Le Journal

Nouveaux chefs à Vienne

par

Après la démission du chef Andrés Orozco-Estrada, l'Orchestre Symphonique de Vienne a trouvé de nouveaux chefs d'orchestre pour les prochains concerts.
La semaine prochaine, Lionel Bringuier sera au pupitre au Konzerthaus de Vienne et Petr Popelka au Musikverein de Vienne.
Pour la tournée en Corée du 29 mai au 1er juin, l'ancien chef d'orchestre en chef de l'orchestre, Philippe Jordan, qui est maintenant directeur musical de l'Opéra d'État de Vienne, a pu être engagé.
En revanche, le concert en plein air prévu le 4 juin au MuseumsQuartier est annulé.

Orozco-Estrada avait démissionné mi-avril avec effet immédiat de son poste de chef d'orchestre et de directeur artistique de l'Orchestre symphonique de Vienne. Auparavant, l'orchestre avait décidé de ne pas prolonger le contrat du Colombien, qui courait jusqu'à l'été 2025. Ce dernier, âgé de 44 ans, avait pris ses fonctions en septembre 2020.

George Benjamin honoré

par

Le compositeur George Benjamin se voit décerner le Grand Prix artistique de la Fondation Simone et Cino Del Duca – Institut de France pour l’ensemble de sa carrière.
Attribué sur proposition de l’Académie des beaux-arts, ce prix est doté de 100 000 €. (ResMusica)

Le Festival du Périgord noir, 40 ans

par

Présidé par son fondateur, Jean-Luc Soulé, le Festival du Périgord noir s’apprête à fêter cette année ses 40 ans et les 20 ans de son Académie baroque internationale dirigée par Iñaki Encina Oyón (18 nationalités l’an dernier).
Avec 1000 concerts depuis sa création, à raison de 25 à 30 par an, le festival investit de très beaux lieux en Dordogne : églises romanes, chartreuse, villages aux pierres jaunes, jardins…

Le contre-ténor Philippe Jaroussky recevra le Prix Musikfest Bremen 2022

par

Les responsables ont annoncé ce lundi que cette distinction (non dotée) récompensait les services rendus par le contre-ténor français de 44 ans au festival. Lors de la fête de la musique de cette année, il proposera un récital qui traversera 400 ans de chansons de différentes cultures.
Depuis ses débuts à la Musikfest en 2009, Philippe Jaroussky a souligné de manière impressionnante, lors de ses représentations au festival à Brême, Oldenbourg et Varel, pourquoi il est depuis deux décennies l'un des contre-ténors les plus en vue dans le monde de la musique internationale, a précisé le jury dans ses motivations. Sa voix claire comme de l'eau de roche, à l'intonation pure, fascine par son timbre sensuel, et le chanteur met continuellement toute forme de virtuosité au service d'une intensité d'expression touchante. Il regarde toujours sous la surface de la musique et montre justement sa maîtrise dans sa capacité à authentifier des situations et des personnages avec chaque aria.

Le prix Musikfest Bremen est décerné chaque année depuis 1998 à des solistes, ensembles, orchestres et chefs d'orchestre importants qui, par leur activité artistique exceptionnelle, ont posé des jalons indépendants dans le monde musical international et ont contribué de manière décisive à façonner le profil du Musikfest. Parmi les anciens figurent Jessye Norman, Nikolaus Harnoncourt, Sir András Schiff, Marc Minkowski, Hélène Grimaud, Masaaki Suzuki, Janine Jansen, Rolando Villazón et Philippe Herreweghe.

Mémoires entremêlées à l'IMEP

par

La section pédagogique de l'IMEP propose un spectacle tout à fait original intitulé "Mémoires entremêlées" - Création 2022 : un spectacle musical mis en scène pour que chantent nos souvenirs, pour se souvenir d'avoir chanté...

Le vendredi 6 mai :  représentations scolaires
Le samedi 7 mai : représentations tous publics à partir de 8 ans à 16:00 et 20:00

Lieu: Salle de concert de l'IMEP - Tarifs: 5€ (adultes) Gratuit (→ 26 ans)
Réservations obligatoires : billetterie@imep.be ou 081/73.64.37 (du lundi au vendredi de 8:30 à 12:30 et de 13:00 à 15:00).

Débuts à Londres

par

Aux côtés de Lucio Gallo et Pretty Yende, le jeune ténor espagnol (basque) Xabier Anduaga fait ses débuts en ce mois de mai sur la scène du Royal Opera House de Covent Garden, dans le rôle d'Ernesto dans Don Pasquale.
Il partage deuxième distribution avec Zuzana Marková et Bryn Terfel.

Création de l'oratorio "Passione di Gesù Cristo"

par

Le contre-ténor italien Flavio Ferri-Benedetti (°Scandiano, 1983) a achevé la composition d'une Passione di Gesù Cristo en style baroque italien tardif dont la principale caractéristique est l'utilisation d'un livret de Pietro Metastasio daté de 1730.
Ce même livret a été utilisé par plus de cinquante compositeurs de l'époque dont Caldara, Sarro, Perez, Jommelli, Salieri, Paisiello et Mayr. Ferri-Benedetti est l'un des plus grands spécialistes de la vie et de l'œuvre de l'illustre poète Metastasio, et sa thèse de doctorat portait précisément sur ce sujet.

