Hier, Rémy Franck (pizzicato.lu) annonçait que tout au long de ce printemps, en partenariat avec l'Association Ludwig van Beethoven, Crossover Media, DUX Records, le Lincoln Center, Naxos of America et Schott, le Polish Cultural Institute New York organise une exposition " Krzysztof Penderecki In Memoriam" en hommage à la vie et à l'héritage du compoiteur polonais décédé 29 mars 2020 : portrait complet avec commentaires, souvenirs pertinents de musiciens, chefs d'orchestre, collègues, compositeurs, écrivains et historiens (Barry Douglas, JoAnn Falletta, Larry Foster, Elliot Goldenthal, Jonny Greenwood, Michail Jurowski, Laura Kaminsky, Louis Langrée, David Lynch, Cindy McTee, Anne-Sophie Mutter, Kent Nagano, Rafael Payare, Julian Rachlin, Norman Ryan, Leonard Slatkin, Krzysztof Urbanski, Antoni Wit,...) et archives du Festival de Pâques Ludwig van Beethoven (Varsovie) dont Polymorphia par l'Orchestre Philharmonique de Varsovie et de Adagietto du Paradis perdu par le Sinfonia Varsovia.
D'autre part, des concerts du Festival de Pâques 2021 seront diffusés en direct au Lincoln Center du 21 mars au 1er avril 2021. Parmi ceux-ci, The Sphere of Sacrum, le Quatuor Silésien, le Trio Penderecki qui offrira sa première prestation, et des pianistes de la jeune génération polonaise : Aleksandra Świgut,Andrzej Wierciński et Łukasz Krupiński.
La ville de Düsseldorf a décidé de se doter d'un nouvel opéra : le nouveau bâtiment offrira plus d'opportunités qu'une rénovation du bâtiment actuel (érigé en 1875) qui présente un grand nombre de déficiences structurelles, techniques et fonctionnelles.
Cette décision ouvre de nouvelles perspectives : flexibilité, variété de répertoire,...
Le projet sera soumis aux instances politiques à la fin de cette année : il s'agit de concevoir "une maison vivante, ouverte presque 24 heures sur 24, qui deviendrait un lieu de rencontre central pour les citoyens".
Le jeune chef d'orchestre Felix Bender (35 ans) sera le nouveau directeur musical général du Theater Ulm à partir de la saison 2021-22. Il succédera à Timo Handschuh qui y terminera son mandat après 10 ans.
Les candidats étaient au nombre de 120 dont seulement trois femmes.
Felix Bender est né à Halle en 1986 et il a commencé sa carrière musicale au Thomanerchor de Leipzig. De 2006 à 2011, il a étudié la direction d'orchestre à la Hochschule für Musik "Franz Liszt" Weimar avec Gunter Kahlert, Nicolás Pasquet et Anthony Bramall. Il fut ensuite assistant d'Herbert Blomstedt et de Heribert Beissel. Entre 2010 et 2013, il a travaillé comme Kapellmeister au Deutsches Nationaltheater Weimar, et depuis mars 2012, comme chef d'orchestre en chef de la Kammerakademie Halle. Au cours de la saison 2016-17, il a repris le poste de directeur musical à Chemnitz puis, pour la saison 2018-19, Felix Bender il a été chef invité permanent à l'Opéra de Leipzig.
Il a dirigé par ailleurs le Konzerthausorchester Berlin, l'Orchestre Philharmonique de Brême, la Staatskapelle Halle, l'Orchestre Philharmonique d'Ulm, l'Orchestre Symphonique de Wuppertal et le Sinfonietta de Leipzig. Lors du Ring Award à Graz, il a reçu le premier prix et le prix du public.
L'ingénieur néerlandais qui a inventé la cassette audio est décédé cette semaine à l'âge de 94 ans. Lou Ottens était responsable du développement des produits chez Philips lorsque son équipe a réduit la musique au format de poche.
L'appareil a été lancé lors d'une foire à Berlin en 1963.
Plus de 100 milliards de cassettes ont été vendues dans le monde.
A Amsterdam, on reste créatif ! Si l'opéra a annulé le reste de sa saison dont la très attendue production de la Damnation de Faust de Berlioz dirigée par François-Xavier Roth au pupitre de l'Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam, une nouvelle production a malgré tout été planifiée en collaboration avec le Holland Festival : Die ersten Menschen de Rudi Stephan. Mort à 28 ans dans les combats de la Première guerre mondiale, Rudi Stephan est l'auteur d'une oeuvre d'une puissance dramatique magistrale. François-Xavier Roth sera au pupitre pour cette production mise en scène par Calixto Bieto. Rendez-vous en juin prochain en public ou en streaming selon l'évolution de la situation sanitaire.
