Olga Rostropovich a annoncé l'annulation, en 2016, du festival en hommage à son père qui devait se dérouler à Bakou, sa ville natale.
Elle met en cause la crise économique qui touche actuellement la Russie et elle exprime clairement son souhait de remettre le festival en route l'année prochaine pour célébrer le 90e anniversaire de Slava.

Nous avons évoqué à plusieurs reprises les difficultés rencontrées par l’English National Opera (ENO). La Directrice Générale, Cressida Pollock, explique : Nous devons être capables de vivre avec les 12,38 millions de livres sterling de subvention publique ou nous risquons de ne pas respecter nos obligations de paiement en avril 2017 ».
Poussée par son principal financeur public (le Arts Council England) à changer sa gestion, la maison d’opéra a décidé de supprimer quatre postes dans le chœur et de suspendre l’annualisation des salaires de l’ensemble des choristes pour ne les payer qu’en période d’activité. Le chœur a alors voté la grève et le syndicat Equity s'en est pris à des mesures propices à « détruire l’English National Opera une bonne fois pour toute ».
Une partie de la presse et de l’opinion publique pense que l’Arts Council doit sauver la maison d’opéra londonienne a tout prix tandis que d'autres considèrent que l’institution a eu le temps nécessaire pour s’adapter au changement.
Pour réduire les coûts et stabiliser les finances, le projet de Cressida Pollock est de changer la façon dont est construite la programmation de la saison : au lieu des saisons d’automne, de printemps et d’été, elle propose deux saisons de dix opéras en tout, en automne et au printemps au Coliseum, et une saison d’été hors-les-murs. Du côté des salariés, outre le passage à des contrats saisonniers (pour le chœur notamment), la directrice pense « demander aux employés de travailler plus longtemps pour moins d’argent » mais aussi opérer « quelques licenciements ».
Pour elle, il s'agit de « se concentrer sur ce que l’ENO fait le mieux et continuer à croître, à innover et à expérimenter » dans le but final d’«atteindre un public plus large, de Londres et de l’extérieur » et de « devenir plus flexible et plus souple financièrement ».
A suivre...

La Monnaie pourrait remporter en 2016, pour la deuxième année consécutive, l'International Opera Award de la "meilleure première mondiale" pour Penthesilea, le 7e opéra de Pascal Dusapin qui y était proposé en création mondiale en mars et avril 2015, dans une mise en scène de Pierre Audi.
"Nous saluons également les nominations de Sjaron Minailo (Medúlla, To Be Sung) dans la catégorie Best Young Director, ainsi que Mariusz Treliski (Powder Her Face), Damiano Michieletto (L'Elisir d'amore) et Laurent Pelly (Cendrillon, Don Quichotte) dans la catégorie Best Director", indique La Monnaie, que l'on retrouve ainsi liée aux nommés dans différentes catégories. L'an dernier, la maison avait reçu l'International Opera Award de la meilleure première mondiale avec "Au Monde", de Philippe Boesmans.
Quant à Opera Vlaanderen, il est nominé dans les catégories "choeurs" et "meilleure nouvelle production" pour l'opéra La Juive.
Rendez-vous à Londres le 15 mai prochain.

A la Philharmonie de Cologne, le claveciniste irano-américain Mahan Esfahani a été conspué mercredi alors qu'il présentait Piano Phases (Steve Reich) en anglais et un spectateur a lancé : "Faites-nous le plaisir de parler en allemand !".
Le claveciniste a commencé à jouer mais il a été interrompu par des sifflets et des cris puis certains spectateurs ont quitté la salle. Le calme revenu, le concert a pu reprendre son cours.
"J'étais choqué et soufflé", a réagi Louwrens Langevoort, le directeur de la Philharmonie de Cologne à l'issue du concert avec le Concerto Köln. "Il s'agissait de personnes assez âgées qui n'ont témoigné aucun respect pour l'artiste, la musique où les autres spectateurs et ont bruyamment empêché le concert de continuer (...) Nous n'avions jamais vécu quelque chose comme ça depuis que la Philharmonie a été constituée, il y a 30 ans".

