La BBC annoncera cette semaine son intention de mettre en ligne son catalogue de musique classique : les représentations historiques et récentes seront librement accessibles via le iPlayer de la BBC et l'application Sounds de la BBC.
Mais attention : pas en dehors du Royaume-Uni !
Emma Calvé est une soprano française d'une autre époque et c'est elle que Michel Ocelot a choisie comme protagoniste de son nouveau film d’animation, Dilili à Paris, qui sortira cette semaine.
Mais qui est Emma Calvé ?
Elle est née à Decazeville (Aveyron) le et décédée à Millau le Avant de devenir la diva que l'on va évoquer, Rosa Noémie Emma Calvet est élevée dans le Causse du Larzac dont elle aura toute sa vie la nostalgie. Elle suit les cours de Mathilde Marchesi et de Rosine Laborde à Paris puis les derniers cours de Jean-Baptiste Caylus à Bruxelles où elle débute à La Monnaie en 1882 dans le rôle de Marguerite de Faust.
À partir de 1892, elle chantera régulièrement au Royal Opera House de Londres et au Metropolitan Opera de New York, et elle crée le rôle de Suzel dans L'Amico Fritz de Mascagni à Rome, le . Sa large tessiture lui permet de passer des rôles de soprano lyrique à ceux de soprano dramatique.
C'est pour elle que Massenet crée le rôle d'Anita dans La Navarraise et il lui confiera aussi celui de Sapho.
Personnalité curieuse et dynamique, elle chante en Inde, au Japon, en Australie, fréquente le salon littéraire de Geneviève Halévy où elle rencontre Réjane, Lucien Guitry et Paul Bourget, se passionne pour l'hindouisme et l'occultisme, fréquente le cabaret du Chat Noir en compagnie de Mucha, de Papus ou de Camille Flammarion et on trouve sa photographie jusque dans les tablettes de chocolat Poulain.
Elle vécut aussi une longue liaison tumultueuse avec l'écrivain Jules Bois.
C'est en 1904, à l’occasion de sa 1000e (!) de Carmen, qu'elle prend congé de l’opéra mais elle donnera des concerts jusqu’en 1926.
Elle mourra pourtant dans le dénuement après avoir consacré ses dernières années à l’enseignement, dans son château de Cabrières.
L’héroïne du film de Michel Ocelot est une fillette originaire de Nouvelle-Calédonie, qui part à la rencontre de tout ce que Paris compte de célébrités vers 1900 et fait ainsi la connaissance de Marie Curie, Sarah Bernhardt, Picasso, Pasteur,...
Il fallait donc une voix pour la Calvé animée : c'est Natalie Dessay qui a été choisie. On l'entendra dans un court extrait de Mélisande (pour faire plaisir à Debussy), dans L’Amour est enfant de Bohème (pour bercer Dilili), dans la chanson Le Soleil et la pluie de Gabriel Yared et dans une grande vocalise virtuose soutenue par un chœur .
La suite à l'écran !
La soprano espagnole Montserrat Caballé est décédée à 85 ans ce samedi matin à l'hôpital Sant Pau de Barcelone.
On savait son état de santé délicat et elle était hospitalisée depuis la mi-septembre.
Montserrat Caballé Folch était née le 12 avril 1933 dans le quartier Gracia de Barcelone, au sein d'une famille modeste. C'est sa mère qui assure sa première formation musicale et lui permet d'entrer au Conservatoire du Liceu à 11 ans, avec une bourse.
La santé délicate de son père la contraint de cumuler études et travail en usine, et elle devra même abandonner la musique jusqu'en 1950, quand un mécène se penchera sur sa carrière.
Elle obtient son diplôme en 1954 et fait ses débuts à l'opéra dès 1955 en Serpina de La Serva Padrona à Valencia.
Puis elle quitte l'Espagne et chante à Bâle, à Vienne et à Brême pour revenir au Liceo de Barcelone en 1962 dans le rôle d'Arabella de Richard Strauss, et au Palacio de la Música de Madrid en 1963.
