Dans cet esprit, à l'occasion du 50 ème anniversaire de la disparition du compositeur hongrois Zoltán Kodály, l'Institut Culturel hongrois de  Bruxelles propose, entre autres événements , l'organisation d'un Choeur Ephémère qui donnerait le 3 décembre  2017 à 16 h à la Cathédrale de Bruxelles  un concert centré autour de l'oeuvre de ce grand musicien.
Le choeur Ephémère chanterait   (liste non définitive)
- Lassus : Confortamini et jam nolite
- Jan Campanus Vodnansky  : Rorando Caeli   (double choeur )
- Franz Liszt : Ave Maria
- Claude Debussy  : Dieu qu'il a fait bon regarder
- Zoltán Kodály :  Szép könyörgés  (belle oraison)
- Adventi Enek  (Chant de l'Avent  en latin)
- Vytautas Miskinis : Cantate Domino
- Gabriel Fauré :  Cantique de Jean Racine
etc… sous la direction de Charlotte Messiaen,   chef de choeur , Past Présidente  de l'Association Kodály de Belgique
Pour qui ? sopranos, altos, tenors et basses  idéalement lecteurs.
Où ? les répétitions auraient lieu à l'Institut Culturel hongrois, 10 Treurenberg à Bruxelles. (juste derrière la Cathédrale de Bruxelles)
Le concert serait donné  dans la Cathédrale Saints Michel et Gudule le  dimanche 3  décembre 2017 à 16h  avec la collaboration de l'organiste hongrois  László Fassang.
Les répétitions sont prévues :
- les  dimanche 24 septembre et 18 octobre  de 14h à 18h,
- les 18 et 19 novembre. (horaire à confirmer )
- Générale  le 2 décembre à 18h.
Dans l’éventualité où certaines de ces  dates ne conviendraient pas à la majorité des participants, des modifications à cet horaire seraient possibles.
Frais de  participation : gratuit
Si vous désirez participer à ce projet commun n’hésitez pas envoyer votre candidature à l’adresse suivante : adrienne.buranyi@bmki.be ou info@bmki.be
Info : 02 209 0755
ou Charlotte Messiaen  0476 28 23 75  ou Facebook Un Choeur Kodály

Le Royal Philharmonic Orchestra a annoncé qu'à partir d'octobre 2019, Charles Dutoit, 80 ans, actuellement directeur artistique et chef principal du RPO, assumera le poste de chef d'orchestre honoraire à vie. "Ce sera la première fois dans l'histoire des 70 ans du RPO que le poste sera accordé pour la contribution exceptionnelle du Maestro Dutoit à la vie artistique de l'Orchestre depuis plus de cinq décennies". Charles Dutoit a fait ses débuts avec le Royal Philharmonic Orchestra en novembre 1966 et a été nommé directeur artistique et directeur principal en 2009.

L'ancien directeur musical de l'Orchestre Philharmonique de Séoul, Myung-Whun Chung, 64 ans, retournera à la scène musicale de son pays natal en tant que directeur musical du Lotte Youth Orchestra qui sera constitué cette année. Le concert inaugural aura lieu en janvier 2018. L'orchestre sera financé par la Fondation Lotte pour les arts, dirigée par le conglomérat commercial Lotte sud-coréen-japonais. Chung et la fondation ont signé un contrat d'un an, mais les deux parties semblent considérer le travail comme un projet à long terme. En plus de Chung, les membres de l'Orchestre Philharmonique de Radio France se joindront à l'orchestre en tant que coach. L'orchestre résidera au Lotte Concert Hall à Séoul, situé au Lotte World Mall. La salle de 2000 places a été inaugurée en 2016. L'acoustique a été réalisée par Nagata Acoustics, une société qui a conçu des salles de concert telles que le Suntory Hall au Japon, Walt Disney Hall à Los Angeles et la Philharmonie de Paris.

Le Prix du Festival Musical de Brême (Allemagne) va cette année au Français Jérémie Rhorer.
Le Prix rend hommage à sa conception passionnée des détails, au soin qu'il apporte à l'expression de l'ambiguïté de la musique et de la vie intérieure de chacun des personnages en scène.

L'application RCO Editions du Royal Concertgebouw Orchestra sera abandonnée au début de 2018 au profit d'une plate-forme unique.
L'Orchestre du Concertgebouw réalise beaucoup d'enregistrements de concerts de haute qualité, d'entretiens pertinents et de mini-documentaires qui sont disponibles sur son site. Désormais, n'importe qui peut accéder gratuitement aux enregistrements sur la plate-forme www.rcoamsterdam.com/video compatible avec les ordinateurs, les tablettes et les téléphones mobiles quel que soit le système d'exploitation et de nouveaux enregistrements de concerts y seront ajoutés régulièrement.
Les utilisateurs qui s'inscrivent peuvent afficher, suspendre et reprendre les enregistrements, les partager sur les réseaux sociaux et créer des listes de favoris.

