Le Journal

Adriana Lecouvreur remplace Andrea Chénier

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Le Deutsche Oper am Rhein remplace la nouvelle production (annulée) d'Andrea Chénier par Adriana Lecouvreur de Francesco Cilea qui sera présentée à Düsseldorf. Il s'agit de la mise en scène de Gianluca Falaschi dont la première a eu lieu en début de saison au Staatstheater Mainz, mais dans une nouvelle distribution.

En raison de la guerre en Ukraine, l'Opéra du Rhin avait interrompu la production d'Andrea Chénier d'Umberto Giordano en collaboration avec l'Opéra Helikon de Moscou. Cette décision ne vise pas le metteur en scène Dmitry Bertman, a souligné le directeur général Christoph Meyer. Nous mettons plutôt en suspens la coopération avec une institution culturelle officielle de l'État russe, qui est indissociable de son nom.

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Palmarès de la Fondation Borletti-Buitoni

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La Fondation Borletti-Buitoni a annoncé les gagnants de son prix annuel. La fondation a décerné cette année plus de prix que d'habitude. Dotés chacun de 30.000 livres (environ 35.600 euros), ils visent à aider les jeunes musiciens à réaliser leurs projets. La fondation leur offre aussi expérience et soutien.

Cette année, la violoncelliste russe Anastasia Kobekina, la violoniste néo-zélandaise-américaine Geneva Lewig, le baryton britannique James Newby et la mezzo-soprano canadienne-macédonienne Ema Nikolovska ont été récompensés. Cinq bourses d'une valeur de 20.000 livres (environ 23.700 euros) ont également été attribuées. Elles ont été attribuées au Consone Quartet, au ténor Alessandro Fisher, au violoncelliste Zlatomir Fung, à la flûtiste Lucie Horsch et au baryton Theodore Platt.

Anastasia Kobekina est née le 26 août 1994 à Ekaterinbourg. Elle a pris ses premières leçons de violoncelle à l'âge de quatre ans et, à partir de 2006, elle a étudié au Conservatoire de Moscou avec Olga Galochkina. En 2012, elle a rejoint l'Académie Kronberg et a également étudié à Berlin, Paris et actuellement à Francfort. Elle a remporté des succès au Concours de musique Tonali, à l'Eurovision Young Musicians et au Concours Tchaïkovski à Moscou. En tant que soliste, elle s'est produite avec des orchestres tels que la Kremerata Baltica, le Mariinsky Theater Orchestra, la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen et l'Orchestre Symphonique de Vienne.

Geneva Lewis est née en Nouvelle-Zélande et a grandi aux États-Unis. Elle a commencé à jouer du violon à l'âge de trois ans et a ensuite étudié à la Colburn Community School of Performing Arts de Los Angeles avec Aimee Kreston. Elle étudie actuellement au New England Conservatory dans la classe de Miriam Fried. Elle est premier violon de l'Atlantic Symphony Orchestra à Boston. En 2021, elle a été récompensée par une bourse de carrière Avery Fisher.

James Newby a étudié au Trinity College de Londres. Il s'est produit au Nevill Holt Opera, au Théâtre de la Monnaie à Bruxelles, avec le Bilbao Orkestra Sinfonikoa et au Festival d'opéra de Glyndebourne. Depuis 2019, il est membre de l'ensemble de l'Opéra National de Hanovre. Son travail a été récompensé, entre autres, par le Kathleen-Ferrier-Award en 2016, le Richard-Tauber-Preis en 2015 et la Trinity Gold Medal en 2017.

Ema Nikolovska a étudié le chant à Toronto et à la Guildhall School of Music and Drama avec Susan McCulloch et Rudolf Piernay. Elle a également étudié le violon à la Glenn Gould School. Elle a déjà été récompensée au Concours international de chant de 's-Hertogenbosch et au Concours de lied Helmut Deutsch. Elle a chanté au Guildhall Opera et aux BBC Proms. Elle a également participé à la Liedakademie du Heidelberger Frühling et à l'Atelier Lyrique de la Verbier Festival Academy. Depuis 2020, elle est membre du studio d'opéra du Staatsoper Unter den Linden.