En 1965, on la retrouve Outre-Atlantique où elle remplace Marilyn Horne à Carnegie Hall (New York) dans Lucrèce Borgia. Un succès retentissant, là comme avec Fausto au Metropolitan Opera, qui donne une impulsion définitive à sa carrière internationale et suscite sans discontinuer des invitations des grands théâtres et maisons de disques : la Scala à Milan, le Staatsoper de Vienne, le Royal Opera House Covent Garden à Londres, l'Opera à Paris, le Bolshoi à Moscou, le Teatro Colón à Buenos Aires, l'Opera de San Francisco, l'Opera de Hambourg, celui de Munich, les festivals de Salzbourg, Aix-en- Provence, Glyndebourne, Pesaro, Verone,...
Elle a été honorée, entre autres, de la Médaille d'Or du Liceu, d'un Grammy et du Prix Prince des Asturies pour les Arts.
De son répertoire, on retient La Serva Padrona (Pergolesi), Così fan tutte (Mozart), Norma et I Puritani de Bellini, La Favorite (Donizetti), Il Trovatore, La Traviata, Un Ballo in maschera et Aida (Verdi), les rôles d'Isolde et Sieglinde de Wagner, le quatuor de Puccini (Tosca, La Bohème, Madame Butterfly et Turandot), Salomé de Strauss.
A Monaco, le compositeur autrichien Thomas Larcher (55 ans) vient de se voir attribuer le Prix de Composition Musicale de la Fondation Prince Pierre (75.000 €) pour sa Symphonie n°2 'Kenotaph'.
Ce prix décerné depuis 1960 compte parmi ses lauréats Pierre Boulez, Sofia Gubaidulina, György Ligeti, György Kurtag ou Heinz Holliger. La Fondation Prince Pierre, créée par le Prince Rainier III à la mémoire de son père, grand amoureux des arts, est aujourd'hui présidée par la Princesse Caroline de Hanovre.
La 2e Symphonie de Thomas Larcher est de forme classique mais le son va de l'intimité d'un ensemble de chambre à la diversité d'un orchestre complet. Larcher l'évoque en ces termes : Je veux explorer les formes de notre passé musical dans le contexte de nos expériences contemporaines (musicales et humaines). Comment trouver un langage sonore contemporain ? Et comment les anciennes formes peuvent-elles nous parler ? Je me pose souvent des questions comme ça.
Le nom Kenotaph qu'il lui adjoint fait référence à une tombe vide. L'oeuvre est inspirée des tragédies des réfugiés noyés en mer Méditerranée
Elle a été créée par l'Orchestre Philharmonique de Vienne en 2016.
Le chef d’orchestre français Stéphane Cardon est décédé. Lauréat du Premier Prix du Concours International de Besançon en 1971 et classé Deuxième du Concours International Nicolaï Malko en 1972, il a dirigé le Centre musical et Lyrique de Grenoble entre 1972 et 1983. Il a également été chef d’orchestre associé au Capitole de Toulouse.
Stéphane Cardon a obtenu un Grand Prix de l'Académie Nationale du Disque Lyrique en 1984, pour l'enregistrement des 'Trois petites Liturgies de la présence divine' d'Olivier Messiaen avec ses musiciens grenoblois. Il a également enseigné au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.
Que se passe-t-il quand Purcell croise Messiaen et les folles rythmiques de la musique traditionnelle bulgare ? En route pour un concert à la croisée de la musique savante et des traditions populaires.
Michel Lambert (piano, accordéon), Michelle Massot (tuba, trombone), Simon Leleux (percussions orientales), Rudy Mathey (clarinette) et Bernard Grodos (marimba, vibraphone, xylophone) convoquent ainsi Béla Bartók, Mésomède de Crète (vers 130 ap. J.C.), J.S. Bach, Michel Massot, Girolamo Frescobaldi, Arvo Pärt, Scott Joplin, Claude Debussy,Igor Stravinsky...
