Le Journal

Le Cleveland Orchestra reçoit le manuscrit de la 2e de Mahler

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Le manuscrit autographe de la 2e Symphonie de Mahler, autrefois propriété de Gilbert E. Kaplan et publié par lui en fac-similé, a été offert à l'Orchestre de Cleveland par son propriétaire actuel, l'homme d'affaires autrichien Herbert G. Kloiber.

L'orchestre a déclaré qu'il conservera le manuscrit "en partenariat avec le musée d'art de Cleveland, en le mettant à la disposition des chercheurs et en le rendant accessible au public à l'avenir".

Annulation

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Maria Joao Pires (78 ans) a annulé un récital au Wigmore Hall jeudi "pour cause de blessure".
On n'en sait pas plus et elle ne sera pas remplacée.

 

Pour remplacer Maurizio Pollini

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On se souvvient que Maurizio Pollini a dû annuler aux Etats-Unis pour raison de santé.
Pour le remplacer, le Chicago Symphony a jeté son dévolu sur le jeune Américain Eric Lu, lauréat du Concours de Leeds 2018.

Il jouera le Concerto pour piano n°27 de Mozart sous la direction de Riccardo Muti.

Guido Felipe Sant'Anna, 17 ans, a remporté le Concours Fritz Kreisler

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Guido Felipe Sant'Anna a remporté le Premier Prix du prestigieux Concours International de violon Fritz Kreisler, qui s'est déroulé dimanche dernier en Autriche.
Le jeune violoniste brésilien, âgé de 17 ans seulement, a remporté le principal prix du concours après avoir interprété le Concerto pour violon et orchestre en ré majeur de Brahms.
Ce prix lui permettra, entre autres, de donner des concerts avec des orchestres tels que l'Orchestre Symphonique National de Lituanie, l'Orchestre de Chambre de Lituanie et l'Orchestre Symphonique sicilien de Palerme, ainsi que d'enregistrer un CD sous le label Naxos.
Le violoniste Rino Yoshimoto a reçu le 2e Prix.

Barbara Dragan nommée jeune cheffe associée de l'Orchestre National de France pour la saison 2022-2023

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Barbara Dragan, cheffe polonaise de 33 ans, est nommée jeune cheffe associée de l'Orchestre National de France pour la saison 2022-2023.

A ce titre, elle assistera le directeur musical du National Cristian Măcelaru durant ses séries de concerts, l'accompagnera en tournée en Allemagne et en Autriche, dirigera un enregistrement ainsi que plusieurs concerts pédagogiques et sera à la tête de la prochaine édition de Viva l'Orchestra, projet regroupant les musiciens amateurs encadrés par les musiciens professionnels du National donnant lieu à deux concerts en public les 11 et 21 juin à l'Auditorium de Radio France.

Barbara Dragan a été nommée la saison dernière cheffe au Dallas Opera Hart Institute for Women Conductors. Ses premières apparitions aux festivals Cabrillo (Santa Cruz) et Ravinia (Chicago) aux États-Unis ont eu lieu à l'été 2022.

Depuis avril 2021, elle étudie à la Hochschule für Musik und Theater de Hambourg avec le professeur Ulrich Windfuhr.

Dragan est lauréate de la bourse Taki Alsop pour la direction d'orchestre (TACF) et de la prestigieuse bourse allemande DAAD. Elle a pris part à différents concours durant la saison 21-22, notamment au Deutsche Dirigentenpreis de Cologne, au concours Evgeny Svetlanov de Monaco et à la Princess Astrid International Music Competition de Trondheim. 

Elle est diplômée de l'Universität der Künste de Berlin et de l'Université de musique Frédéric Chopin de Varsovie. Elle est née dans une famille polonaise de scientifiques. Elle a commencé à jouer du violon à l'âge de cinq ans. Tout en étudiant le violon et le hautbois, elle a passé ses examens de fin d'études en mathématiques avancées et en physique.