 

On connait désormais les noms des 82 candidats admis à la première épreuve du Concours Reine Elisabeth, session piano, qui se déroulera à Bruxelles en mai prochain.
Après examen à huis clos des 318 videos qui avaient été adressées au Concours, voici (par ordre alphabétique de leur pays d'origine) ceux que vous pourrez entendre à Flagey au cours de la première semaine.

Allemagne (1) : Mlle Annika Treutler
Belgique (2) : Mr Florian Noack et Mr Yannick Van de Velde
Brésil (1) : Mr Ronaldo Rolim
Bulgarie (1) : Mlle Victoria Vassilenko
Canada (1 + 1*) : Mr Kevin Ahfat* et Mr Sheng Cai
Chine (6) : Mlle Rachel Cheung (Hong Kong), Mr Ruoyu Huang, Mr Yuebing Lin, Mr Jiayan Sun, Mr Jun Sun et Mr Ning Zhou
Corée (24) : Mr Jun Hwi Cho, Mr Hyoung Lok Choi, Mr Chi Ho Han, Mlle Hee Jun Han, Mlle So Hyang In, Melle Yukyeong Ji, Mr Dongkyu Kim, Mr Honggi Kim, Mr Jong Yun Kim, Mr Myunghyun Kim, Mlle Saetbyeol Kim, Mlle Su Yeon Kim, Mr Sung-Jae Kim, Mlle Ye Seul Kim, Mlle Youbin Kim, Mlle Yoonji Kim, Mlle EunAe Lee, Mr Joo Hyeon Park, Mr Juyoung Park, Mr Jeung Beum Sohn, Mr Hans H. Suh, Mr Jaeyeon Won, Mr Jong Ho Won et Mlle Jung Eun Yoon
Croatie (1) : Mr Aljoša Jurinić
Espagne (1) : Mr Enrique Lapaz
Etats-Unis (9 + 1*) : Mr Kevin Ahfat*, Mr Alexander Beyer, Mlle Sara Daneshpour, Mlle Anna Dmytrenko, Mr George Xiaoyuan Fu, Mr Sungpil Kim, Mr Henry Kramer, Mr Larry Weng, Mr Evan Wong et Mr Alan Woo
France (4 + 1*) : Mr Nathanaël Gouin, Mr Olof Hansen, Mr Franck Laurent-Grandpré, Mr Aurèle Marthan et Mr François-Xavier Poizat*
Grèce (1) : Mr Konstantinos Destounis
Hongrie (1) : Mr Benedek Horváth
Italie (2) :  Mr Alberto Ferro et Mr Leonardo Pierdomenico
Japon (9) : Melle Eriko Gomita, Mr Atsushi Imada, Melle Airi Katada, Mr Tomoki Kitamura, Mlle Kana Okada, Melle Arisa Sakai, Mr Akihiro Sakiya, Mr Ryoma Takagi et Mr Tsubasa Tatsuno
Maroc (1) : Mlle Dina Bensaid
République Tchèque (1) : Mr Lukas Vondracek
Roumanie (1) : Mr Andrei Gologan
Royaume-Uni (2) : Mlle Evelyne Berezovsky et Mr Kausikan Rajeshkumar
Russie (7) : Mlle Anna Bulkina, Mr Andrei Dubov, Mlle Nadezda Pisareva, Mr Dmitry Shishkin, Mlle Natalia Sokolovskaya, Mr Alexey Sychev et Mr Alexei Tartakovsky
Suisse (1*) : Mr François-Xavier Poizat*
Thaïlande (1) : Mr San Jittakarn
Ukraine (3) : MelleDinara Klinton, Mr Artem Yasynskyy

