Le baryton italien célèbre ses 80 ans.
Il est né le 16 avril 1942 à Castiglione dei Pepoli, près de Bologne. Il fait d'abord un apprentissage de serrurier, mais prend déjà des cours de chant, d'abord chez Mario Bigazzi à Bologna, puis chez Giuseppe Marchese à Milan. C'est sous la tutelle de ce dernier qu'il remporte en 1967 le Concours de chant de Spoleto et qu'il fait ses débuts de soliste en Figaro dans Il Barbiere di Siviglia.
Il ne poursuit cependant pas sa carrière de soliste mais devient membre du chœur de la Scala de Milan pendant sept ans. Pendant cette période, il continue à prendre des cours de chant privés avec Ottoviano Bizzani à Milan et remporte un autre concours de chant en 1973 au Councours de Vercelli.
Il fait ensuite ses seconds débuts de soliste, cette fois dans le rôle-titre de Rigoletto de Verdi. Il décide alors de se lancer dans une carrière de soliste. À partir de 1975, il se produit sur la plupart des scènes italiennes et reçoit en 1976 une invitation de la Scala de Milan pour ses débuts dans le rôle de Figaro. En 1977, il chante pour la première fois dans les arènes de Vérone, un an plus tard au Royal Opera House Covent Garden de Londres et enfin à l'Opéra d'État de Munich, à l'Opéra d'État de Berlin, à l'Opéra d'État de Vienne et au Metropolitan Opera de New York. Depuis, il est devenu un soliste très demandé dans le monde entier, avec un répertoire de plus de 45 rôles.
Rien que le rôle de Rigoletto, Nucci l'a chanté plus de 400 fois. En janvier 2016 encore, il s'est produit dans ce rôle à la Scala de Milan.
Il a collaboré avec presque tous les chefs d'orchestre et collègues de chant importants et a enregistré un nombre presque incalculable de disques et de CD.
Au cours de sa carrière, Nucci a reçu de nombreuses distinctions, notamment le titre de Kammersänger de l'Opéra d'État de Vienne en 1996, le titre de Membre d'Honneur et l'Anneau d'Honneur de l'Opéra d'État de Vienne en 2004, le 24e Premio Caruso en 2004 et le titre de Citoyen d'Honneur de la ville de Parme en 2009.

Le flûtiste espagnol Rafael Adobas Bayog [Ibiza, 1997] vient de remporter le 1er Prix du Concours international de flûte de Kobe au Japon, un des rares concours au monde consacré exclusivement à la flûte.
Ce n'est pas la première fois qu'Adobas Bayog est récompensé. À ce jour, il a remporté le Concours national de flûte d'Andalousie, le Prix de la convention de l'Association espagnole de flûte et la meilleure performance de flûte au Concours international Carl Nielsen. Il effectue actuellement un stage en Suède, en tant que membre de l'Orchestre Philharmonique royal de Stockholm.

Le chef finlandais Sakari Oramo (56 ans) occupera le rôle de chef principal de l'Orchestre de la BBC jusqu'à la fin de la saison 2025-26.
Il occupe ce poste depuis 2013, succédant à Jiří Bělohlávek et il est aussi chef principal de l'Orchestre Philharmonique royal de Stockholm.

En plein Festtage, le festival de Pâques au Staatsoper Unter den Linden à Berlin, Daniel Barenboim est contraint de suspendre ses activités en raison d'un problème circulatoire.Pour rappel, Barenboim a subi une opération en janvier dernier pour un problème de dos et sa santé a connu des difficultés ponctuelles depuis, avec de nouvelles annulations ces derniers mois.

Daniel Barenboim est au repos jusqu'au 22 avril au moins, ce qui signifie qu'il ne sera pas là pour Così fan tutte, Don Giovanni et Le nozze di Figaro qu'il devait diriger. Il sera remplacé par Giuseppe Mentuccia et Thomas Guggeis.
Il ne pourra pas non plus donner le récital avec Cecilia Bartoli qui sera finalement accompagnée par la pianiste Marie-Ève Scarfone.

La violoncelliste américaine Zela Terry, violoncelliste solo de l'Orchestre Philharmonique de Nice, est décédée.

Zela Terry avait rejoint le Pittsburgh Symphony avec André Previn en 1977. Deux ans plus tard, elle est recrutée par le New York Philharmonic sous la direction de Zubin Mehta.
Installée en Europe dans les années 1980, elle a joué avec l'Orchestre de Chambre de Stuttgart avant de rejoindre Nice en tant que "Violoncelle Supersoliste" en 1990.

A La Monnaie, le mardi 19 avril à 15 heures, cérémonie-concert pour honorer le compositeur qui a tant compté pour la maison. Dans la Grande Salle, des musiciens de l'orchestre symphonique de la Monnaie et des artistes avec lesquels Philippe Boesmans a travaillé étroitement tout au long de sa brillante carrière interpréteront une sélection de ses compositions et partageront leurs souvenirs.
Cette commémoration est accessible gratuitement et ne nécessite pas de réservation.
Le programme comprend Chambres d'à côté, Ornamented Zone, 6 Tunes, des extraits de Au Monde, Pinocchio, Yvonne, Reigen et Wintermärchen avec des musiciens de la Monnaie, plusieurs pianistes et l'Ensemble Musiques Nouvelles.

