Les places pour la 19e session dédiée au Violon du Concours (29 avril au 25 mai 2019) seront bientôt en vente.
Les abonnements seront disponibles à partir du mardi 29 janvier 2019 et les tickets séparés à partir du mardi 19 février 2019.
Comme chaque ennée, les réservations se feront sur place à Flagey (première épreuve et demi-finale) et à Bozar (finale et concerts de lauréats), au téléphone (+32 2 641 10 20 Flagey / +32 2 507 82 00 Bozar) ou en ligne sur www.flagey.be ou www.bozar.be.

Nouveau cette année : un tarif spécial pour les jeunes de moins de 26 ans à Flagey pour les séances de l'après-midi ou du soir et au Bozar pour toutes les soirées de finale et pour les concerts de lauréats. Attention, le nombre de ces tickets est limité. alors soyez rapide!

Un autre changement marquera cette session, et il est de taille !
Après 23 années à la Présidence du jury du Concours, Arie Van Lysebeth passe le flambeau à Gilles Ledure pour les sessions instrumentales (2019, 2020 et 2021) et à Bernard Foccroulle pour la session de chant (2022).

Arie Van Lysebeth avait succédé à Eugène Traey à partir du concours de chant en 1996 alors qu'il était Directeur du Conservatoire Royal de Bruxelles (1994-2003) avant de devenir Directeur Artistique de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth (2004-2014).
En mai dernier, il a présidé sa dernière session.
Arye Van Lysebeth a marqué toutes ces années d'une empreinte dont nous garderons le souvenir : une rigueur souriante mais inflexible et une éthique à toute épreuve. Merci Monsieur.

Arye Van Lysebeth ne nous laisse pourtant pas face à l'inconnu.

Gilles Ledure est cette figure familière des mélomanes qui, après avoir été Directeur Artistique de l'Orchestre National de Lille et du Festival de Piano, dirige Flagey depuis 2011. Il débutera donc sa présidence avec le Violon puis on le retrouvera pour le Piano en 2020 et pour le Violoncelle en 2021.

Bernard Foccroulle n'est pas à présenter non plus. Organiste, compositeur, il vient de terminer son mandat de Directeur du Festival d’opéra d’Aix-en-Provence après avoir dirigé La Monnaie pendant de nombreuses années. En 2022, il assumera la présidence du jury pour la session de chant.

 

Deux nouveaux musiciens rejoignent le Quatuor Artemis qui célèbre cette année son 30e anniversaire.
On sait depuis septembre dernier qu'Eckart Runge, membre fondateur, quittera l'ensemble en mai 2019, tout comme la violoniste Anthea Kreston.
A partir de juin 2019, Suyoen Kim et Harriet Krijgh prendront le relais.

La violoniste Suyoen Kim est née à Münster en 1987 et, à 9 ans, elle devenait la plus jeune élève jamais inscrite à la Musikhochschule Münster. Elle y travaillait avec Helge Slaatto. Elle travaillera ensuite avec Ana Chumachenco à Munich et Kronberg.
Quatrième Prix du Concours Reine Elisabeth en 2009, elle se produit régulièrement en soliste et en musique de chambre, et le Quatuor Artemis sera le premier ensemble de musique de chambre où elle occupera un poste permanent.
Elle joue le Stradivarius Lord Newlands (1702) qui lui a été confié par la Nippon Music Foundation.

La violoncelliste Harriet Krijgh, née aux Pays-Bas en 1991, a aussi débuté très jeune et après ses premiers apprentissages au conservatoire d'Utrecht, elle s'installe à Vienne en 2004 pour étudier le violoncelle avec Lilia Schulz-Bayrova à l'Université de Musique et des Arts. Entre 2008 et 2010, elle remporte les 1ers Prix du Concours Prinses Christina aux Pays-Bas, du Concours national autrichien Prima la Musica et du Concours Fidelio à Vienne, ainsi que le Prix Nicole Janigro au Concours International Antonio Janigro en Croatie.
En 2012, Harriet Krijgh fonde le festival Harriet & Friends qui a lieu chaque été à Burg Feistritz en Autriche.