La création d’un "Grand Est" -l’Alsace, la Champagne, les Ardennes et la Lorraine- va permettre aux opéras des villes de Nancy, Strasbourg, Reims et Metz de mutualiser leurs compétences. Le plus gros chantier repose probablement sur le plan artistique.
L’Opéra National du Rhin (qui couvre Strasbourg, Mulhouse et Colmar) propose chaque année une production Opéra Studio qui pourra se produire dans les trois autres opéras. Et les jeunes membres de ce Studio pourront être appelés pour jouer des petits rôles dans des productions à Reims, Metz ou Nancy.
Sur le même principe, les petites compagnies lyriques accueillies par l’Opéra de Reims pourront tourner dans les autres maisons, jusque dans les plus petites villes de cette nouvelle région.
La collaboration entre les quatre opéras repose sur un partage des productions mais aussi un partage matériel. Certains opéras sont mieux dotés que d’autres en termes de costumes, décors, perruques ou instruments de musique… Le prêt de matériel entre les opéras pour certaines productions sera favorisé. Une idée de “magasin commun” tient la route : une ancienne base militaire de la banlieue de Metz pourrait devenir un lieu de stockage pour les costumes et décors.
Au point de vue administratif, les maisons souhaitent aussi harmoniser leurs pratiques : conventions communes, partage de données, règlement de travail unique (notamment sur les salaires)... ce qui permettra de faire tourner les artistes et les jeunes en formation professionnelle. (d'après France Musiques)

La Bibliothèque Nationale de France vient de faire l’acquisition du manuscrit de la partition pour piano et chant des Troyens d’Hector Berlioz.
Le manuscrit, classé Trésor National, était considéré comme perdu depuis plus d’un siècle. En grande partie autographe, il constitue la version la plus complète des Troyens : elle contient des scènes qui ont disparu de la version orchestrale et même des passages inédits. Le manuscrit compte quatre des cinq actes de la pièce (le deuxième a disparu sans qu'on en ait actuellement une explication). Les 596 pages sont écrites sur des cahiers à musique et largement annotées. La plupart des notes sont de Berlioz lui-même et certaines sont peut-être de la main de son amie et interprète, la mezzo-soprano Pauline Viardot.
C'est la maison de vente aux enchères Sotheby's qui a averti la BNF. La partition aurait fait partie de la collection du compositeur et organiste Alexandre Guilmant au début du 20e siècle, puis conservée dans sa famille avant d'en perdre la trace. Sotheby's explique que lorsque de tels documents sont mis en vente, elle donne toujours la priorité aux institutions qui pourraient être intéressées. La BNF possédant déjà la plus grande collection de partitions manuscrites de Berlioz dont la version orchestrale des Troyens, il était hors de question de voir partir le document dans une collection privée.
Ce manuscrit-ci rejoint donc son homologue orchestral au département de la Musique de la BNF.

Le Rheingau Music Festival vient de décerner au violoniste belge Marc Bouchkov le Prix de 15.000 Euros attribué chaque année à un "jeune exceptionnel".
Né en 1991, Marc Bouchkov a étudié aux Conservatoires de Lyon puis de Paris. Il avait remporté le Concours International pour violon Henri Koch avant de compter, en 2012, parmi les lauréats du Concours Reine Elisabeth et de remporter encore, l'année suivante, le premier prix du Concours Musical International de Montréal.

Le compositeur allemand Helmut Lachenmann (°1935) a reçu le Prix Hans-Christian Andersen pour son interprétation musicale du conte La Petite Fille aux Allumettes.
Le conte est à l’origine de l’opéra Das Mädchen mit den Schwefelhölzern créé à Hambourg en 1997.
Depuis vingt ans, 53 personnes ou organisations ont été couronnées par ce prix pour une réalisation autour de l’œuvre du grand écrivain danois Hans-Christian Andersen (1805-1875).

C'est confirmé, le chef d’orchestre iranien Ali Rahbari a annoncé au Teheran Times qu’il démissionnait de son poste de directeur général et chef de l’Orchestre symphonique de Téhéran. 
Ali Rahbari met en cause la Fondation Rudaki qui est en charge de la gestion de l’orchestre et son « manque de compétence en matière de gestion, son manque de connaissance de la musique classique, et ses experts amateurs responsables du départ de nombreux bons musiciens », notamment en raison de salaires non payés, et d’absence de contrats. Mais le chef iranien déclare également que l’orchestre de Téhéran doit être indépendant du pouvoir.