Ce 1er mai, le Chœur de la Radio Bavaroise -que Leonard Bernstein appelait son "chœur préféré", régulièrement loué pour sa précision, sa passion et la diversité de son répertoire, aura 75 ans d'existence.

Le 1er mai 1946, le chœur faisait son apparition lors d'une émission de Radio Munich. C'est la naissance d'un ensemble international de premier plan qui fréquentera les plus grands : Bernhard Haitink, Sir Georg Solti ou Claudio Abbado, Dietrich Fischer-Dieskau, Darius Milhaud, Paul Hindemith, Luigi Nono,...
Robert Seiler, son premier chef de chœur, a été suivi par de nombreux autres tels que Josef Kugler, Kurt Prestel, Wolfgang Schubert, Heinz Mende, Josef Schmidhuber, Gordon Kember, Michael Gläser, Peter Dijkstra et - actuellement - le Britannique Howard Arman.

À l'occasion de cet anniversaire, on pourra éouter l'ensemble à foison sur la radio BR-Klassik et la télévision BR et, le dimanche 2 mai, un nouveau documentaire de 30 minutes retracera une rétrospective historique sur 75 ans.

Le chef d'orchestre britannique Rumon Gamba a été nommé chef principal de l'Orchestre Symphonique d'Oulu. Il commencera son mandat de trois ans en janvier 2022. Le chef d'orchestre, compositeur et violoniste Jaakko Kuusisto a été nommé partenaire artistique de l'orchestre.

La Russie ayant été sanctionnée par l'Agence mondiale antidopage (AMA) en décembre 2019 (manipulation pour rendre négatifs des centaines de résultats positifs d'athlètes russes depuis des années), elle est exclue des Jeux olympiques de Tokyo.
Mais le TAS permet aux athlètes russes de participer à certaines compétitions, sous certaines conditions : pas de drapeau, pas d'insigne et pas d'hymne national russes.

Dès lors, en cas de Médaille d'Or, c'est Tchaïkovski qui sera convié avec son concerto n° 1 pour piano et orchestre.

 

Cent jours après l'incendie qui s’est déclaré sur le toit du Palais des Beaux-Arts (le 18 janvier dernier), la première activité artistique aura lieu dans la salle de concert, sans public, ce 28 avril : le Belgian National Orchestra donnera le coup d’envoi.
Rappelons que la salle Henry Le Bœuf accueillera les finales du Concours Reine Elisabeth entre le 24 mai et le concert de clôture du 9 juin.

Les équipes techniques ont nettoyé de la Salle, remis en service les installations techniques et vérifié l’ensemble des installations de sécurité. Et l'orgue a été complètement démonté en vue de sa restauration.
Un revêtement temporaire a été posé sur les zones endommagées de la toiture : les travaux définitifs (toiture et salles d''exposition) débuteront cette année encore.

La mezzo-soprano Léa Desandre et le luthiste/chef d'orchestre Thomas Dunford viennent de signer un contrat d'exclusivité avec Warner Classics / Erato. Rendez-vous à l'automne 2021 pour un premier album titré Amazon, en  commun avec Jupiter, l'ensemble fondé et dirigé par Thomas Dunford.

Au programmme de cette parution : une ambitieuse collection d'arias baroques célébrant ces figures féminines qui furent une grande source d'inspiration pour les compositeurs du XVIIIe siècle.

La mezzo allemande Christa Ludwig est décédée ce 24 avril 2021 dans sa maison de Klosterneuburg en Autriche.
Christa Ludwig fait en 1946 ses débuts à l'Opéra de Francfort et elle y reste jusqu'en 1952. Après des engagements à Darmstadt et Hanovre, elle se produit pour la première fois à l'Opéra d'État de Vienne en 1955. Au cours des presque 40 années suivantes, elle y est apparue dans 769 représentations et 42 rôles. Elle a couvert la quasi-totalité du répertoire de mezzo-soprano, mais a également fait de brèves excursions dans le domaine des sopranos. En 1994, elle faisait ses adieux au public de l'Opéra de Vienne en incarnant Clytemnestre dans "Elektra" de Strauss.

Turandot (Puccini) fut créé le 25 avril 1926 à la Scala de Milan, sous la direction de Toscanini.
La dernière scène (Puccini est mort en 1924) a été complétée par Franco Alfano.
Mais une nouvelle version de cette scène, de Luciano Berio cette fois, a été créée en concert le 24 janvier 2002 à Las Palmas (Canaries) par le Royal Concertgebouw Orchestra sous la direction de Riccardo Chailly.
Sa première intégration à l'oeuvre aura lieu le 25 mai 2002 à l'Opéra de Los Angeles sous la direction de Kent Nagano.

Die Jahreszeiten (Les Saisons, Hob.XXI.3), oratorio de Joseph Haydn, font partie des œuvres de vieillesse du compositeur (1799 et 1801).
La première audition de l'œuvre a lieu à Vienne le 24 avril 1801 chez le Prince Schwarzenberg. La première publique est donnée dans la salle de la Redoute au Burgtheater le 29 mai 1801. Les solistes : Mathias Rathmayer, Ignaz Saal et la fille de ce dernier Thérèse Saal.
La première édition est parue chez Breitkopf & Härtel en mai 1802 en double volume : l'un avec le texte allemand et une traduction anglaise, l'autre avec le texte allemand et une traduction française. La partition originale a disparu, mais on conserve des copies de parties séparées.
A la demande de l'éditeur, une réduction pour piano verra le jour, due à August Eberhard Müller et à laquelle Joseph Haydn apporta quelques corrections.

Le tromboniste suédois Nils Landgren recevra cette année le 28e Prix de la musique de Rheingau.
C'est la première fois qu'un musicien de jazz est honoré par ce prix doté de 10 000 euros.

"Avec Nils Landgren, nous rendons hommage à l'un des musiciens de jazz les plus importants d'Europe et à une personnalité musicale unique sans équivalent", indique le communiqué. "Il n'est pas seulement un excellent musicien polyvalent, mais aussi un producteur, un directeur de festival, un découvreur de talents, un inspirateur et surtout un cosmopolite."

Parmi les anciens lauréats, rappelons Gidon Kremer (1996), l'Académie internationale Bach de Stuttgart (2000), le Windsbacher Knabenchor (2007), le Lautten Compagney (2012) et, l'année dernière, le West-Eastern Divan Orchestra avec le chef principal Daniel Barenboim.

Le 13e Prix Frontières de la connaissance de la Fondation BBVA dans la catégorie Musique et Opéra va au compositeur et chef d'orchestre hongrois Peter Eötvös. Le jury international, présidé par la cheffe d'orchestre Joana Carneiro, honore en lui "l'une des voix musicales les plus importantes de notre époque", ajoutant que "son importance artistique, son originalité et sa contribution au progrès de la musique depuis la seconde moitié du XXe siècle sont clairement visibles dans ses partitions pour voix, soliste et orchestre ; et dans des opéras tels que Trois sœurs, L'amour et autres démons et Senza Sangue. Ses compositions instrumentales ont été interprétées par les plus grands ensembles et orchestres du monde".