"C'était autrefois un passe-temps réservé aux papas audiophiles ou aux hipsters nostalgiques. Mais la semaine dernière, pour la première fois dans l'histoire, les sommes d'argent dépensées dans l'achat de disques vinyles au Royaume-Uni ont dépassé celles dépensées en téléchargements digitaux", résume le quotidien britannique The Guardian.
Les ventes de disques microsillons ont rapporté pas moins de 2,8 millions d'euros contre 2,4 millions d'euros pour le digital.
Les résultats du secteur du vinyle à la même époque en 2015 étaient de 1,4 millions d'euros. Le regain d'intérêt pour ce support physique de la seconde moitié du XXe siècle ne cesse de croître en ce début XXIe.
Nous avons une nouvelle génération qui achète des vinyles, de nombreux adolescents et de jeunes de moins de 25 ans qui veulent désormais leurs artistes favoris en vinyle et avoir quelque chose d'un peu plus tangible, d'un peu plus "collectionnable", avance Kim Bayley, Président de l'Entertainment Retailers Association (une association commerciale britannique des détaillants de loisirs). Les gens sont de plus en plus enclins à soutenir leurs artistes préférés en investissant dans ce concept de propriété. Il est très difficile de manifester l'amour que vous portez pour un artiste si vous n'avez rien auquel vous raccrocher."
Et en Belgique ?
Les derniers résultats du secteur montraient en septembre dernier une progression de 28% pour le vinyle, mais il ne représentait encore que 5% du marché. Dans le même temps, les téléchargements de musique baissaient de 18%. Deux tendances qui, si elles se confirment, pourraient mener à une situation similaire à celle du Royaume-Uni

Le grand gagnant du moment reste néanmoins le streaming qui représente désormais un tiers des ventes du marché pour un chiffre d'affaires de 18 millions d'euros. Les mélomanes belges sont de plus en plus nombreux à opter pour cette méthode d'écoute : le nombre d'abonnements aux plateformes musicales a ainsi augmenté de 82% entre les premiers semestres 2015 et 2016.

Jerrold Rubenstein est décédé hier.
New Yorkais d'origine, le violoniste s'était installé en Belgique où il a été concertmeister de l'Orchestre de La Monnaie puis de l'Orchestre National.
Grand chambriste, il a côtoyé les plus grands et joué régulièrement avec Dalia Ouziel, sa compagne à la scène et dans la vie.
Jerrold Rubenstein a enseigné longtemps au Conservatoire d'Anvers, à Izmir et à Dublin. Avec son épouse, il est à l'origine du Festival Mozart à Waterloo dont leur fils, l'altiste Daniel Rubenstein, assure désormais la direction artistique.

Le jury du Concours International de belcanto Vincenzo Bellini a attribué le Premier Prix à la soprano italienne Roberta Mantegna.
Roberta Mantegna est née à Palerme en 1988 et dès l'âge de 8 ans, elle y intègre le choeur d'enfants du Théâtre Massimo. C'est dans sa ville natale toujours qu'elle obtient son diplôme de piano en 2009 et de chant lyrique en 2010 avant de rejoindre le Conservatoire de Bari où elle travaille l'opéra, la technique vocale et le répertoire mais elle suit aussi les cours de Dimitra Theodossiou et Renata Scotto.
De 2013 à 2015, elle intègre les choeurs du Teatro Petruzzelli de Bari pour 15 productions d'opéra en tant que choriste et elle endosse aussi quelques rôles sous la direction de M. Angius en tant que voix féminine ou J. Nott.
Elle se présente aussi à des concours: 2e Prix du 22e Iris Adami Corradetti "et 2e Prix aussi du 17e Concours International Umberto Giordano.
En juillet 2015, elle était la doublure de la soprano Davinia Rodriguez dans Medea a Corinto de G. Simon Mayr au Festival de la Valle d'Itria sous la direction de Fabio Luisi.
Elle travaille désormais au Teatro dell'Opera de Rome.
Le jury a attribué aussi deux Prix Spéciaux : celui de la voix féminine à la soprano tchèque Stepanka Pucalcova et celui de la meilleure interprétation de musique française àla soprano française Amélie Robins.

Le Staatstheater de Munich vient de désigner Anthony Bramall au poste de chef principal pour succéder à Maroc Comin qui a démissionné pour dénoncer l'évolution du répertoire.
Bramall devrait prendre ses fonctions à l'été 2017 mais il a déjà averti : Si une maison veut faire beaucoup d'opérettes et de comédies musicales, il lui faut un chef qui sait bien les faire et ce n'est pas moi.

