L'Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg, le plus vieil orchestre philharmonique de Russie (plus de 200 ans) a annoncé que Charles Dutoit serait son principal chef d'orchestre invité à partir de la saison 2018-2019 et qu'il le dirigera pour la première fois les 29 et 30 mai 2019.
Le Philharmonique de Saint-Pétersbourg est actuellement dirigé par Yuri Temirkanov, familier depuis longtemps du Royal Philharmonic Orchestra que Charles Dutoit a dirigé de 2009 à 2018.

Charles Dutoit, on s'en souvient, fait face à une série d'allégations d'agressions sexuelles qui n'ont pas été prouvées en justice et qu'il rejette en bloc, mais qui ont mis fin à sa collaboration avec plusieurs orchestres.

C'est Marcel Johannes Kits (Estonie, 23 ans) qui a remporté le 1er Prix du Concours international de violoncelle George Enescu 2018.
Diplômé de l'Université de musique de Trossingen et de l'Université des Arts de Berlin où il a travaillé avec Francis Gouton et Jens Peter Maintz, Marcel Johannes Kits avait déjà eu la 1er Prix du Concours international de violoncelle Brahms.
Le Prix est doté de 15.000 EUR (17.000 $ US) et d'invitations sur d'importantes scènes internationales importantes.

Le 2e Prix va à Yibai Chen (Chine, 17 ans), le 3e à Stanislas Kim (France, 25 ans) et le 4e à Shizuka Mitsui (Japon, 26 ans).

Le jury était composé cette année de David Geringas (Président), Raphael Wallfisch, Leonid Gorokhov, Alexandra Guţu, Philippe Muller, Jian Wang, Tsuyoshi Tsutsumi, Myung-Wha Chung, Arto Noras et Marin Cazacu.

 

Du 10 au 14 juillet 2019, le carillon baignera le centre ville de Malines : pour la 13e édition de ce concours quinquennal, l’Ecole Royale de Carillon Jef Denyn et l’Association Tour et Carillon y réuniront la crème des carillonneurs des quatre coins du monde.
Les épreuves de présélection auront lieu les mercredi 10 et jeudi 11 juillet. Un jury international désignera les 5 finalistes.
La nouveauté de cette édition est que les participants aux présélections pourront également s’inscrire à un concours d’improvisation s’ils le souhaitent.
Le samedi 13 juillet, premier jour de la finale, les finalistes joueront sur le carillon de concert de l’église Saint-Rombaut.
Moment-phare du concours : le concert des finalistes au Centre Culturel, le dimanche 14 juillet, sur le carillon de chambre en solo et en duo avec un ensemble de cuivres.

Des informations complémentaires seront disponibles en novembre et les inscriptions au Concours seront ouvertes à partir du 1^er février 2019.

Les 3 ensembles qualifiés pour l'épreuve finale du Concours International de trio pour piano ARD 2018 (Munich) sont
- l'Aoi Trio (Japon)
- le Lux Trio (Corée du Sud)
- le Trio Marvin (Kazakhstan/Russie/Allemagne)

Ouvert aux jeunes musiciens de tous pays âgés de 17 à 35 ans et prêts à se lancer dans une carrière internationale, le Concours est doté de 10 000 euros et d'invitations pour un premier concert et un enregistrement.

Le jury 2018 est composé de Vincent Coq, Jens Elvekjær, Amiram All, Stefan Mendl, Sølve Sigerland, Tanja Tetzlaff et Quirine Viersen.

Au nombre des anciens lauréats, on compte Christian Tetzlaff, Jessye Norman, Natalia Gutman, Christoph Eschenbach, Mitsuko Uchida, Yuri Bashmet, Igor Ozim, Dora Schwarzberg, Bomsori Kim et Sarah Christian.

 

La ministre de la Culture Françoise Nyssen vient de confier à Bruno Messina la direction des commémorations en 2019 du 150e anniversaire de la mort d’Hector Berlioz.

Né à Nice en 1971, Bruno Messina fait d'abord ses études de trompette au Conservatoire de Nice et au Conservatoire de Paris (classe de Pierre Thibaud) puis il étudie le jazz avec François Jeanneau) et le gamelan javanais, avant de faire un doctorat en ethnomusicologie à la Sorbonne.