Les prix du Trust Borletti-Buitoni sont décernés à intervalles irréguliers depuis 2003. La famille Borletti-Buitoni, qui décerne les prix, compte notamment parmi ses membres la ministre italienne des Biens culturels Ilaria Borletti-Buitoni.

Décès du ténor Bernabé Marti

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Le ténor aragonais Bernabé Martí, qui fut le mari de Montserrat Caballé, est décédé  à l'âge de 93 ans.
Né à Villarroya de la Sierra, il a été, dans sa jeunesse, gardien de chèvres et membre de la fanfare de son village. Il a ensuite rejoint le Coro del Pilar et suivi des cours de chant au Conservatoire de Madrid et aux académies de Sienne et de Milan, en Italie.

Il a fait ses débuts officiels en 1956, au Teatro Principal de Saragosse, à l'occasion du Día del Pilar, en chantant de l'opéra et de la zarzuela. Au cours des années cinquante et soixante, il mène une importante carrière, comprenant des représentations dans des théâtres français et allemands, ainsi que plusieurs tournées en Amérique latine (Manon Lescaut au Colón de Buenos Aires, Aida au Mexique, La Bohème au Chili...) et aux États-Unis (Il Pirata à New York, Norma à Dallas, Rigoletto à Washington...). Son répertoire était vaste et comprenait certains des principaux rôles de ténor lyrique spinto tels que Radames dans Aïda, Calaf dans Turandot, Manrico dans Il trovatore, Pinkerton dans Madama Butterfly, Don José dans Carmen, Pollione dans Norma ou Gualtiero dans Il Pirata.

En 1972, après avoir dû interrompre une représentation de Norma à Paris, on lui découvre une grave atteinte du poumon gauche. Plus tard, une faiblesse cardiaque le contraindra à prendre sa retraite.
Sa dernière représentation a eu lieu en 1985.
Il a laissé des enregistrements de Madama Butterfly, Marina, Doña Francisquita, Los de Aragón et La Dogaresa, ainsi que des récitals avec sa femme, Montserrat Caballé, décédée en 2018 et avec laquelle il a eu deux enfants et dont il a soutenu la carrière jusqu'au bout.

Nouvelle direction au TCE

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Un communiqué de presse annonce que l’actuel directeur du Théâtre des Champs-Élysées, Michel Franck, ne souhaite pas renouveler son mandat au-delà du mois d’août 2025.
Un comité "ad hoc" est donc chargé de lui trouver une ou un remplaçant auquel reviendra dès octobre 2022 l’élaboration des saisons 2025-26 et suivantes.
Les candidatures sont ouvertes jusqu’au 31 mai 2022.

"La personne choisie sera dès octobre 2022 en charge de préparer les saisons 2025/2026 et suivantes. Son mandat de DG prendra, lui, effet le 1er septembre 2025.
Ce comité Ad hoc est composé de :

  • M. Eric Lombard, Directeur général de la Caisse des dépôts, Président du Conseil d’administration du Théâtre des Champs-Elysées.
  • M. Raymond Soubie, Président d’honneur du Théâtre des Champs-Elysées.
  • Mme Sibyle Veil, Présidente de Radio France, administratrice du Théâtre des Champs-Elysées.
  • M. Pierre-Alain de Malleray, administrateur indépendant et Président du Comité d’audit du conseil d’administration du Théâtre des Champs-Elysées.
  • M. François Bachy, administrateur du conseil d’administration du Théâtre des Champs-Elysées.

Les candidats et candidates auditionné(e)s par le comité ad hoc devront présenter un projet artistique prenant en compte l’identité du Théâtre des Champs-Elysées, son caractère pluridisciplinaire et sa renommée internationale.

Une réflexion autour du Théâtre des Champs-Elysées, dont l’attractivité devra continuer à être développée dans la perspective de conquérir encore plus de nouveaux publics, sera présentée.