Rendez-vous le lundi 8 octobre 2018 à 20:00 à la Salle de Concert de l’IMEP (Namur)
Tarifs : 15€ (adultes)/10€ (seniors 60+)/Gratuit jusque 26 ans – Pas de réservation
En France, la réforme territoriale de 2016 à l'origine de nouvelles dénominations des régions entraîne aussi la modification de noms d’orchestres.
Ainsi, l’Orchestre Poitou-Charentes que dirige Jean-François Heisser devient l’Orchestre de chambre de Nouvelle-Aquitaine ; l’Orchestre National de Lille dirigé par Alexandre Bloch, complète par région Hauts-de-France ; et l’Orchestre National de Montpellier (chef principal est Michael Schønwandt) devient Orchestre National de Montpellier Occitanie/Pyrénées-Méditerranée.
Le musicologue britannique John Tyrell est décédé ce matin. Il avait 76 ans.
Né à Salisbury (ex-Rhodésie du Sud, actuel Zimbabwe), il avait fait ses études aux universités du Cap, d'Oxford et de Brno.
Nommé en 2000 Maître de recherches à l'université de Cardiff, il est considéré comme la référence absolue lorsqu'il s'agit de Leoš Janáček.
Auteur de la biographie définitive (en deux volumes) du compositeur et de la correspondance avec Kamila Stosslova, il savait tout de la musique tchèque et partageait volontiers.
La "Honda Competition for Classical Music", le concours musical s’adressant aux étudiants des huit écoles supérieures de musique belges, connaîtra sa troisième édition les 29 novembre et 26 février prochains. La demi-finale et la finale auront lieu dans la grande salle des Conservatoires royaux de Bruxelles. Les trois lauréats du concours recevront de Honda un montant total de 16 000 euros
Organisé conjoingement par les deux conservatoires bruxellois à l’initiative de la firme japonaise et de sa filiale Honda Benelux, le concours est destiné aux étudiants en fin de cursus ou fraîchement diplômés des huit écoles supérieures participantes : le Conservatoire royal de Liège, l’Ecole Supérieure des Arts de Mons Arts2, l’Institut supérieur de musique (IMEP) de Namur, le Koninklijk Conservatorium Gent, le Koninklijk Conservatorium Antwerpen, le Lemmens Instituut Leuven, le Conservatoire Royal de Bruxelles et le Koninklijk Conservatorium Brussel, School of Arts van de Erasmushogeschool Brussel.
La demi-finale aura lieu le 29 novembre 2018 dans la grande salle des Conservatoires royaux de Bruxelles. Les 16 candidats sélectionnés (2 par école) présenteront une ou plusieurs œuvres de leur choix durant 30 minutes maximum. Lors de la finale, qui se déroulera le 26 février 2019 dans la même salle, les trois demi-finalistes retenus par le jury joueront ou chanteront un programme de leur choix pendant 45 minutes.
Depuis près de vingt ans, l’asbl Ecole et Surdité et la Communauté scolaire Sainte Marie à Namur (CSSM) ont uni leurs énergies pour mettre sur pied, à destination des enfants sourds et malentendants, et avec la collaboration de l’Université de Namur, un cursus complet d’enseignement bilingue français-langue des signes.
Aujourd’hui, une cinquantaine d’enfants bénéficient de cet encadrement de la 1e maternelle à la 6e secondaire, intégrés dans les classes « ordinaires » de la CSSM où ils bénéficient, sur les mêmes bancs que leurs condisciples entendants, de la présence de deux enseignants dont l’un est bilingue français-langue des signes.
L'asbl Ecole et Surdité organise le jeudi 25 octobre prochain, à l’Amphithéâtre Vauban à Namur, un concert de la soprano Sophie Karthäuser et du pianiste anglais Eugène Asti.
Au programme, Mozart, Haydn, Wolf, Strauss, Debussy, Hahn, Chausson, Chabrier…Réservation: www.nanamur.be