Il mène conjointement une activité de musicien, de chercheur, d’enseignant et de directeur artistique.
De 2004 à 2008, il est directeur artistique de la Maison de la Musique à Nanterre.
Il devient ensuite directeur de l’AIDA (Agence iséroise de diffusion artistique) et porte de nombreux événements culturels parmi lesquels le festival Berlioz qui a lieu tous les ans à La Côte-Saint-André (Isère), ville natale du compositeur, et dont il est le directeur artistique depuis 2009.
Il a été professeur associé d’ethnomusicologie au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris et professeur d'histoire de la musique et art et civilisation au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon. Il est l'invité de plusieurs universités pour des conférences ou des cours, notamment à Buenos Aires (Argentine), Santiago (Chili) et Sao Paulo (Brésil).

Médiateur pour la musique auprès de la Fondation de France depuis 2012, il est ponctuellement sollicité en tant que conseiller artistique, notamment par les Musicales Actes Sud et le Musée Guimet.

Depuis le 28 mai 2018, il est président de MFA (Musique Française d’Aujourd’hui) où il a succédé à Michel Fano. Il a siégé dans maints conseils d’administration dont de La Fabrique Opéra, l’Orchestre de chambre de Paris et l'Orchestre d'Auvergne.

A partir de janvier 2020, c'est le chef Omer Meir Wellber qui sera directeur musical de la Fondazione Teatro Massimo à Palerme.
L'accord a été signé hier par Omer Meir Wellber, Francesco Giambrone (Surintendent du Teatro Massimo) et Leoluca Orlando (Président de la Fondation et Maire de Palerme).
L'actuel directeur, Gabriele Ferro reçoit officiellement le titre de chef d'orchestre honoraire.

Omer Meir Wellber est né à Be'er Sheva (Israël) en 1981.
Il est chef invité permanent de l'Opéra d'Israël et, depuis 2009, chef régulier de l'Orchestre Symphonique de Raanana fondé en 1991 pour aider à l'intégration des immigrants juifs en Israël.
Depuis 2011, il est directeur musical général du Palau de les Arts Reina Sofia à Valence en remplacement de Lorin Maazel -où son contrat court jusqu'en 2014.
Omer Meir Wellber se produit régulièrement à l'opéra de Berlin, à Dresde, Vienne, Venise, Milan et Vérone.

Ce 20 juillet, le ténor Atalla Ayan chantait Rodolfo, dans La Bohème au Royal Opera House (Londres). Mais au cours du 2e acte, un problème vocal l'oblige à s'interrompre alors qu'aucune doublure n'est disponible.
Dans la salle, le ténor lyrique Charles Castronovo, venu applaudir son épouse Ekaterina Siurina dans le rôle de Mimi, n'hésita pas : il monte en bord de scène en tenue de ville, empoigne la partition et chante son amour à sa propre épouse durant le reste de la représentation tandis qu'Attala Ayan, désormais muet, joue le rôle.
Charles Castronovo avait déjà interprété le rôle sur la même scène dans de précédentes productions. 

Venu saluer avec les autres protagonistes, il a été chaleureusement remercié par le public et par l'institution.

 

Le 21e Concours International Johann Sebastian Bach a réuni 105 musiciens de 34 pays qui ont concouru dans les catégories piano, clavecin et violon/violon baroque pour le titre de Lauréat du Prix Bach.
Trois prix Bach ont été décernés dans chaque catégorie :

Piano 
1er Prix : Rachel Naomi Kudo (USA)
2e Prix : Arash Rokni (Iran)
3e Prix : Jonathan Ferrucci (Australie/Italie)

Clavecin
1er Prix : Avinoam Shalev (Israël)
2e prix : Andrew Rosenblum (USA)
3e prix : Anastasia Antonova (Russie)

Violon/Baroque Violon 
1er Prix : Maria Włoszczowska, violon (Pologne)
2e Prix : Maia Cabeza, violon (USA/Canada)
3e Prix : Hed Yaron Meyerson, violon baroque (Allemagne/Israël)

Le violoniste russe Maxim Vengerov (43 ans) a reçu son diplôme de direction d'orchestre de l'Institut Ippolitov-Ivanov à Moscou.
Il avait entamé cette formation en 2009 pour consolider l'art et les techniques formelles de direction d'orchestre.
Ce n'est pas seulement un métier, c'est une philosophie de vie, aurait déclaré le "jeune" chef.