Les candidatures, constituées d’un CV détaillé, d’une lettre de motivation et d’un dossier de dix pages environ (annexes incluses) sont à adresser par mail à : TCEcandidature@gmail.com avant le mardi 31 mai 2022, 20h."

Salzbourg, le Festival de Pâques 2023

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Pour sa première édition sous la direction artistique de Nikolaus Bachler, le Festival de Pâques de Salzbourg a présenté son programme 2023 , avec pour nouveauté l'intégration d'Andris Nelsons et son Gewandhausorchester Leipzig comme ensemble résident en remplacement de Christian Thielemann et la Staatskapelle Dresden.

Le point chaud du programme sera Tannhäuser dans une production de Romeo Castellucci avec Andris Nelsons à la baguette et une distribution de premier ordre dont Jonas Kaufmann -qui fera ses débuts dans le rôle de Tannhäuser-, Marlis Petersen, Elina Garança, Georg Zeppenfeld et Christian Gerhaher.

Le programme sera complété par divers concerts symphoniques et concerts de chambre.

Gian Francesco Malipiero, 140 ans

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Le compositeur italien, musicologue et éditeur de musique Gian Francesco Malipiero est né à Venise le Trévise, .

Petit-fils du compositeur d'opéra Francesco Malipiero (1824-1887), Gian Francesco Malipiero connaît une enfance agitée : ses parents se séparent en 1893 et son père Luigi, pianiste et chef d'orchestre, l'emmène avec lui à Trieste, Berlin et Vienne.
Malipiero étudie au conservatoire de Vienne en 1898 avant de retourner chez sa mère à Venise en 1899. Il entre alors au Liceo Musicale et apprend le contrepoint avec Marco Enrico Bossi. Lorsque ce dernier s'installe à Bologne en 1902, Malipiero étudie seul.
Il découvre et transcrit les compositeurs baroques italiens, alors complètement tombés dans l'oubli, notamment Claudio Monteverdi et Girolamo Frescobaldi. Cette découverte va transformer sa vie. Lorsqu'il rejoindra Bossi à Bologne en 1904, sa technique d'écriture sera suffisamment achevée pour qu'il obtienne le diplôme du Liceo Musicale de Bologne. Malipiero devient alors l'assistant du compositeur aveugle Antonio Smareglia.

Malipiero assiste à la première du Sacre du printemps d'Igor Stravinsky à Paris en 1913, juste après avoir fait la connaissance d'Alfredo Casella. Il en est bouleversé et dira qu'il avait eu l'impression de sortir d'une longue léthargie. Malipiero acquiert la notoriété en remportant quatre des cinq prix de composition d'un concours organisé par l’Accademia di Santa Cecilia à Rome à laquelle il soumet cinq compositions sous cinq pseudonymes différents.

En 1923, Malipiero se joint à Alfredo Casella et Gabriele D'Annunzio qui créent la Corporazione delle Nuove Musiche. Dans l'Italie fasciste, il est en bons termes avec Mussolini jusqu'à ce qu'il mette en musique le livret de Luigi Pirandello La favola del figlio cambiato, ce qui lui vaudra la condamnation des fascistes.

Installé dans la petite ville d'Asolo depuis 1921, Malipiero poursuit son grand œuvre éditorial entre 1926 et 1942, l'édition complète des œuvres de Monteverdi. En 1932, il est nommé professeur de composition au Liceo Musicale de Venise (qui deviendra conservatoire en 1940 sous le nom de Conservatoire Benedetto Marcello de Venise). Il en sera le directeur de 1939 à sa retraite en 1952.

Création au Chili

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Les 18 et 19 mars, le Teatro del Lago (Chili) crée l'opéra Patagonia du compositeur Sebastián Errázuriz. Il s'agit d'une coproduction avec un autre colisée chilien, le Teatro Biobío où ce titre sera présenté les 25 et 26 mars.