 

Elias Grandy quitte Heidelberg

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Le chef allemand Elias Grandy (°1980), directeur musical de la ville de Heidelberg depuis 2015, quittera le théâtre et l'orchestre à la fin de la saison.
Le contrat est résilié d'un commun accord : Grandy souhaite travailler dans un avenir proche en tant que chef d'orchestre invité.

La mezzo-soprano Claude Eichenberger honorée à Berne

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La mezzo-soprano Claude Eichenberger reçoit cette année le Prix de la musique du canton suisse de Berne.

Claude Eichenberger a étudié le chant auprès d'Elisabeth Glauser à la Haute école des arts de Berne. Après avoir obtenu son diplôme d'enseignement en 2000 et son diplôme de soliste, elle a terminé ses études avec distinction et le Prix Eduard Tschumi. Elle a complété sa formation d'opéra au Studio international d'opéra de Zurich.
En 2018, Eichenberger est retournée à la Haute école des arts de Berne pour y enseigner. Elle est actuellement membre permanent de l'ensemble de solistes des scènes de Berne, où elle a notamment interprété le rôle-titre dans Carmen, Ortrud dans Lohengrin, Venus dans Tannhäuser, Baba dans The Medium de Menotti, Octavian dans Rosenkavalier, le compositeur dans Ariadne auf Naxos, Hérodiade dans Salomé de Strauss et Judith dans Le Château de Barbe-Bleue de Bartok. Elle s'est produite en tant que deuxième dame dans La Flûte enchantée de Mozart au Staatsoper Unter den Linden de Berlin, et en 2016, elle a chanté le page dans Salomé à l'Alte Oper de Francfort.
En 2019, Eichenberger fait ses débuts à l'Opéra Royal de Copenhague avec le rôle de Brangäne dans Tristan et Isolde sous la direction de Lothar Koenigs, et elle chante la Küsterin/Kostelnicka en 2021 à Amsterdam lors des Zaterdagmatinee sous la direction de Patrick Lange et aux côtés de Lise Davidsen dans le rôle de Jenufa.
En 2023, elle fera ses débuts à l'Opéra National de Hambourg dans le rôle de Venus dans Tannhäuser, sous la direction de Kent Nagano.
Son répertoire de concert comprend entre autres toutes les grandes messes, les passions et les oratorios. Elle enregistre notamment plusieurs cantates de Bach pour la Fondation Bach de Saint-Gall sous la direction de Rudolf Lutz.

Roberto Rizzi Brignoli à Mannheim

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Le chef italien Roberto Rizzi Brignoli sera le nouveau directeur musical du Nationaltheater Mannheim à partir de la saison 2023-24. Il succédera au Britannique Alexander Soddy qui avait déjà quitté son poste à la fin de la saison 2021-22, mais poursuivra son engagement à Mannheim en tant que chef principal des concerts de l'Académie lors de la saison 2022-23.

Rizzi Brignoli a terminé ses études de piano au conservatoire "Giuseppe Verdi" de Milan, où il a également étudié la composition et la direction d'orchestre. Principalement engagé dans l'opéra, Rizzi Brignoli possède également un vaste répertoire symphonique des périodes classique, romantique et moderne.
Il débute sa carrière comme assistant de Riccardo Muti  avant de diriger Lucrezia Borgia de Donizetti au Teatro alla Scala de Milan lors de la saison 1997-1998, production qui lancera internationalement sa carrière.  Sur ce plan, le chef a fait sa marque avec deux productions à succès, Lucrezia Borgia de Donizetti et Adriana Lecouvreur de Cilea.  Expert du répertoire d'opéra italien et français, il a été l'invité de théâtres renommés dans le monde entier, notamment le Semperoper de Dresde, les Opéras d'État de Hambourg et de Stuttgart, l'Opéra de Francfort, le Théâtre Bolchoï de Moscou, le Teatro Real de Madrid, l'Opéra de Bilbao, l'Opéra de Lille, l'Opéra de Marseille, l'Opéra d'Amsterdam, l'Opéra d'Amsterdam, l'Opéra d'Amsterdam, l'Opéra d'Amsterdam et l'Opéra d'Amsterdam. le Grand Théâtre de Luxembourg, le Concertgebouw d'Amsterdam, le Théâtre Royal de La Monnaie de Bruxelles, le Grand Théâtre de Genève, le Royal Opera House Muscat, l'Opéra de Floride, l'Opéra Nikikai de Tokyo et, en Italie, le Teatro dell'Opera de Rome, le Teatro La Fenice de Venise, le Teatro Comunale de Florence, le Teatro Carlo Felice de Gênes.
En 2010, Roberto Rizzi Brignoli a fait ses débuts au Metropolitan Opera de New York avec La bohème. Il a également été l'invité de festivals tels que les Chorégies d'Orange, le Festival Puccini et le Festival d'opéra Rossini.

