De chant et d'amour par Virginie Tharaud
De sa plume vive et élégante, Virginie Tharaud -la soeur du pianiste Alexandre Tharaud- propose un portrait vivant d’Adélaïde de Villars, "La Beaumesnil" à la scène, chanteuse et compositrice dont la vie est marquée par la fin de l'Ancien Régime.
Christian LINDBERG
(° 1958)
The Erratic Dreams of Mr. Grönstedt
Osvaldo GOLIJOV
(° 1960)
The Dreams and Prayers of Isaac the Blind
Emil JONASON (clarinette), Norrköping Symphony Orchestra, dir : Christian LINDBERG, Vamlingbo Quartet
DDD–2017–59’ 57’’–Textes de présentation en anglais, allemand et français–BIS 2188
Dimitri CHOSTAKOVITCH
(1906 - 1975)
Concerto pour violon n° 1 op. 77
Sofia GOUBAIDULINA
(° 1931)
In Tempus Praesens
Simone LAMSMA (violon), Netherlands Radio Philharmonic Orchestra, dir / James GAFFIGAN et Reinbert de LEEUW
DDD–2017–73’ 21’’–Texte de présentation en anglais–Northstar Recording CC 72681
C'est assez tard que Dmitri Chostakovitch (1906-1975) s'adonna au concerto pour violoncelle. Ce 1er concerto fut composé en 1959, le 2e le sera sept ans plus tard. Chostakovitch aura alors 60 ans. Des concertos, il en avait déjà composés : deux pour piano en 1933 et 1957, et un pour violon en 1947/48; le second le sera en 1967.
(cet article est également visible sur www.musiquesenpistes.eu)
Musiques en Pistes, la rubrique qui vous guide dans l’écoute des œuvres favorites ou à découvrir, s’est créé un territoire autonome : www.musiquesenpistes.eu.
Vous y retrouverez, pour vous accompagner durant la semaine des Finales du Concours Reine Elisabeth, les concertos pour violoncelle de Dvorak (op.104) et de Schumann (op.129) en attendant l’arrivée imminente du 1er de Chostakovitch.
Ils y côtoient déjà
- les Tableaux d’une Exposition (Moussorgski) accompagné d'un lexique.
- le Concerto pour piano et orchestre n°3 de Rachmaninov accompagné d'un lexique.
- l’Oratorio de Noël de Schütz accompagné d'un lexique.
- le Concerto pour piano et orchestre n°21 de Mozart
- le Sacre du Printemps (Stravinsky) accompagné d'un lexique.
A bientôt, au berceau du petit frère, musiquesenpistes.eu
Rire et sourire dans l'opéra-comique en France aux XVIIIème et XIXème siècles
Ouvrage dirigé par Charlotte Loriot
"La désignation "opéra-comique" contient le mot "comique". Ainsi s'ouvre ce livre consacré à la signification du comique dans l'opéra-comique. L'humour est en effet très présent dès les origines du genre, qui évoluera petit à petit vers un "registre sentimental, moins gai et burlesque".
John ADAMS
(° 1947)
Concerto pour violon
Erich Wolfgang KORNGOLD
(1897 - 1957)
Concerto pour violon en ré majeur, op.36
Ilya Gringolts, violon. Copenhagen Philharmonic, Santu-Matias Rouvali et Julien Salemkour
2013 et 2015-DDD-56’31-Texte de présentation en anglais et allemand-Orchid Classics ORC 100066
« Dans mon nouveau travail, les sens principaux sont l’œil et l’oreille, voir et entendre. C’est comme mettre à nu la musique, c’est comme vouloir nettoyer un peu les facultés sensorielles du spectateur uniquement par la danse pour les yeux et par la musique pour les oreilles ». Voilà ce que déclare le chorégraphe Mauro Bigonzetti à propos de son nouveau Progetto Händel, projet qui s’appuie sur la théâtralité innée que recèle n’importe quelle page de l’auteur du Messie et qui parachève ce qu’il avait tenté dans InCanto, Festa Barocca et Come un respiro entre 2007 et 2009.
Peu de compositeurs ont été autant adulé pendant leur vie et vilipendé après leur mort comme Giacomo Meyerbeer, le représentant le plus important du « grand opéra », ce genre qui ravissait le public parisien de la première partie du 19e siècle par son ampleur (trois à cinq actes), son sujet historique, sa mise en scène spectaculaire avec ballet obligatoire, ses chœurs impressionnants et sa distribution luxueuse.
Deux finalistes du Reine Elisabeth joueront le Concerto en la mineur de Schumann. L'occasion de le présenter ici.
C'est le 24 octobre 1850, jour de son premier concert à Düsseldorf où il avait accepté le poste de Musikdirector de l'orchestre, que Schumann termina sa "Pièce de concert pour violoncelle avec accompagnement d'orchestre" commencée 14 jours plus tôt. Malgré l'abandon progressif de ses forces et l'échec de son opéra Genoveva créé à Leipzig, comme pressé d'épuiser ses dernières ressources tant qu'il est jour (son journal intime), il ne cesse de composer. Peu après l'oeuvre pour violoncelle, il entame sa Symphonie Rhénane terminée elle aussi en très peu de temps.