Composé à l'occasion du 500e anniversaire de la première circumnavigation de la planète par Ferdinand Magellan et Sebastian Elcano, Patagonia raconte la rencontre de la communauté Aonikenk, habitants de Bahía San Julían, avec l'équipage de Magellan, du point de vue des indigènes et de ceux qui en ont été les protagonistes.
Le livret est de Rodrigo Ossandón et la mise en scène de Marcelo Lombardero, fondateur de la compagnie Teatro Musical Contemporáneo. L'Orquesta de Cámara de Valdivia sera dirigé par Rodolfo Fischer (au Teatro del Lago) et Sebastián Errázuriz (au Teatro Biobío).

Sebastián Errázuriz (Santiago du Chili, 1975) a remporté le concours de composition Jorge Peña Hen en 2003 avec l'œuvre symphonique La Caravana qui a ensuite été créée aux États-Unis sous la direction de Miguel Harth-Bedoya.
En 2008, il a créé avec grand succès au Teatro Municipal de Santiago l'opéra Viento Blanco et en 2015 l'opéra pour enfants Papelucho. En plus de son activité de compositeur, il est également chef d'orchestre et responsable de la saison de concerts de l'Université de San Sebastián.

Barenboim annule à nouveau

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Le chef d'orchestre et pianiste Daniel Barenboim a annulé des concerts au Musikverein de Vienne pour raison de santé.
Il devait s'y produire à trois reprises ce week-end.
Volkhard Steude le remplacera à la baguette et Kirill Gerstein au piano.
Ces derniers mois, Barenboim avait déjà annulé en novembre pour des douleurs au dos et en février, à Milan, en raison d'une opération.

In nomine lucis au Panthéon

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Lors de trois soirées, on pourra écouter au Panthéon (Paris) la version longue (40 minutes) d’In nomine lucis de Pascal Dusapin, une oeuvre spécialement créée pour le monument.
Pour chœur a cappella, elle a été enregistrée avec le chœur Accentus à la Philharmonie de Paris, avec des textes en latin (« la langue de toutes les mémoires » selon Dusapin). Il s’agit de la première pièce musicale composée pour le Panthéon qui n’abrite aucun musicien.
Le Panthéon est un instrument de musique parfait doté d’une réverbération de plus de sept secondes, a indiqué le compositeur qui a dû tenir compte de cette particularité.

Dans l’autre version, In nomine lucis est diffusée depuis le 11 novembre dans l’enceinte du Panthéon, de façon pérenne, pour une durée d’une à quatre minutes tous les quarts d’heures.

Musi-Move à l’IMEP

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La session "Musi-Move" a pour but d'apprendre à animer des moments musicaux avec des personnes atteintes de la maladie d'Alzheimer et maladies apparentées. Ces journées s'adressent également aux accompagnant(e)s et leur entourage. Tous les participants chantent, bougent, écoutent ensemble et partagent le plaisir de la musique dans un souci de bien-être et de bienveillance.

PROGRAMME

Mercredi 6 avril 2022
A partir de 9h00 : accueil
9h30 : présentation et atelier entre participants (Hilde Vandeputte)
12h30 : pause
13h30 : l’approche de personnes atteintes de démence (Mme Sabine Henry, présidente de la Ligue Alzheimer)
15h : pause
15h30 – 17h : atelier musical

Jeudi 7 avril 2022
9h30 : atelier musical
12h30 : pause
13h30 : atelier informatique musicale
15h : pause
15h30 - 17h: atelier musical

Vendredi 8 avril 2022
9h30 : préparation du Moment- Musi-Move
12h30 : pause
13h30 : préparations du Moment- Musi-Move
14h : moment-Musi-Move en situation réelle
6h – 17h : débriefing et conclusions.

Lieu : IMEP, Rue Henri Blès 33A – 5000 Namur (à 15 minutes à pied de la Gare de Namur)
Infos et inscriptions : www.musimove.eu - info@musimove.eu

Le folder est téléchargeable en cliquant sur le lien suivant: https://www.imep.be/fr/masterclasses/formation-musi-move-12110

P.A.F. : 200€ (120€ étudiant(e)s inscrits à l’IMEP) - Le paiement est à verser sur le numéro de compte de Musi-Move: BE24068944558038 et fait office d’inscription.
 En communication : Nom, Prénom, (étudiant IMEP) Formation 2022.