Le jeune chef d'orchestre britannique Alpesh Chauhan (Birmingham, 1990) sera le nouveau premier chef invité de l'Orchestre Symphonique de Düsseldorf à partir de la saison 2021-22, avec un contrat initial de 3 ans. Il succède au Français Alexandre Bloch qui occupait précédemment ce poste créé en 2015. Il avait fait ses débuts avec l'orchestre en avril 2018 et il a été réinvité plusieurs fois, notamment pour le concert du Nouvel An 2020.
Alpesh Chauhan est actuellement directeur musical de la Birmingham Opera Company et est régulièrement invité à diriger le BBC Scottish Symphony Orchestra. Alpesh Chauhan est un chef d'orchestre [...] avec un concept clair, un grand aplomb et, malgré tout, une curiosité juvénile, a déclaré Michael Becker, le directeur artistique de la Tonhalle et de l'Orchestre.
Au cours des cinq dernières années, Alpesh a également entretenu une relation fructueuse avec la Filarmonica Arturo Toscanini de Parme qui l'a nommé premier chef d'orchestre et avec laquelle il a joué et enregistré du grand répertoire dont l'intégrale des symphonies de Brahms. Il a aussi dirigé le London Symphony Orchestra au Barbican Centre, le BBC Philharmonic aux BBC Proms, une production de Turandot au Palau de les Arts Reina Sofía de Valence et le City of Birmingham Symphony Orchestra où il était chef assistant jusqu'en 2016.
Au cours de cette saison, il a fait ses débuts à la Philharmonie de Berlin et il a dirigé le Deutsches Symphonie Orchester, l'Orchestre "La Verdi" de Milan,... Il a aussi été invité invité par l'Orchestre National d'Île de France, l'Orchestra Sinfonica Nazionale RAI, le Philharmonia, le Royal Philharmonic Orchestra, le BBC Philharmonic et le BBC National Orchestra of Wales, avec des solistes tels que Nicola Benedetti, Pablo Ferrández, Boris Giltburg, Ilya Gringolts, Benjamin Grosvenor, Stephen Hough, Leila Josefowicz, Pavel Kolesnikov, Johannes Moser, Arcadi Volodos, et les chanteurs Markus Werba, Christianne Stotijn et Jennifer Wilson.
A l'automne prochain, le violoncelliste Gary Hoffman rejoindra le Curtis Institut (Philadelphie) et y occupera la chaire de violoncelle Nina et Billy Albert.
Actuellement en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, il avait auparavant enseigné à la Jacobs School of Music de l’Université de l’Indiana où il était le plus jeune professeur nommé dans l’histoire de l’institution. Nos étudiants bénéficient depuis longtemps de ses nombreuses résidences avec nous, et je suis très heureux d’approfondir le lien, a déclaré Roberto Díaz qui dirige l'institution.
Vincerò est né, et c'est le premier Concours d'opéra italien. Il est créé cette année en l'honneur et en mémoire du grand ténor Enrico Caruso décédé il y a 100 ans.
Sous le Haut Patronage du Ministère italien de la Culture, le Concours s'adresse aux chanteurs des cinq continents. Son objectif est de diffuser la culture musicale et de découvrir de nouveaux talents.
Après deux sélections internationales, la finale se déroulera à Naples les 29, 30 et 31 octobre 2021 (grand gala avec orchestre en live streaming).
Les finalistes se présenteront devant un jury composé des directeurs artistiques et surintendants de onze théâtres de renommée internationale : Teatro alla Scala de Milan, Metropolitan Opera House de New York, Festival de Salzbourg, Royal Opera House Covent Garden à Londres, Teatro Real à Madrid, Opéra National de Paris, Teatro de la Monnaie à Bruxelles, Théâtre National à Prague, Deutsche Oper à Berlin, Semperoper à Dresde, Théâtre Bolchoï à Moscou. Présidé par Dominique Meyer, surintendant à La Scala (Milan), le jury est complété par six représentants d'importantes publications et de magazines musicaux internationaux dont Crescendo Magazine en la personne de son rédacteur en chef, Pierre-Jean Tribot.
A l'origine de Vincerò, il y a l'association culturelle Euro Artists et son directeur artitique Angelo Taddeo: "Nous sommes la patrie de l'Opéra, un art que nous avons exporté dans le monde entier, mais jusqu'à présent nous n'avions jamais eu un concours aussi vaste, digne de notre grande histoire musicale. Donner des chances égales aux nouveaux talents de l'opéra, au-delà des distances géographiques, politiques, culturelles, économiques et religieuses. Dominique Meyer s'est dit heureux de faire partie de cette initiative : Nous choisirons des chanteurs ambassadeurs de la beauté et de la musique, capables de créer les émotions que nous aimons tant à l'opéra.
