L'Orquesta Sinfónica de Castilla y León, le chœur "El León de Oro" et une distribution de solistes composée Eugenia Boix, Olga Syniakova, Pablo García-López et Isaac Galán, sous la direction de Thomas Zehetmair interpréteront le 28 juin pour la première fois en Espagne la Cantata del cólera dans un programme intitulé "Genios sin género" (Génies sans genre).
Fanny Mendelssohn a écrit la Cantate du Choléra en 1831, l'année où le choléra a frappé Berlin. Avec elle, Fanny a voulu rendre hommage aux victimes de cette épidémie, parmi lesquelles figurait le philosophe Friedrich Hegel, un ami proche de la famille Mendelssohn.
Avec ce concert, l'UAM souhaite également rendre un hommage appuyé aux victimes du COVID.
L'audition pour la flûte solo du Philharmonique de Berlin a été remportée par le Suisse Sebastian Jacot, actuellement flûte solo au Gewandhaus de Leipzig.
Sebastian Jacot (34 ans) s'est déjà vu proposer le poste de flûte solo de l'Orchestre Symphonique de San Francisco, mais il est probable que Berlin pèsera dans la balance.
Jacot y succèdera à Mathieu Dufour qui a quitté l'orchestre brusquement en décembre dernier "pour des raisons personnelles".
Le 28 mai 2017 décédait à Paris la claveciniste polonaise Élisabeth Chojnacka, née Elżbieta Ukraińczyk à Varsovie le
Claveciniste de notoriété internationale, elle a passé l'essentiel de sa vie en France et s'est spécialisée dans l'interprétation des œuvres contemporaines.
Elżbieta Chojnacka obtient un prix de l'École nationale supérieure de musique de Varsovie en 1962, après quoi elle s'installe à Paris où elle suit l'enseignement d'Aimée van de Wiele.
Elle a interprété en première mondiale de nombreuses œuvres, tant en solo qu'avec des ensembles instrumentaux ou électroniques. De nombreux compositeurs lui ont dédié des pièces, notamment György Ligeti, François-Bernard Mâche, Iannis Xenakis, Zygmunt Krauze et Michael Nyman.
Elle a joué ou enregistré des œuvres de Maurice Ohana, Jean-Claude Risset, Henryk Górecki (Concerto pour clavecin), Toshi Ichiyanagi, Franco Donatoni, François-Bernard Mâche, Graciane Finzi, Marzena Komsta, Stephen Montague, Yves Prin, Tomás Marco, Cristobal Halffter, Mauricio Sotelo, Grant McLachlan, Astor Piazzolla, Marius Constant, Francis Poulenc, Luc Ferrari, André Boucourechliev, Aldo Clementi, Roberto Carnevale, Betsy Jolas, Joseph Horovitz, Manuel de Falla, Roberto Sierra, Krzysztof Knittel, Scott Joplin, Gustavo Beytelmann, Jean Wiener, Krzysztof Meyer, Joanna Bruzdowicz et Dimitri Yanov-Yanovski.
Elle s'est également intéressée à la musique ancienne, que ce soit en concert ou dans quelques enregistrements. Elle a souvent joué avec une amplification du son de son instrument.
Elle a obtenu le Grand Prix du disque pour la musique moderne en 2003, pour son enregistrement d'œuvres de Maurice Ohana.
L'orchestre Symphonique du Queensland (QSO) a dévoilé le nom de son nouveau chef : il s'agit d'Umberto Clerici qui prendra ses fonctions le 1er janvier 2023 pour un mandat de trois ans.
Après une carrière de plus de 20 ans en tant que violoncelle solo, musicien de chambre et d'orchestre, Clerici a quitté son rôle de violoncelle principal de l'Orchestre Symphonique de Sydney en 2021 pour se concentrer sur sa carrière de chef d'orchestre.
Il succèdera à Johannes Fritzsch, qui restera premier chef d'orchestre et conseiller artistique jusqu'à la fin de la saison 2022, assumera les responsabilités de premier chef invité en 2023 et reprendra le poste de chef lauréat en 2024.
Le baryton danois Bo Skovhus a été nommé "Bayerischer Kammersänger" par l'intendant Serge Dorny, représentant le ministre d'État, après la représentation de "Bluhaus".
La dernière fois que le baryton y a chanté le rôle-titre, c'était en 2019 dans "Karl V".
