La ville de Vienne a rendu hommage au violoniste Bronislaw Huberman, le soliste qui, dans les années 1930, a sauvé pas moins de 100 musiciens juifs d'Europe pour les réunir au sein de l'Orchestre philharmonique d'Israël.

Le maire de Vienne, Michael Ludwig, a inauguré une plaque commémorative dans la cour du Château de Hetzendorf à Meidling lors d'une cérémonie vendredi. Parmi les personnes présentes figurait l'actuel chef d'orchestre de l'OPI, Lahav Shani.

Michael Ludwig a qualifié Huberman de "grand humaniste et européen".

Le Gran Teatre del Liceu de Barcelone a annoncé deux nouvelles coproductions avec d'autres théâtres internationaux qui y seront montées au cours des prochaines saisons :l'opéra Guerre et Paix de Sergei Prokofiev débarquera dans les prochaines saisons au Teatre, une nouvelle coproduction avec le Bayerische Staatsoper (première à Munich en mars 2023) et Giulio Cesare de Georg Friedrich Haendel, dans une mise en scène de Calixto Bieito, avec l'Opéra et le Ballet nationaux néerlandais, dont la première aura lieu en janvier 2023.

L'église phare de Londres admettra les femmes dans sa chorale à partir de 2025, brisant ainsi un tabou vieux de 900 ans. Elle a besoin de ce délai supplémentaire pour développer les installations d'internat de l'école.

Sarah Mullally, évêque de Londres, a déclaré : Je suis ravie de la décision du chapitre d'accueillir des filles dans le chœur de la cathédrale. Le chœur joue un rôle clé dans le culte, non seulement de la cathédrale, mais aussi de l'ensemble du diocèse. Il sera merveilleux d'entendre la voix des filles y contribuer.

Le compositeur et chef d'orchestre suisse Felix Weeingartner est décédé il y a 80 ans.
Il était l'une des personnalités marquantes de la direction d'orchestre des 19e et 20e siècles.
Il est né le 2 juin 1863 à Zadar (alors Autriche-Hongrie, aujourd'hui Croatie). La famille a déménagé à Graz lorsqu'il avait cinq ans. En 1881, il est parti à Leipzig pour étudier la philosophie, mais s'est rapidement tourné entièrement vers la musique.
En 1883, il était au conservatoire de Leipzig l'un des derniers élèves de Franz Liszt, qui a également soutenu la représentation de son opéra Sakuntala à Weimar en 1884. Plus tard, Weingartner a également étudié avec Carl Reinecke.
En 1884, il a été directeur de l'opéra de Königsberg, de 1885 à 1887, maître de chapelle à Danzig, puis à Hambourg jusqu'en 1889 et à Mannheim jusqu'en 1891.
Enfin, il s'installa à Munich. À partir de 1908, il fut directeur de l'Opéra de la Cour de Vienne pendant trois ans, à la suite de Gustav Mahler, et dirigea les Concerts philharmoniques de Vienne de 1908 à 1927.
De 1919 à 1924, il a été directeur du Volksoper de Vienne. De plus, il a enseigné pendant des années à l'Académie de musique de Vienne.
En 1927, Weingartner s'installe à Bâle où, jusqu'en 1934, il est à la fois chef d'orchestre principal de l'ancien Orchestre de Bâle, directeur artistique de la Société générale de musique et directeur du Conservatoire.
De 1935 à 1936, il fut directeur de l'Opéra National de Vienne. En outre, Weingartner a travaillé à Hambourg, Boston et Munich. Dès le 9 octobre 1905, il avait été l'un des premiers pianistes à enregistrer 6 pièces pour Welte-Mignon. Plus tard, il fut le premier chef d'orchestre à réaliser des enregistrements commerciaux des neuf symphonies de Beethoven.
En tant qu'écrivain, on lui doit entre autres un traité intitulé "Über das Dirigieren" (1905), un rapport intitulé "Bayreuth 1876-96" (où il fut d'abord assistant puis chef d'orchestre sous la direction de Richard Wagner puis de Cosima Wagner) ainsi qu'un ouvrage didactique intitulé "Ratschläge für Aufführungen der Symphonien Beethoven" (conseils pour l'exécution des symphonies de Beethoven) -plus tard également de Schubert, Schumann et Mozart.
Bien que le Felix Weingartner compositeur ait laissé une œuvre relativement importante (opéras, symphonies, lieder et musique de chambre instrumentale), ses œuvres ne sont plus guère jouées. Ce n'est qu'entre 2005 et 2010 que le label de musique classique cpo a de nouveau attiré l'attention sur lui avec de nombreux premiers enregistrements de ses œuvres, dont ses sept symphonies avec l'Orchestre Symphonique de Bâle, le concerto pour violon et trois quatuors à cordes.

