Le Lucerne Festival et le label Audite -Label de l'Année ICMA 2013- lancent une série de CD faisant revivre des concerts mémorables de l’histoire du Festival
Les Semaines internationales de musique de Lucerne – l’actuel LUCERNE FESTIVAL – ont été créées voici 75 ans. A l’occasion de cet anniversaire, le Festival s’associe au label Audite pour éditer une nouvelle série de CD à l’enseigne de "Lucerne Festival Historic Performances". Trois albums consacrés à des temps forts tirés de 60 ans d’histoire du Festival paraîtront cette année encore. Le 19 juillet sortira un premier CD comprenant deux enregistrements live inoubliables gravés en 1959 et 1957 par les légendes du piano Clara Haskil et Robert Casadesus avec la complicité, respectivement, d’Otto Klemperer à la tête du Philharmonia Orchestra et de Dimitri Mitropoulos au pupitre du Philharmonique de Vienne. Il s’agit là des débuts du Philharmonique de Vienne à Lucerne et c’est à présent cette phalange qui, chaque année, clôture traditionnellement par un concert le Lucerne Festival en été.
Tous les enregistrements de la série "Lucerne Festival Historic Performances", dont bon nombre sont édités pour la première fois, proviennent des archives de la RTS Radio Télévision Suisse. Le deuxième album, dont la sortie est prévue en août 2013, sera consacré au violoniste Isaac Stern et à l’Orchestre Suisse du Festival, avec deux enregistrements inédits des années 1950. Quant au troisième, il présentera la gravure, également inédite, de deux concerts que Georges Szell a donnés en 1962 et 1969 avec l’Orchestre Suisse du Festival et la Philharmonie Tchèque. La série de CD s’enrichira au fil des ans de nouveaux albums.

CD 1 (aud. 95.623, sortie en juillet 2013 en D, A, CH)
Philharmonia Orchestra | Otto Klemperer direction | Clara Haskil piano
Wolfgang Amadeus Mozart: Concerto pour piano en ré mineur KV 466 (1959)
Philharmonique de Vienne | Dimitri Mitropoulos direction | Robert Casadesus piano
Ludwig van Beethoven: Concerto pour piano n° 5 en mi bémol majeur op. 73 (1957)

CD 2 (aud. 95.624, sortie en août 2013 en D, A, CH)
Orchestre Suisse du Festival | Ernest Ansermet direction | Isaac Stern violon
Béla Bartók: Concerto pour violon n° 2 Sz. 112 (1956)
Orchestre Suisse du Festival | Lorin Maazel direction | Isaac Stern violon
Piotr Ilitch Tchaïkovski: Concerto pour violon en ré majeur op. 35 (1958)

CD 3 (aud. 95.625, sortie en septembre 2013, en D, A, CH)
Orchestre Suisse du Festival | George Szell direction
Johannes Brahms: Symphonie n° 1 en ut mineur op. 68 (1962)
Philharmonie Tchèque | George Szell direction
Antonín Dvořák: Symphonie n° 8 en sol majeur op. 88 (1969)

Les différentes formules d'abonnements vous sont présentés sur le site de La Monnaie (www.lamonnaie.be). Abonnez-vous le plus tôt possible dès le 1er juin.

L'International Artist Managers' Association (IAMA) en collaboration avec l'Orchestre symphonique de Montréal (OSM) et la Conférence internationale des arts de la scène (CINARS) tiendront à Montréal un évènement de réseautage international pour le milieu de la musique classique du 6 au 9 novembre 2013. Complémentairement à la conférence internationale IAMA tenue en Europe chaque avril, ce premier évènement IAMA hors de l'Europe rassemblera gérants d'artistes internationaux, programmateurs de salles et de festivals, orchestres, compagnies d'opéra et ensembles de musique de chambre dans un environnement décontracté conçu pour promouvoir et favoriser les opportunités d'affaires de ce secteur unique. 400 participants de 30 pays sont attendus pour cet évènement qui a pour objectif de redéfinir et de stimuler la place de la musique classique en Amérique tout en créant des opportunités d’affaires, de partenariats et de coproductions.

L'Orchestre national d'Espagne est heureux d'annoncer la nomination de David Afkham en tant que chef principal à partir de septembre 2015, et ce pour une durée de quatre ans.
Afkham s'est rapidement fait une réputation de chef parmi les plus prisés d'Allemagne au cours de ces dernières années. Il a déjà fait ses débuts avec la plupart des grands orchestres d'Europe dont le Royal Concertgebouw d'Amsterdam, le Munich Philharmonic, le Wiener Symphoniker et le Philharmonia Orchestra, ainsi que le Los Angeles Philharmonic et le Cleveland aux Etats-Unis.