Renaud Capuçon et Deutsche Grammophon

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Le violoniste Renaud Capuçon a signé un nouveau contrat avec Deutsche Grammophon.
La collaboration entre Capuçon et le label jaune durera plusieurs années et comprendra des sorties audio et audiovisuelles. Les enregistrements dérivés de son travail avec de jeunes artistes et compositeurs seront produits par une société dont il est copropriétaire, et seront publiés par DG. Les disques reflèteront également les activités du violoniste français à la tête de l'Orchestre de Chambre de Lausanne, dont il est le directeur artistique, et du Festival de Pâques d'Aix-en-Provence, dont il est le fondateur et le directeur artistique.

L'un des principaux projets est consacré à la musique de Mozart et sortira au printemps 2023. Capuçon enregistrera l'intégrale des concertos pour violon du compositeur autrichien avec son Orchestre de Chambre de Lausanne, ainsi que le cycle complet des sonates pour violon et piano avec son partenaire habituel de musique de chambre, le pianiste Kit Armstrong. Le projet comprend également l'enregistrement de l'intégralité des quintettes à cordes, qui seront publiés en format audiovisuel.
Le projet Mozart permettra également de faire entendre de nouveaux talents, auxquels Capuçon offre des opportunités au Festival de Pâques d'Aix et à travers d'autres initiatives. Ce volet de ses activités sera publié sous le label Beau Soir. Outre certaines des œuvres de chambre les plus emblématiques de Mozart, comme le Quintette avec clarinette et les Quatuors avec piano, Beau Soir présentera également des compositions contemporaines commandées par Capuçon.

Le premier fruit de la collaboration entre Capuçon et Deutsche Grammophon sortira en novembre 2022 : un enregistrement live d'un récital avec Martha Argerich.

Dudamel reçoit le Prix Glenn Gould

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Le chef d'orchestre, violoniste et militant pour l'éducation musicale, d'origine vénézuélienne, Gustavo Dudamel est le 14e lauréat du Prix Glenn Gould, a annoncé la Fondation Gould. Gustavo Dudamel est actuellement le chef d'orchestre de l'Orchestre Philharmonique de Los Angeles et de l'Opéra National de Paris.

En 2008, mon maestro José Antonio Abreu a été nommé lauréat du Prix Glenn Gould. Recevoir moi-même ce prix prestigieux est quelque chose qui me remplit d'une profonde gratitude, a déclaré le lauréat.

La Fondation Glenn Gould honore l'esprit et l'héritage du pianiste, écrivain et diffuseur canadien Glenn Gould. Tous les deux ans, la Fondation réunit un jury international pour décerner le Prix Glenn Gould à une personne vivante, pour la contribution unique de toute une vie qui a enrichi la condition humaine à travers les arts.

Le Prix est doté de 100 000 $ (CAD) et Dudamel recevra aussi la statue du Prix Glenn-Gould réalisée par l'artiste canadienne Ruth Abernethy.