En raison d'un petit nombre de désistements, 66 des 68 candidats sélectionnés se présenteront à la première épreuve, qui débute à 15h, ce lundi 9 mai. La proclamation des noms des 24 demi-finalistes aura lieu le samedi 14 mai vers minuit. Juste après, les noms seront annoncés sur le site internet du Concours, dans un communiqué de presse et via nos réseaux sociaux.

Programme de la première épreuve
Chaque violoncelliste se présentera en récital et proposera une sonate de Boccherini avec accompagnement de violoncelle, le premier mouvement de la Sonate pour violoncelle seul d'Ysaÿe, et une œuvre moderne avec accompagnement de piano, choisie par le candidat entre Phantasiëstuck de Paul Hindemith, Nocturne d'André Jolivet et les deux premiers mouvements de Pohádka de Leoš Janácèk.

Toutes les prestations de la première épreuve seront diffusées en direct, et ensuite à la demande, sur le site du Concours et sur AUVIO.

 Membres du jury
La composition du jury peut varier d'une épreuve à l'autre. Les membres du jury assistent toutefois à l'entièreté de l'épreuve pour laquelle ils ont été appelés à siéger.
Pour la première épreuve siègent : Gilles Ledure (Président), Myung-Wha Chung, Natalie Clein, Roel Dieltiens, Anne Gastinel, Marie Hallynck, Frans Helmerson,  Anssi Karttunen, Antonio Meneses, Sharon Robinson et Jian Wang.

La ville de Leipzig est candidate pour accueillir le 12e Concours choral allemand.
La part principale du budget sera prise en charge par le délégué fédéral à la culture et aux médias ainsi que par l'État libre de Saxe et d'autres sponsors.

Le Conseil allemand de la musique (Deutscher Musikrat), en tant qu'organisateur, avait déjà signalé très tôt que Leipzig était un lieu approprié pour l'organisation du concours. Une première visite de la ville a eu lieu au début de cette année. Quelque  5.000 chanteurs de toute l'Allemagne sont attendus pour le concours. Après Weimar en 2014, Leipzig serait la deuxième ville de l'est de l'Allemagne à accueillir le concours.

Si le conseil municipal approuve la candidature, la disponibilité des lieux de concours et de concert sera examinée, a-t-on ajouté. Si les conditions sont remplies, la candidature de Leipzig sera soumise au Conseil allemand de la musique pour décision. L'objectif est de parvenir à un résultat dans un délai d'environ quatre mois.

Le concours choral allemand est organisé tous les quatre ans par le Conseil allemand de la musique. L'objectif principal de ce projet lancé en 1982 est de récompenser les meilleurs chœurs d'Allemagne parmi 60.000 chœurs comptant environ 1,8 million de membres actifs et de les présenter à un plus large public. En raison de la pandémie, le concours de 2022 à Hanovre a été reporté d'un an.

David A. Randall a un parcours atypique. Il  est né à Londres en 1948 et il a fait ses études au Royaume-Uni à London School of Economics. Il n'a pas reçu de formation musicale académique mais, dès son plus jeune âge, il a assimilé un large répertoire de musique classique, assistant à de nombreux concerts et écoutant des enregistrements. Il a été associé au Royal Opera House et a été membre du Conseil d'administration de l'Orchestre philharmonique de Londres. Il a vécu à Hong-Kong à partir de 1978 et s'est installé à Monaco quelques années plus tard.

A l’occasion de son 70e anniversaire, en 2018, il a composé une partition déclinée selon le modèle post-romantique l : la Symphonie en Ut majeur “Paths to Redemption”, composée de 5 mouvements. 

Créée en 2018, elle a été enregistrée, en septembre dernier, à l’Auditorium Rainier III de Monaco par l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, la soprano Nicola Beller Carbone et le chef d’orchestre Philippe Béran.  Elle est désormais disponible digitalement sur la plupart des plateformes  à travers le monde.