Point final du processus de sélection, c'est Christian Roig qui devient le nouveau directeur de la Fundación Orquesta Filarmónica de Gran Canaria pour une période de quatre ans (prolongeable).

Christian Roig (Valence, 1977) est titulaire d'un diplôme supérieur de violon et de musique de chambre du Conservatoire royal de musique de Madrid et il a collaboré avec des orchestres tels que l'Orchestre national d'Espagne ou la radio et la télévision espagnoles. Il est titulaire d'une maîtrise en gestion culturelle de l'université d'Alcalá de Henares et, dans ce domaine, il a dirigé l'orchestre symphonique de Verum.

 

 

 

 

 

Miraculeusement épargné tant par le feu que par l'eau lors de l'incendie d'avril 2019, le grand orgue de Notre-Dame de Paris nécessite néanmoins un nettoyage pièce par pièce et une restauration qui s'étaleront entre 2021 et 2024.
Le chantier débutera ce lundi par la dépose de la console des claviers. Elle sera suivie par le démontage des 8.000 tuyaux prévu jusqu'à la fin de l'année. Les éléments démontés seront entreposés dans des conteneurs étanches.
Un appel d'offres sera publié pour le nettoyage, la restauration et le remontage.

La Deutscher Bühnenverein (union des théâtres germanophones) a publié ses statistiques pour la saison 2018-19. Elles sont basées sur les données relatives aux œuvres et aux productions dans 463 théâtres germanophones et concernent l'opéra, l'opérette et la comédie musicale.

La majorité des représentations concernent l'opéra (69 %, avec 834 représentations). Il est suivi des comédies musicales (21 %) et l'opérette ferme la marche seulement (10 %). Pour l'audience, le classement est le même : la part de l'opéra est de 56 % avec 3,7 millions de spectateurs. La comédie musicale en rassemble 2,3 millions et l'opérette 700 000 visiteurs.

Côté opéra, c'est Mozart qui tient le haut de pavé avec 111 productions et 884 représentations. Il est talonné par Verdi avec le même nombre de productions pour 779 représentations. Mais Verdi a attiré un peu plus de 800.000 mélomanes, contre un peu moins de 700.000 pour Mozart. Wagner et Puccini les suivent avec 79 et 78 productions.
Le répertoire ? Pas de surprise : La Flûte enchantée l'emporte haut la main, suivie de Carmen, Don Giovanni, Le nozze di Figaro et Così fan tutte. Parmi les dix œuvres les plus fréquemment mises en scène, on trouve aussi Rigoletto, La Traviata et Nabucco.

Pour les opérettes, Johann Strauss (fils) et Die Fledermaus occupent la première place. Quant à la comédie musicale, Starlight Express d'Andrew Lloyd Webber compte, de loin,  le plus grand nombre de représentations.

Nos confrères de Scherzo (Espagne) se font l'écho aujourd'hui d'une nouvelle surréaliste publiée par le Corriere de la serra : accusé d'avoir fraudé le Trésor public, Claudio Abbado vient d'être acquitté.
La justice italienne a pris son temps : si ce jugement intervient plus de 6 ans après le décès du chef regretté, l'affaire concerne sa déclaration d'impôts de ... 1976 !

Le conseiller communal démocrate-chrétien Antonio Velluto avait accusé Abbado de dissimuler une partie de ses revenus. Alors à la tête de l'orchestre de la Scala, Abbado poursuivait évidemment aussi sa carrière internationale. Mais sa proximité avec la gauche était de notoriété publique.
En juillet 2018, la Cour Suprême avait reconnu la caractère infondé des accusations. Mais elle avait renvoyé l'affaire à la Commission régionale des impôts de Lombardie pour une enquête approfondie.

Fin de l'histoire ? Pas sûr : une procédure en appel est toujours possible.

 

Il y a 50 ans disparaissait l'un des très grands chefs d'orchestre du XXe siècle.
George Szell est né le 7 juin 1897 à Budapest et il a grandi à Vienne. A 11 ans, il est déjà sur scène comme pianiste et à 14 ans, il signe un contrat d'exclusivité pour dix ans avec la maison d'édition viennoise Universal Edition.
Il fait ses débuts de chef deux ans plus tard avec l'Orchestre Symphonique de Vienne et, l'année suivante, il dirige l'Orchestre Philharmonique de Berlin.
De 1914 à 1917, il est répétiteur à l'Opéra de Berlin sous la direction de Richard Strauss, puis chef principal de la Philharmonie de Strasbourg pendant deux ans, succedant à Otto Klemperer.
On le retrouve à Prague, Darmstadt, Düsseldorf et Berlin, puis aux États-Unis en 1939. Il y enseigne d'abord mais, rapidement, il est appelé à diriger les grands orchestres : NBC Symphony Orchestra, New York Philharmonic,...  En 1942, il fait ses débuts au Metropolitan Opera qu'il dirige régulièrement pendant les quatre années suivantes. En 1946, il arrive la direction du Cleveland Orchestra auquel il confère une envergure mondiale et qu'il dirigera jusqu'à sa mort le 30 juillet 1970.

La Staatskapelle de Berlin célèbre cette année son 450e anniversaire : elle apparaît en effet pour la première fois dans un document en 1570.
Pour la circonstance, elle donnera le 11 septembre prochain un concert réunissant des oeuvres de compositeurs qui ont marqué son histoire : Richard Strauss, son directeur musical général de 1908 à 1920, et Beethoven qu'elle fréquente assidûment  depuis 1816.

L'ancien Circus Maximus romain, foyer des grands événements populaires, accueillera bientôt l'Opéra de Rome. Avec une scène de 1 500 mètres carrés, il peut rassembler sans risque un public de quelque mille personnes par représentation.
Au programme, Rigoletto suivi du Barbier de Séville puis de la Veuve joyeuse. Dont une représentation réservée au personnel médical.

Comme son nom l'indique, le Circus Maximus était le plus grand cirque de la Rome antique, avec une longueur de 600 mètres, une largeur de 225 mètres, et une capacité de 250 000 places assises.
Cadre de compétitions au VIe siècle avant J.-C., il est doté de tribunes de pierre par Jules César, agrandi déjà par Auguste, et ajusté aux besoins au cours des siècles suivants : courses de chars, combats de gladiateurs,... Le temps est passé et il ne reste de l'édifice que des vestiges mais sa forme originale a survécu.

C'est l'Américaine Katherine Balch remporte le Prix de Rome de composition 2020
pour son œuvre Kalesa Ed Kaluca.

Katherine Balch s'inscrit dans une esthétique hétérogène qui se distingue par le souci du détail, le lyrisme des textures et la recherche sonore ludique. Un propos qui séduit, suscitant des commandes de l'Orchestre symphonique de Tokyo, les Symphoniques du Minnesota, de l'Oregon, d'Indianapolis et d'Albany, le London Snfonietta, l'Ensemble Intercontemporain ou l'Orchestre Philharmonique de Radio France.

 

Plácido Domingo vient de se voir attribuer le Musiktheaterpreis décerné par un jury de journalistes autrichiens, hommage à sa longue carrière et ses plus de 4 000 représentations.
Neil Shicoff en 2015, Zubin Mehta en 2016, Grace Bumbry en 2017 et René Kollo en 2019 l'ont précédé au palmarès.
Le prix lui sera remis le 6 août à Salzbourg où il avait fait ses débuts en août 1975 dans Don Carlo (Verdi) sous la direction d'Herbert von Karajan.

Déjà en grande difficulté avant l'épidémie, l'Orchestre symphonique d'Indianapolis vient d'annoncer l'annulation de la saison prochaine.