Un comité de critiques américain composé de Heidi Waleson, George Loomis, Alex Ross, John Rockwell et Arthur Kaptainis vient de désigner la meilleure création d'opéra aux Etats-Unis au cours des 12 derniers mois.
Il s'agit de Breaking the Waves de Missy Mazzoli créé par l'Opéra de Philadelphie le 22 septembre 2016.

La NDR Elbphilharmonie de Hambourg a annoncé le nom du successeur de Thomas Hengelbrock à partir de 2019. Il s'agit d'Alan Gilbert.
A 50 ans, le chef américain vient de quitter le Philharmonic de New York qu'il a dirigé pendant sept ans et se retrouve désormais devant une formidable opportunité : une toute nouvelle salle dont 90% des places sont vendues. Son contrat est de cinq ans et il dirigera au moins 12 semaines par an.

Alan Gilbert a grandi dans le quartier Upper West Side de Manhattan et sa scolarité s'est déroulée à l'Ethical Culture Fieldston School. Il a étudié le violon et l'alto à l'Université de Harvard, au Curtis Institut (Philadelphie) et la Juilliard School (New York).
Assistant chef d'orchestre à l'Opéra de Santa Fe de 1993 à 2003, il emporte en 1994, le 1er Prix du Concours de Genève. En janvier 2000, il est nommé chef d'orchestre principal de l'Orchestre Philharmonique Royal de Stockholm, une fonction qu'il cèdera en 2008 à Sakari Oramo. En 2001, il fait ses débuts de chef à l'Opéra de Sante Fe (Falstaff de Verdi) et dès 2003, il y occupe le poste de direction avec un contrat jusqu'à la fin de la saison 2006. En novembre 2006, il annonce qu'il prend un congé sabbatique puis quitte la maison.
Alan Gilbert a dirigé de nombreux orchestres symphoniques américains dont ceux de New York, Chicago, Saint-Louis, Atlanta, Boston, San Francisco, Los Angeles et Cleveland.

 

Concerto Köln, la Faculté de musique de l’Université de Cologne, la Fondation pour les arts du Land de Rhénanie-du-Nord–Westphalie et Kent Nagano ont fait part, mercredi, d’un projet visant à proposer, au cours de la saison 2020-21, un Ring des Nibelungen (Wagner) historiquement informé.

C’est à Bougival, non loin de Paris, que Georges Bizet a écrit et orchestré Carmen au cours de l’année 1874. Ouverte ponctuellement au public depuis 2010, la maison se situe à proximité de celles de la cantatrice et compositrice Pauline Viardot, de l’écrivain Ivan Tourgueniev et de la peintre Berthe Morisot.
Menacé depuis de nombreuses années, ce site est aujourd’hui au cœur d’un projet de création d’un Centre Européen de Musique, le CEM.

Dans ce cadre, une campagne de financement a été lancée pour sauver la maison.
Initiée par la ville de Bougival, l’Association des amis de Georges Bizet, présidée par  Teresa Berganza, l'Association CEM présidée par Jorge Chaminé et l’association Europa Nostra présidée par Placido Domingo, elle vise à recueillir 3 millions d’euros en tout : 900 000 euros pour acheter la maison et 560 000 pour la restaurer puis, dans un second temps, 1,5 million pour créer un Espace Carmen face à la demeure et accueillir un lieu d’exposition, un studio d’enregistrement et une salle où le CEM pourra organiser des concerts, des masterclasses et des conférences.

L’ouverture du centre est prévue pour 2022. La campagne est à retrouver sur le site dartagnans.fr.

Suite aux trois premières éditions très réussies de la Classe d'Excellence de Violoncelle, Gautier Capuçon a le plaisir de vous annoncer que la Fondation Louis Vuitton accueillera à nouveau le projet au sein de son magnifique auditorium créé par Frank Gehry, pour la saison 2017-2018.
La classe se réunira mensuellement à compter de novembre 2017 et sera composée de six étudiants qui travailleront intensément en sessions de quelques jours, dont certaines ouvertes au public.
Pour rappel, la classe n'a pas pour but de concurrencer des cursus d'études musicales déjà existants, mais bien de venir en complément de ces formations pour les participants, en leur offrant une approche quelque peu différente d'un cursus classique. Il est même tout à fait possible pour les participants de prendre part à ce projet tout en poursuivant le cours normal de leurs études.
Veuillez noter que les auditions auront lieu le mardi 3 octobre prochain à Paris, France. Les résultats seront communiqués le 6 octobre et la première session débutera le 24 novembre.
Les étudiants étrangers et ne résidant pas à Paris pourront à nouveau bénéficier d'un soutien financier pour les aider à couvrir leurs frais de transport et de logement en France.
Le lien ci-après vers le site de la Fondation Louis Vuitton vous donnera toutes les informations nécessaires :
http://www.fondationlouisvuitton.fr/programmation-musicale/masterclasses-violoncelle-gautier-capucon-2017-2018.html