De son côté, Musiq3 rendra hommage au compositeur dans ses différentes émissions et concerts durant tout le week-end du 22 au 24 avril.

 

 

 

Le Trio Albéniz, un trio de piano espagnol formé par Luis María Suárez (violon), Paula Brizuela Carballo (violoncelle) et Javier Rameix (piano), a remporté le 1er Prix du 21e Concours international de musique de chambre "Kiejstut Bacewicz" à Łódź (Pologne). Le jeune ensemble a également reçu le prix spécial "Arthur Rubinstein", qui lui permettra de donner un récital à la Philharmonie Rubinstein de Łódź la saison prochaine.

Formé en 2017 et basé à Amsterdam et à Madrid, le Trio Albéniz possède déjà un important palmarès international, ayant déjà remporté le Prix des Jeunesses Musicales (2020), le Concours International de Musique de Chambre " Antón García Abril " (2021) et ayant été choisi comme " Ensemble montant " du Circuit FestClásica 2022.

Au cours de la saison 2022-23, le Trio Albéniz participera à des festivals tels que le Rheingau Musik Festival, le Hohenloher Kultursommers Festival en Allemagne, la 71e édition du Festival international de musique et de danse de Grenade, le Festival de Música Clásica de Huéscar et les Miami Music Concerts (Floride).

Le lundi 25 avril 2022 à 20:00 aura lieu le concert de l’EVD (European Vocal Department) dans la salle de concert de l’IMEP.  Les étudiants de l’EVD ont concocté un programme illustrant le fruit de leur travail : l’occasion de voyager grâce à un florilège d’extraits choisis pour l’occasion. Le programme sera dévoilé le soir même.

Réservations obligatoires : billetterie@imep.be  ou 081/73.64.37 (du lundi au vendredi de 8h30 à 12h30 et de 13h à 15h00).
Tarifs: 15€ – 10€ (60+) – Gratuit (→ 26 ans)

L'inscription devra être confirmée par le paiement sur le compte bancaire de l'IMEP BE62 3500 1539 7861 (mettre en communication le nom et la date du projet). Le paiement est à effectuer au minimum 4 jours ouvrables avant la date du projet et rendra la réservation effective. Les places non payées sont considérées comme étant "en attente". Nous vous conseillons de loin ce mode de réservation. Pour simplifier les files d'attente nous vous conseillons de venir au concert avec la preuve de votre paiement. De plus, pour une question organisationnelle, il est demandé aux spectateurs d’arriver entre 30 et 45min avant le début du concert. Merci pour votre compréhension.

 

Thimothée Grandjean, Reporter de l’Imep

Jukka-Pekka Saraste (65 ans) sera le nouveau chef principal de l'Orchestre Philharmonique d'Helsinki (HPO). Il succédera à l'été 2023 à Susanna Mälkki, qui achèvera son mandat après sept ans. L'orchestre aura une équipe de direction artistique de trois personnes. Outre Saraste, Pekka Kuusisto en fera partie en tant que principal chef invité Principal et la Britannique Anna Clyne, compositrice en résidence.
Les contrats de Saraste et Kuusisto sont tous deux d'une durée de trois ans. Le chef d'orchestre principal dirigera l'HPO huit semaines par an et le Pekka Kuusisto quatre semaines par an. Le poste de compositeur en résidence est d'une durée d'un an.

Saraste a toujours dirigé l'HPO depuis ses débuts en 1983. Il se réjouit de pouvoir continuer à développer l'identité et l'importance de l'orchestre avec l'équipe de direction. La musique symphonique a toujours été une partie importante de l'identité finlandaise, et l'Orchestre philharmonique d'Helsinki a une histoire incroyable en offrant une plateforme aux compositeurs depuis les premières œuvres de Sibelius", a souligné l'ancien chef d'orchestre principal de l'Orchestre Symphonique de la WDR à Cologne (2010-2019).

Le Bach-Archiv Leipzig a acquis un nouveau manuscrit de Carl Philipp Emanuel Bach.
Il s'agit d'une pièce en trois mouvements pour violon, flûte et basse continue. Le manuscrit comprend la partition ainsi que les parties.
L'aîné des fils Bach l'avait composée en 1731, à l'âge de 17 ans, "marqué [...] par le riche cosmos musical de Leipzig", selon Peter Wollny, directeur des archives. Carl Philipp Emanuel Bach ayant par la suite détruit une grande partie de ses premières œuvres, ce manuscrit de sonates en trio était jusqu'à présent considéré comme perdu. En fait, il se trouvait en possession des descendants de Friedrich Chrysander, spécialiste de Haendel. Le Bach-Archiv a pu acheter le manuscrit lors d'une vente aux enchères de Sotheby's à Londres en 2021, soutenu par des donateurs privés. Après avoir été restauré, le manuscrit musical doit maintenant être rendu accessible au public de manière permanente. C'est la première fois que ces sources originales sont exposées au public, ce qui est important pour la recherche musicale.