Le compositeur Marcin Stanczyk (né en 1977) est le lauréat du prestigieux Prix de Composition Toru Takemitsu qui se tient au Japon. 87 participants venus de 28 pays ont pris part à la compétition du nom du célèbre compositeur japonais Toru Takemitsu décédé en 1996. Marian Stanczyk est diplômé de l'Académie de Musique de Lodz. Il a également étudié en Allemagne, en Autriche et en Italie. Il est lauréat de plusieurs concours internationaux et ses œuvres ont été jouées lors d'événements majeurs, y compris l'Automne de Varsovie, l'Ircam de Paris et la Semaine de la musique Gaudeamus à Amsterdam. "Hommage à Frédéric Chopin" a été exécuté par l'Orchestre philharmonique de Tokyo, dirigé par Toshiyuki Kudo.

https://warsawlocal.com/who-is-lea-michele-dating-currently/L'éditeur de l'édition complète des oeuvres d'Elgar a annoncé la découverte de deux nouveaux "songs" du compositeur anglais. Le Millwheel et la Sérénade de Muleteer ont été découverts durant le processus d'édition des "Solo Songs avec piano, 1857-1900", 15e volume de la série. Les deux œuvres seront créées lors d'une réunion de la Société Elgar dans la maison natale du compositeur à Worcester le 2 Juin à l'occasion de son 156e anniversaire.
BBC Radio 3 'In Tune' diffusera en direct la Sérénade de Muleteer interprétée par la soprano Waters Bethan et le pianiste Barry Collett à environ 17 heures ce 28 mai.
Les chercheurs ont eu connaissance des deux "songs" par le journal d'Alice Elgar. Elles furent composées à plus ou moins deux ans d'intervalle. Dans la mesure où ils n'avaient pas été publiés, on pensait qu'ils étaient restés inachevés. Par la suite, Elgar les avaient incorporés dans sa Cantate Le Roi Olaf de 1896 et c'est lors de l'étude des esquisses de cette Cantate à la British Library que l'on a trouvé ces chansons annotées avec les changements effectués pour les intégrer dans la Cantate.

MARDI Question 2.

En 2007, Anna Vinnitskaya était la seconde femme à remporter le Premier Prix de la session « piano » . Qui l’avait précédée ?

LUNDI Question 1.

A la tête de l’Orchestre National, RENE DEFOSSEZ (Spa 1905 - Bruxelles 1988) a longtemps accompagné le Concours. En 1951 et 1956, il s’y est illustré à un autre titre. De quoi s’agit-il ?

En raison de la crise économique qui secoue l'Italie, La Scala de Milan a du réduire le nombre d'opéras qu'il mettra en scène lors de la saison 2013-2014, a déclaré jeudi Stéphane Lissner. La saison comprendra dix opéras au lieu des treize habituels et il y aura seulement huit nouvelles productions sur les seize ballets et opéras programmés. "Les choix reflètent les problèmes dus à la fois à la crise économique et à la diminution constante du financement public ainsi qu'au taux de chômage de l'Italie qui a fort augmenté (11,5%). Le budget 2012 de La Scala était de 116 millions d'euros, 36% venant des sources gouvernementales et le reste, quelque 73 millions venant de la billetterie, des abonnements, du sponsoring et des tournées.  En 2013, la subvention diminuait de 5 millions d'euros et le budget a pu être équilibré, pour la huitième année consécutive, grâce à un resserrement des dépenses, des coupes dans le paiement des musiciens de La Scala, des chanteurs et des danseurs. En raison de l'incertitude des niveaux de financement, Lissner a préféré à réduire le nombre d'opéras, plutôt que augmenter le prix des billets ou réduire le nombre de répétitions. "La Scala est confrontée à un choix important qui consiste essentiellement à défendre le rôle du théâtre public" a ajouté Lissner. Il a demandé au gouvernement de fixer le niveau de sécurité d'un financement public pour au moins trois années, mais sans résultat.

La saison 2013-2014 a programmé trois opéras de Verdi et ouvrira sa saison le 7 décembre avec La Traviata dirigée par Daniele Gatti. Daniel Barenboïm, directeur musical du théâtre, reprendra la production 2010 de Simon Boccanegra avec Placido Domingo ainsi que Cosi fan tutte de Mozart et La Fiancée du Tsar de Rimsky-Korsakov. Par ailleurs, La Scala fera une tournée d'un mois au Japon avec deux opéras, un ballet et deux concerts dirigés par Daniel Hardin et Gustavo Dudamel lors de 17 soirées.

Rappelons que Stéphane Lissner quittera La Scala en 2015 pour rejoindre l'Opéra de Paris, son successeur à Milan étant encore à choisir parmi les trois candidats restants.

C'est ce 24 juin que débute le 14e Concours International de Piano Van Cliburn, du nom du célèbre pianiste qui nous a quittés le 27 février dernier. Fondé en 1962 à l'initiative de la Van Cliburn Foundation, le concours a lieu tous les 4 ans et se tient au Bass Performance Hall de Forth Worth au Texas. 30 candidats ont été retenus sur les 167 auditionnés (cfr. l'article de Frans C. Lemaire sur ce site). Ces trente candidats viennent de treize pays : Etats-Unis (7), Italie (5), Chine (3), Ukraine (2), Australie, Chili, France, Japon, Corée du Sud, Pologne, Taïwan et Royaume-Uni. Le jury, présidé par John Giordano (USA) est composé de Dmitri Alexeev (Russie), Michel Béroff (France), Andrea Bonatta (Italie), Richard Dyer (USA), Joseph Kalichstein (Israël), Yoheved Kaplinsky (Israël), Liu Shih Kun (Chine), Minoru Nojima (Japon), Menahem Pressler (USA), Blanca Uribe (Colombie), Arie Vardi (Israël), and Xian Zhang (China).

Lors des demi-finales, les candidats joueront une oeuvre commandée pour l'occasion au compositeur Christopher Theofanidisto. En plus d'oeuvres en solistes, les demi-finalistes seront amenés à présenter un Quintette à clavier, accompagnés par le Brentano String Quartet. C'est le Forth Worth Symphony Orchestra qui accompagnera les deux concertos joués par chacun des finalistes, sous la baguette de Leonard Slatkin.