Bo Skovhus a fait ses débuts à Munich en 1995 dans le rôle du comte Almaviva dans Le nozze di Figaro. Parmi ses autres rôles à l'Opéra national, citons Siskov dans Aus einem Totenhaus (2018) de Leos Janacek, Dr Schön/Jack the Ripper dans Lulu (2015) d'Alban Berg, Don Giovanni dans l'opéra du même nom (2002) de Wolfgang Amadeus Mozart et Gabriel von Eisenstein dans Fledermaus (entre 2000-2018) de Johann Strauss. Depuis 1995, le chanteur s'est produit plus de 70 soirs sur les scènes de l'Opéra National de Bavière.
Skovhus est né en 1962 à Ikast (Danemark). Il a étudié à l'Institut de musique d'Aarhus, à l'Académie royale d'opéra de Copenhague et à New York. En 1988, il a commencé sa carrière à la Volksoper de Vienne. Skovhus est également régulièrement invité à l'Opéra national de cette ville, au Musikverein et au Konzerthaus. En 1997, l'artiste s'est vu décerner le titre de Kammersänger autrichien. Skovhus se produit en outre dans les grandes maisons d'opéra, lors de festivals de musique importants et avec les plus grands orchestres d'Europe, d'Amérique et du Japon. Les points forts de son vaste répertoire de concert sont les œuvres de Gustav Mahler, les compositeurs scandinaves ainsi que les monologues Jedermann de Frank Martin et la Symphonie lyrique de Zemlinsky.
Le titre de "Bayerischer Kammersänger" est un titre de service décerné à intervalles irréguliers depuis 1955 par le ministère bavarois des Sciences et des Arts sur proposition d'un théâtre d'État bavarois pour des prestations artistiques exceptionnelles (sur au moins cinq saisons). Jusqu'à présent, plus de 130 chanteurs ont été récompensés, dont Hans Hotter (1955), Erika Köth (1955), Herta Töpper (1955), Leonie Rysanek (1956), Dietrich Fischer-Dieskau (1959), Fritz Wunderlich (1962), Lisa della Casa (1963), Astrid Varnay (1963), Birgit Nilsson (1970), Wolfgang Brendel (1976), Júlia Várady (1979), Plácido Domingo (1981), Lucia Popp (1983), Hildegard Behrens (1987), Edita Gruberova (1989), Peter Seiffert (1992), Waltraud Meier (1996), Gabriele Schnaut (2003), Vesselina Kasarova (2005), Anja Harteros ou Diana Damrau (toutes deux en 2007). Plus récemment, Jonas Kaufmann (2013), Wolfgang Koch (2014), Christian Gerhaher (2015), Anja Kampe (2018), Alex Esposito (2020), Pavol Breslik (2021), Marlis Petersen (2021) et Wolfgang Ablinger-Sperrhacke (2021) ont été nommés "Bayerischer Kammersänger".
Javier Perianes, débuts à Salzbourg avec un récital consacré à l'Andalousie.
Ce samedi prochain, le pianiste espagnol Javier Perianes fera ses débuts à Salzbourg avec un récital dans le cadre du Salzburger Pfingstfestpiele.
Il interprétera une sélection de pièces de compositeurs espagnols en hommage à l'Andalousie : Albéniz (Evocación, El Puerto, Triana, El Albaicín), de Falla (extraits d'El amor brujo et la Fantasia Baetica) et de Granados (sélection de Goyescas).
La soprano madrilène Saioa Hernández, l'une des principales voix de la scène lyrique européenne, remplacera Sonya Yoncheva dans le rôle de La Gioconda au Teatro alla Scala de Milan, la soprano bulgare ayant dû annuler sa participation pour raison de santé.
Hernández se joindra donc à la production de Davide Livermore et chantera trois (7, 11 et 21 juin) des six représentations prévues, le reste étant assuré par Irina Churilova.
En raison du chevauchement des dates, Saioa Hernández a annulé ses deux représentations prévues de Tosca (les 2 et 5 juin) au Deutsche Oper de Berlin où elle sera remplacée par l'Ukrainienne Liudmyla Monastyrska.
Diana Adamyan (Arménie)
Yesong Sophie Lee (États-Unis)
Nathan Meltzer (États-Unis)
Georgii Moroz (Ukraine)
Dmytro Udovychenko (Ukraine)
Inmo Yang (Corée)
L'épisode n°2 de la série Ravel Papier à musique est en ligne. Il est consacré à Tzigane, rapsodie de concert pour violon et piano. Il place les mélomanes au plus près du manuscrit avec les analyses des violonistes Liza Kerob et Julien Szulman, du pianiste Slava Guerchovitch, du Professeur Steven Huebner (McGill University, Montréal) et de François Dru (responsable éditorial de la Ravel Edition, membre de la Fondation Maurice Ravel).