Depuis sa première apparition au cours de la saison 1988-89, Cecilia Bartoli a gardé un lien particulier avec l'Opéra de Zurich. Elle y a été de nombreux personnages, avec des prises de rôles tel le mémorable Cherubino du Mariage de Figaro sous la baguette d'Harnoncourt en 1990.
La mezzo-soprano italienne a décidé de célébrer ces trente années et, ce 6 janvier, le gala de Semele (Haendel) sera suivi d'un dîner sur scène avec la chanteuse, ses collègues, le directeur artistique du Colisée et d'autres invités (menu 3 services et boissons au prix de 350 francs suisses). Et le 10, elle offrira un récital de biefaisance où elle égrénera ses rôles les plus célèbres.
Les fonds récoltés iront à l'International Opera Studio, l'école de formation continue de l'Opéra de Zurich qui encourage la formation de nouveaux talents vocaux.

Session Vents et Bois.
Le jury serait désormais constitué : présidé par le Russe Denis Bouriakov (flûte, Philharmonique de Los Angeles), il réunirait Boris Allakhverdyan (clarinette, Philharmonique de Los Angeles), Whitney Crockett (basson, Philharmonique de Los Angeles), Eugene Izotov (hautbois, Symphonique de San Francisco), Daniel Matsukawa (basson, Orchestre de Philadelphie), Alexei Ogrintchouk (professeur de hautbois), Karl-Heinz Schutz (flûte, Philharmonique de Vienne), Stephen Williamson (clarinette, symphonique de Chicago), Jacques Zoon (flûte, Orchestre du Concertgebouw, du Boston Symphony,...).

Session Violoncelle.
Valery Gergiev a désigné Sir Clive Gillinson (London Symphony Orchestra) Président du jury. Il sera entouré de Karine Georgian, Ralph Kirshbaum, Jan Vogler et Sergei Roldugin.

 

Les Archives Bach de Leipzig dressent un bilan positif pour 2018.
Elles peuvent d'abord se féliciter de nombreuses publications, résultats des recherches actuelles de la Fondation (*), et de nouvelles sources importantes sur la famille Bach.
En juin, Leipzig a célébré le festival Bach le plus réussi de son histoire : plus de 79 000 visiteurs de 45 pays aux concerts du "Leipziger Kantaten-Ring" dans les églises historiques Bach de Leipzig.
Un mois plus tard, des interprètes de 34 pays s'y retrouvaient pour le Concours International Bach de Leipzig et le titre convoité de Lauréat du Prix Bach.
Et le Musée Bach a présenté avec  deux expositions très fréquentées sur les élèves privés de Bach et sur le paysage musical baroque de l'Allemagne centrale.

(*) Carus-Verlag a publié un index thématique systématique des œuvres musicales de Johann Ernst Bach et, en collaboration avec l'Evangelische Verlagsanstalt Leipzig, le deuxième volume de Documents sur l'histoire du Thomaskantorat.
D'autre part, un manuscrit de la Thomasschule zu Leipzig des années 1633 à 1641 et ainsi deux copies d'oeuvres de proches de la famille Bach en enrichi les collections.

Les Archives Bach de Leipzig restent bien un centre de recherche de pointe sur la vie et l'œuvre de Johann Sebastian Bach et sa famille.

La Philharmonie de Vienne a annoncé la création de sa propre académie d'orchestre.
Dès le mois de septembre, douze jeunes musiciens âgés de 18 à 27 ans entameront un cursus de deux ans assurant une formation par groupe d'instruments.
Ils recevront des leçons individuelles et une formation pour les auditions, que ce soit pour leur orchestre ou pour d'autres. Il seront immergés dans  des concerts de musique de chambre et d'autres avec l'Orchestre Philharmonique, un stage d'orchestre et des ateliers avec différents chefs.

L'Orchestre Philharmonique de Vienne veut ainsi attirer "ses" jeunes talents, même s'il avertit que l'Académie n'est pas une garantie d'admission à l'Orchestre de l'Opéra et à la Philharmonie.

 

L'entreprise belge Pianos Maene a repris son concurrent néerlandais Ypma, ont annoncé les deux entreprises.
Elles indiquent avoir la même mission et les mêmes valeurs et, ensemble, elles atteignent un chiffre d'affaires de 17 millions d'euros.

Installée à Ruiselede, l'entreprise Piano's Maene compte 61 travailleurs, contre 25 pour Ypma, active à Utrecht.
En 2018, Maene a livré 1.450 pianos vendus en Belgique et 1.039 en location et location-vente.