S'annonce donc un Concours passionnant, tout entier placé sous la bannière du Bel Canto, qui s'inscrit désormais dans le monde de l'Opéra International.
L'inscription, réservée aux chanteurs nés entre 1985 et 2003, est ouverte jusqu'au 20 mai 2021. Toutes les informations et modalités d'inscription sont disponibles sur le site: www.vincerocompetition.org "
Pour les plus jeunes
Le ténor italien Enrico Caruso (Naples, est la première star mondiale de la musique grâce au disque, et en particulier à la société anglaise Gramophone Company et ses déclinaisons locales. Pour certains critiques, il reste encore "le plus grand chanteur d'opéra de tous les temps".
Élevé à Naples dans une famille pauvre de sept enfants, il fait d'abord partie de la chorale de sa paroisse. Comme son père, à l'âge de 10 ans, il commence à travailler comme mécanicien puis comme ouvrier dans une fabrique de tissu et, le reste du temps, il s'adonne à la chanson populaire dans les restaurants de la ville.
Il suit les cours de Guglielmo Vergine pendant trois ans mais s'il maîtrise mieux la technique vocale, il a du mal à déchiffrer une partition, ne joue d'aucun instrument et chante essentiellement d'oreille.
A 22 ans, il fait ses débuts dans L'Amico Francesco de Domenico Morelli et il est repéré par des impresarios : il endosse rapidement ses premiers rôles dans Cavalleria rusticana, Faust, Rigoletto et dans La traviata, une oeuvre qui marquera aussi sa vie sentimentale puisqu'il s'éprend de sa partenaire et qu'ils auront deux fils.
En 1898, il crée Fedora d'Umberto Giordano sous la direction du compositeur. Un succès qui lui vaut de nouvelles propositions de contrats. Son expérience de la scène et de nouveaux cours de chant auprès de Vincenzo Lombardi lui permettent de progresser encore, au point de susciter l'admiration de Puccini qui lui fait passer une audition, et de Toscanini qui l'engage en 1900 pour La Bohème à la Scala. Sa voix chaude et puissante lui vaut une réputation qui dépasse les frontières : il chante à Covent Garden dès 1902 et donne des concerts aux États-Unis.
Son premier enregistrement est réalisé sur un gramophone en dans une chambre d'hôtel de Milan. Suivront 487 autres : les airs "traditionnels" parmi lesquels Una furtiva lagrima (L'elisir d'amore), Addio a Napoli, Cuba, Rachel, Quand du seigneur (La Juive), Celeste Aida (Aida), Amore o grillo (Madame Butterfly) avec Antonio Scotti, Vesti la giubba (I pagliacci) ou Libiamo ne' lieti calici (La traviata) avec Alma Gluck. Il chante en français, en espagnol, en anglais, en italien et en latin. Ses enregistrements ont fait de Caruso un modèle universel pour des générations de ténors, et sa réputation a joué un rôle majeur dans le succès social et économique du phonographe, écrit le New York Times.
Les concerts américains marquent l'apogée de cette carrière hors du commun. En 1903, il est acclamé dans Rigoletto au Metropolitan Opera (New York) qui devient sa scène préférée et où il crée plusieurs grands rôles de ténor. En 1906, il joue Carmen à San Francisco quand le grand tremblement de terre met la ville à mal.
Si sa vie conjugale se délite, il poursuit sa carrière. Mais il rencontre des problèmes de santé : bronchites, angines et migraines et, en 1909, il est opéré d'un nodule sur une corde vocale.
Pour échapper à la guerre, il entame une tournée en Amérique du Sud de 1917 à 1919, participant à une collecte de fonds en faveur des alliés. Il y rencontre la jeune Américaine Dorothy Park Benjamin qu'il épouse en 1918.
Mais à partir de 1920, sa santé ne lui laisse plus guère de répit : pleurésie, infection généralisée, six opérations en trois mois et il se blesse au rein gauche lors d'une représentation de Samson et Dalila au Met. Il retourne alors à Naples où il meurt de septicémie le 2 août 1921, à l'âge de 48 ans.
Les hommages posthumes sont sans fin et sans frontières. Ainsi, depuis 2013, un cratère de la planète Mercure est nommé Caruso, et l'astéroïde 37573 est baptisé Enricocaruso.