Ferri-Benedetti, qui, en plus d'être chanteur, enseigne à la Haute école des arts de Zurich et à la Schola Cantorum Basiliensis, a commencé à composer sa Passione di Gesù Cristo alors qu'il n'avait que 15 ans, même si elle a finalement trouvé sa forme définitive entre 2011 et 2021. Le catalogue de Ferri-Benedetti en tant que compositeur comprend de nombreuses œuvres sacrées, des cantates profanes et des pièces instrumentales.

La première mondiale de cet oratorio aura lieu dans la Predigerkirche de Bâle le 24 mars 2023 et il sera enregistré dans son intégralité. Les quatre personnages seront interprétés par la soprano française Hélène Walter (Marie-Madeleine), Ferri-Benedetti lui-même (Saint Pierre), le ténor portugais Rodrigo Carreto (Saint Jean Apôtre) et la basse slovène Jan Kuhar (Joseph d'Arimathie), accompagnés par un autre quatuor de chanteurs pour le ripieno choral. L'ensemble instrumental Il Basilico (un ensemble qui accompagne Ferri-Benedetti dans des projets spécifiques) aura pour premier violon et leader la Néerlandaise Eva Saladin, et sera rejoint par Amélie Chemin au violoncelle et les Espagnols Joan Boronat et Maria Ferré à l'orgue et au théorbe.

 

Elim Chan prolonge à Anvers

par

La cheffe d'orchestre Elim Chan (Hong Kong, 1986) restera cheffe de l'Orchestre Symphonique d'Anvers jusqu'en 2025 au moins. L'orchestre a prolongé son mandat de trois saisons supplémentaires.

Elim Chan est également première cheffe invitée du Royal Scottish National Orchestra.

Le Prix Chostakovitch à Valentin Silvestrov

par

C'est le compositeur ukrainien Valentin Silvestrov (84 ans) qui reçoit cette année le Prix Chostakovitch des Journées internationales Chostakovitch de Gohrisch.
Le programme du festival est consacré cette année à l'Ukraine. Silvestrov a fui Kiev il y a quelques semaines et est attendu à Gohrisch pour le festival début juillet.

Silvestrov est né le 30 septembre 1937 à Kiev. À partir de 1955, il a fréquenté l'école du soir de musique de Kiev et a pris des cours de piano. Il a commencé à l'Institut d'ingénierie et de construction des études qu'il a ensuite abandonnées.
À 21 ans, il a commencé à étudier au Conservatoire de Kiev.
En 1963, il a composé sa première symphonie et a commencé à enseigner la musique. En Ukraine, sa musique se heurte toutefois à l'hostilité de l'Union des compositeurs de l'URSS qui l'exclut en 1970 mais le réintègre dans ses rangs en 1973.
Au cours des années 1980, le nombre de représentations a considérablement augmenté et Silvestrov est devenu célèbre en Europe occidentale, au-delà de l'Ukraine et de la Russie. En 1995, Silvestrov a reçu le prix d'État Chevtchenko d'Ukraine et, deux ans plus tard, l'ordre du mérite ukrainien de troisième classe.
En octobre 2011, l'Université nationale de Kiev-Mohyla-Académie lui a décerné un doctorat honorifique.

Les Journées internationales Chostakovitch de Gohrisch ont été créées en 2010 en l'honneur du compositeur Dmitri Chostakovitch (1906-1975). En 1960 et 1972, ce dernier a passé plusieurs jours dans la maison d'hôtes du gouvernement de la RDA dans cette station climatique de la Suisse saxonne, où il a composé l'une de ses œuvres clés, le Quatuor à cordes n° 8.

La 4e édition du « Printemps Baroque de Spa »

par

Sous l’impulsion de l’asbl « Ricercar Consort » et de son directeur artistique Philippe Pierlot, le festival « Le Printemps Baroque de Spa » connaîtra sa 4e édition les 13-14 et 15 mai prochains. Exclusivement consacré à la musique baroque et plus particulièrement à la viole de gambe, le festival s’articulera en 4 concerts programmés à l’église protestante et à l’église Saint-Remacle à Spa.
La viole de gambe sera déclinée au travers d’une programmation centrée sur un répertoire intimiste composé d’œuvres de musiques italienne, anglaise, française et allemande figurant parmi les plus belles pages de la musique du 17e et 18e siècles.
Le vendredi 13 mai à 20:00, à l’église protestante de Spa, Sophie Gent (violon) et Maude Gratton (clavecin), deux artistes fidèles au Ricercar Consort, ouvriront le festival en interprétant des œuvres de Bach et Biber.
Le samedi 14 sera consacré exclusivement à la viole de gambe avec deux concerts (17:30 et 20:00) programmés à l’église protestante pour « La Journée de la Viole de gambe ». Le premier concert donnera à entendre Manon Chapelle et Andrès Garcia Fraile, deux étudiants en master en musique ancienne de la classe de Philippe Pierlot à la section néerlandophone du Conservatoire Royal de Bruxelles. A 20:00, le violiste Mathias Ferré et le claveciniste Paul Goussot interpréteront des œuvres de Couperin, Forqueray et Marais.

Pour le dernier concert (le dimanche 15 mai à 20:00 à l’église Saint-Remacle) la soprano Céline Scheen, artiste régionale à la carrière internationale, sera entourée par les musiciens du Ricercar Consort dans un programme «Les Larmes de la Vierge» qui fera résonner des œuvres de Monteverdi, Sances, Merula, Marini et Purcell.

Infos au 087/77 19 74 - labelflora@gmail.com - Réservation souhaitée pour tous les concerts et l’apéro dinatoire le samedi 14 mai dès 18h30.