5 albums pour passer la semaine : couleurs françaises, voix du présent et lyrisme retrouvé
1. French Orchestral Favourites avec John Wilson
Paul Dukas (1865-1935) : L'Apprenti sorcier. Georges Bizet (1838-1875) : extraits de Carmen. Emmanuel Chabrier (1841-1894), Claude Debussy (1862-1918) et autres pages du répertoire français. Sinfonia of London ; John Wilson, direction. Chandos 0095115537923.
John Wilson poursuit, avec le Sinfonia of London, son exploration méthodique des grands répertoires symphoniques au disque. Après les escales américaine et anglaise, le chef et son orchestre se tournent vers l'âge d'or de l'orchestre français, de Dukas à Chabrier en passant par Bizet et Debussy. Fidèle à la signature désormais bien identifiée du tandem — précision des plans sonores, finesse des pupitres de bois, élan rythmique — cette anthologie réunit quelques-unes des pages les plus jouées du répertoire dans des lectures qui en renouvellent l'écoute. La prise de son est phénoménale !
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2. Benoît Mernier : Ustica
Benoît Mernier (né en 1964) : Ustica, et œuvres orchestrales et de chambre. Solistes ; ensembles ; orchestres. Cypres CYP4673.
Le label belge Cypres consacre une nouvelle parution à Benoît Mernier. Le programme réunit pages orchestrales et formations de chambre dans un parcours qui rend justice à la diversité d'une écriture où l'exigence formelle n'exclut jamais la dimension expressive. La voix, le violon et l'ensemble instrumental dialoguent au fil d'un programme construit comme une véritable traversée. Une parution majeure pour notre grand compositeur national.
3. Organ Music from the Low Countries
Œuvres de Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621), Henderick Speuy (c.1575-1625), Anthoni van Noordt (c.1619-1675) et autres maîtres des anciens Pays-Bas. Bernard Foccroulle, orgue. Ricercar 5400439004788.
Bernard Foccroulle revient à un répertoire qui lui est cher et qu'il a largement contribué à faire connaître au disque : la grande tradition organistique des anciens Pays-Bas. Fidèle à une démarche qui allie érudition et engagement musical, l'organiste belge déploie un parcours qui va des polyphonies sacrées aux fantaisies les plus libres, dans un programme qui met en valeur la diversité d'une école trop souvent réduite à la seule figure de Sweelinck. Une publication Ricercar qui prolonge avec cohérence le compagnonnage de longue date entre l'interprète et le label.
4. Mauricio Kagel : Acustica
Mauricio Kagel (1931-2008) : Acustica, pour instruments expérimentaux et haut-parleurs. Kölner Ensemble für Neue Musik. Réédition d'un enregistrement de 1972. DG 00028948686612.
Deutsche Grammophon réédite l'enregistrement de référence d'Acustica, partition emblématique réalisée par Mauricio Kagel entre 1968 et 1970 et confiée pour le disque au Kölner Ensemble für Neue Musik. Œuvre-manifeste d'un compositeur argentin installé à Cologne, Acustica mobilise un dispositif d'instruments construits ou détournés, mêlés à des bandes magnétiques, pour interroger la matière sonore elle-même. Le retour au catalogue de cette captation historique est une excellente nouvelle pour tous ceux qui s'intéressent aux avant-gardes des années 1970 et à la postérité, encore vive, de l'école de Cologne. Un pilier de la modernité !
5. Daniel Catán : Florencia en el Amazonas
Daniel Catán (1949-2011) : Florencia en el Amazonas, opéra en deux actes sur un livret de Marcela Fuentes-Berain d'après Gabriel García Márquez. Ana María Martínez, Alicia Gianni, Joshua Guerrero, Norman Garrett, solistes ; Houston Grand Opera ; Patrick Summers, direction. 1230000270045.
Premier opéra en langue espagnole commandé par une grande maison américaine depuis plus d'un demi-siècle lors de sa création en 1996, Florencia en el Amazonas de Daniel Catán a depuis trouvé son public et fait son chemin sur les scènes internationales, jusqu'à son entrée au Metropolitan Opera. Cette nouvelle parution réunit les forces du Houston Grand Opera, maison qui fut à l'origine de la création de l'œuvre, autour de Patrick Summers, fin connaisseur de cette partition aux séductions postromantiques assumées. Ana María Martínez, qui s'est imposée comme l'une des voix de référence du rôle-titre, mène une distribution homogène. Une publication qui contribue à inscrire durablement Catán au répertoire lyrique du XXIe siècle.