Né à Londres en 1957 à Londres), Anthony Bramall a étudié le chant à la Guildhall School of Music and Drama de Londres et y a obtenu son diplôme d'études supérieures avant de se tourner vers l'orchestre et Vilém Tauský tout en dirigeant the Southend Symphony Orchestra et le Chœur New Westminster.
En 1981, il est devenu assistant du directeur musical général de la Theâtre de la ville de Pforzheim. En 1984, il recevait au Concours Hans Swarowsky (Vienne), le Prix spécial pour l'interprétation de la musique du 20e siècle.
En 1987, il faisait ses débuts avec l'Orchestre de chambre de Vienne et, en 1985, il devenait Kapellmeister au Théâtre de Augsburg. Assistant Bruno Weil au Theater de Augsburg de 1986 à 1989, il devient alors Kapellmeister du Landestheater Coburg avant de devenir, en 1990, chef d'orchestre puis premier Kapellmeister du Théâtre d'Etat de Basse-Saxe à Hanovre où il entretient une étroite collaboration avec le NDR Symphony Orchestra. En 1995, on le retrouve directeur musical général du Théâtre de Krefeld et Mönchengladbach; de 2002 à 2008, Directeur Général Musique au Badisches Staatstheater de Karlsruhe; de 2008 à 2011, professeur de direction à l'Académie de Musique Franz Liszt Weimar et, à partir de la saison 2011-12, chef invité régulièr à l'Opéra de Leipzig. Depuis la saison 2012-13, il est vice-directeur musical général de l'Opéra de Leipzig.

Pour son nouvel album Pictures of America -premier album sous son nouveau label Sony Classical- paru le 2 décembre, la soprano change de registre. Elle aborde des grands classiques du jazz et de la comédie musicale américaine signés Leonard Bernstein, Stephen Sondheim, Bill Evans, Thelonious Monk ou encore Duke Ellington.

La Deutsche Kammerphilharmonie Bremen vient de remporter le Prix allemand de l'engagement dans les catégories Crossing Borders et Opéra de voisinage pour le projet et la réalisation dans le cadre de son Future Lab : la production de l'opéra Sehnsucht nach Isfahan (2015) a impliqué de nombreuses personnes du quartier tout au long du processus. La sénatrice aux Affaires sociales Anja Stahmann (Vert) a insisté sur l'importance du "vivre ensemble" au travers de cette réalisation et sur l'intégration professionnelle dans un quartier plein de problèmes sociaux.£
La Deutsche Kammerphilharmonie Bremen a été fondée en 1980 par des étudiants en musique; en 1987, elle a été institutionnalisée comme orchestre de chambre professionnel. Paavo Järvi en est le Directeur artistique depuis 2004 et, depuis 2007, l'orchestre gère divers projets liés l'éducation musicale dont la Gesamtschule Bremen-Ost. Son engagement a déjà été soutenu par différents prix parmi lesquels le Prix Würth des Jeunesses Musicales Allemagne.
Le Prix allemand de l'engagement souligne depuis 2009 les initiatives sociales visant à «créer des opportunités", "préserver la vie", "connecter les générations" et "renforcer la démocratie".

Nous évoquions récemment la jeune harpiste belge Anneleen Lenaerts (29 ans) qui figure parmi le petit peloton féminin de l'Orchestre Philharmonique de Vienne.
La nouvelle vient de nous arriver que celle-ci a signé un contrat d'exclusivité avec le label Warner Classics.

Les membres de l'Orchestre Philharmonique de Slovénie sont en grève depuis hier et réclament le licenciement de leur chef, le Slovène Uros Lajovic dont ils dénoncent l'attitude irrespectueuse et agressive.
La Philharmonie slovène est un ensemble qui a une longue tradition. Gustav Mahler y a eu son premier poste et Carlos Kleiber l'a dirigé en 1997.

Homme de médias et passionné de musique contemporaine, Rémy Pflimlin est décédé à l’âge de 62 ans.
Rémy Pflimlin était né à Mulhouse en 1954. Diplômé de l’Ecole des Hautes Etudes Commerciales de Paris (HEC) en 1978, il a d'emblée orienté sa carrière vers les médias et, de 1999 et 2005, il a dirigé la chaîne France 3, puis les Nouvelles messageries de la presse parisienne (2006-10).
En 2010, il devint le Président de France Télévisions désigné par Nicolas Sarkozy, ce qui lui valut un accueil mitigé. Il y a entamé un processus de réforme en encourageant, notamment, son développement numérique.
Mais Rémy Pflimlin était également très impliqué dans la vie musicale. Président du Festival Musica depuis 2001, il participait ainsi à la diffusion de la musique contemporaine. En 2015, il avait également été nommé président du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris (CNSMDP).