avec l'Orchestre Symphonique de Chicago.
Muti a rejoint le CSO il y a 12 ans, en 2010.

Outre l'échange de cinq directeurs musicaux entre la Finlande et le Royaume-Uni, la Finlande vient de choisir un directeur artistique britannique pour son Opéra National à Helsinki.
Il s'agit de Thomas de Mallet Burgess, qui dirige actuellement l'Opéra de Nouvelle-Zélande depuis 2018.
La décision du conseil d'administration doit être approuvée par un vote de l'ensemble de la compagnie.
Il y avait 76 candidats pour le poste, actuellement occupé par l'ancienne chanteuse d'opéra Lilli Paasikivi.