Nous avons conclu un nouveau partenariat créatif avec St Martin-in-the-Fields, ce lieu historique devenant la première résidence londonienne des ensembles Monteverdi.
Le Monteverdi Choir, les English Baroque Soloists et l'Orchestre Révolutionnaire et Romantique, fondés et dirigés par le compositeur britannique John Eliot Gardiner, s'installent dans l'un des lieux musicaux les plus importants de la capitale londonienne et de toute l'Angleterre. Le Monteverdi Choir & Orchestras [MCO] a été invité à jouer un rôle central dans l'ambitieux programme artistique de St Martin, qui sera la base à partir de laquelle nous nous engagerons régulièrement avec notre public et nos supporters, et nous utiliserons les installations du bâtiment pour accueillir une série d'événements et d'ateliers, en particulier pour notre programme Monteverdi Apprentices.

St Martin-in-the-Fields est devenu une légende de la scène musicale londonienne grâce à l'orchestre qui porte son nom, fondé en 1958.

La Philharmonie de Berlin et Kirill Petrenko devaient jouer en Chine, à Taïwan et au Japon au mois de novembre, projet mis à mal par la pandémie.

Mais l'orchestre a annoncé qu'il se rendra alors au Danemark et en Suède. Ils éviteront les grandes villes :  les concerts auront lieu à Aarhus (16 novembre), Malmö (17 novembre) et Aalborg (18 novembre).

 

Les auditions en direct commenceront le 28 septembre, organisées dans douze villes d'Europe, des États-Unis et d'Afrique du Sud : Amsterdam, Berlin, Francfort, Le Cap, Londres, Los Angeles, Milan, Moscou, Munich, New York, Paris et Zurich (en respectant les impératifs sanitaires). L'objectif : d'entendre le plus grand nombre possible de candidats en personne. Des 1 367 jeunes chanteurs de 67 pays qui ont posé leur candidature à la 19e édition du Concours International de chant organisé par la Bertelsmann Stiftung, plus de 500 sont toujours retenus. La présélection se terminera le 8 décembre à Munich et la finale avec orchestre aura lieu à Gütersloh en mars 2022.

Le jury sera présidé par Dominique Meyer, directeur artistique de la Scala de Milan.
La Bertelsmann Stiftung offre des prix d'une valeur totale de plus de 60 000 euros aux participants de la finale. Et les contacts avec les nombreux représentants du secteur de l'opéra et de la culture ainsi qu'avec le réseau mondial de "Neue Stimmen" sont au moins aussi importants.

Le corniste Vicente Zarzo Pitarch est décédé à l'âge de 83 ans.

Il a étudié au Conservatorio Superior de Valencia, ainsi qu'à Barcelone et à Munich, et il a été soliste au Gran Teatre del Liceu, à l'Orchestre national du Mexique et à l'Orchestre national de Reykjavik, en Islande. Il a surtout été soliste pendant 25 ans avec l'Orchestre de La Haye.
Il était aussi professeur au Conservatoire d'Amsterdam, de La Haye et à l'Université autonome de Mexico, et il a publié de nombreuses méthodes et études pour cor.
Il était membre de l'Académie Royale des Beaux-Arts de San Carlos à Valence.
En juillet dernier se déroulait la 8e édition du concours de cor qui porte son nom, organisé par l'Unió Musical de Benaguasil, sa ville natale.

Le chef espagnol Ramón Tebar est actuellement en répétitions à Göteborg pour Tosca que l'opéra suédois propose à partir du 18 septembre. Carolina Sandgren tiendra le rôle-titre, Tomas Lind ser Mario Cavaradossi et Mats Persson Scarpia. La mise en scène est de Lorenzo Mariani.

Six ans après l'incident qui a perturbé la fin de Tristan und Isolde au Capitole de Toulouse, un machiniste a été condamné par le tribunal correctionnel de Toulouse.
Une pièce du décor (200 kg) censée s'arrêter à 80 cm du ténor américain Robert Dean Smith allongé sur la scène a poursuivi sa descente. Heureusement, un machiniste l'a stoppé et le ténor a roulé sur lui-même.
Le machiniste qui avait apporté une modification au programme informatique est condamné à 8 mois de prison avec sursis, 1 € symbolique pour la mairie et 1 500 € de frais de justice.

Le violoncelliste Yo-Yo Ma sera honoré du "Praemium Imperiale", a annoncé le président du Goethe-Institut et représentant de la Japan Art Association, Klaus-Dieter Lehmann.
Ce prix, considéré comme le plus important prix d'art au monde, est décerné dans les catégories peinture, sculpture, architecture et musique (il n'y a pas de prix dans la catégorie théâtre/film cette année en raison des effets de la pandémie).
Les artistes sélectionnés se sont distingués dans leurs formes d'expression respectives par "une grande ouverture d'esprit et un engagement social courageux". Quant à YoYo Ma, il est connu internationalement comme un défenseur passionné de l'art dans son pouvoir unificateur, créant confiance et compréhension entre les gens et les inspirant bien au-delà du répertoire classique. Dans un large éventail de projets, il collabore avec des artistes de différentes disciplines et traditions, communiquant au-delà de toute frontière dans le langage de la musique.

Fondé en 1988, le Praemium Imperiale a déjà été décerné à 164 artistes dont le photographe brésilien Sebastião Salgado, le sculpteur américain James Turrell et l'architecte australien Glenn Murcutt. Les prix sont dotés de 15 millions de yens (environ 115 000 euros) chacun. En outre, un prix pour jeunes artistes de cinq millions de yens (environ 40 000 euros) est attribué à l'Istituto Superiore per la Conservazione ed il Restauro (ICR) italien qui forme des restaurateurs d'œuvres d'art.

 

 

Le chef japonais Kazuki Yamada sera chef principal et conseiller artistique du City of Birmingham Symphony Orchestra à partir du printemps 2023.
Protégé de Seiji Ozawa, Yamada travaille intensément avec les musiciens depuis 2018 en tant que premier chef invité.
Sa nomination n'est pas une grande surprise, même si l'annonce intervient un peu plus tôt que prévu. Il est très apprécié des musiciens et des abonnés.
Kazuki Yamada (42 ans), est également premier chef et directeur artistique de l'Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

 

The Turn of the Screw, opéra en anglais en un prologue, deux actes et seize scènes de Benjamin Britten sur un livret est de Myfanwy Piper d'après la nouvelle éponyme d'Henry James publiée en 1898, a été créé au Teatro La Fenice (Venise) le 14 septembre 1954, dans le cadre de la Biennale de Venise.