De l'Opéra Royal de Wallonie-Liège :

"C’est avec joie et fierté que Speranza Scappucci, Directrice musicale de l’Opéra Royal de Wallonie-Liège, a reçu ce 20 avril 2021 le grade de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres de la République Française, de la part de la Ministre de la Culture Roselyne Bachelot-Narquin.

L’une des principales distinctions parmi les quatre ordres ministériels français, elle récompense les personnes qui se sont distinguées par leurs créations dans le domaine artistique ou littéraire ou par la contribution qu'elles ont apportée au rayonnement des Arts et des Lettres en France et dans le monde. Une magnifique reconnaissance pour le parcours artistique de notre Maestro ! "

 

 

Cette année, le Prix Mozart (Saxe) est attribué à la cheffe Oksana Lyniv et à l'Orchestre Symphonique des Jeunes d'Ukraine.
Oksana Lyniv a fondé l'ensemble en 2016, suivant l'exemple de l'orchestre fédéral allemand des jeunes, pour promouvoir les jeunes musiciens, préserver la tradition musicale de l'Ukraine et rassembler les gens.

Oksana Lyniv est née le 6 janvier 1978 à Brody (Ukraine). Elle a étudié la direction d'orchestre à Dresde avant de devenir cheffe adjointe au Théâtre académique national d'Odessa de 2008 à 2013. Elle a travaillé aussi à l'Opéra National d'Estonie et à l'Opéra de Bonn. Assistante ensuite de Kirill Petrenko à l'Opéra d'État de Bavière (2013-17), elle a dirigé l'Opéra de Graz de 2017 à 2020 et, depuis 2017, elle est directrice artistique du festival culturel LvivMozArt à Lviv, qu'elle a fondé.
Elle sera cette année la première femme à diriger au Festival de Bayreuth.

"Musiq3 lance un appel à candidature pour animer et programmer une émission hebdomadaire autour de la diversité des "musiques anciennes" dès la rentrée prochaine. Cette émission ne se limitera pas au répertoire baroque (religieux et profane), mais prévoira, d’une part, des incursions dans la musique de la Renaissance, le plain-chant, les débuts de la polyphonie,…  et, d’autre part, des extraits de musiques de la période préclassique.

Cette émission veillera à contextualiser brièvement mais efficacement ces musiques de manière accessible dans une volonté de susciter la curiosité des non-initiés tout en satisfaisant le désir de découverte et d’approfondissement des publics familiers de ces styles. Les interprétations diffusées à l’antenne seront, selon l’expression consacrée mais réductrice, " historiquement informées ".
L’émission s’intégrera dans l’action globale de l’équipe de Musiq3, en respect avec la ligne éditoriale de la chaîne.

Les candidats doivent faire preuve d’une excellente maîtrise de la langue française. Une bonne connaissance du répertoire de musique ancienne, une formation musicale professionnelle et une activité régulière en tant qu’interprète sont des atouts certains. Tout comme une expérience radio ou en présentations publiques.
Le statut proposé sera celui d’indépendant (convention annuelle)."

Le Concerto à la mémoire d'un ange composé par Alban Berg en 1935 été créé à Barcelone le 19 avril 1936 : à la baguette, Hermann Scherchen et, en soliste, Louis Krasner.

"J'aimerais", écrivait Henze au printemps 2007, "que ma musique fasse le même effet dans le futur (c'est-à-dire après ma disparition) qu'aujourd'hui, et qu'elle puisse en outre s'adresser à un public familiarisé avec les préoccupations culturelles et sociales actuelles. Il faut donc veiller à une sorte de continuité qui maintienne vivante notre idée européenne de la civilisation et qui, de plus, puisse se développer dans la conscience des humains qui apprécient les arts et aiment la musique".
Cet héritage débouche sur deux domaines d'activité auxquels la Fondation Hans Werner Henze consacre ses travaux : la promotion des arts, de la culture et de la musique -conservation, protection et diffusion de l'œuvre musicale et littéraire de Hans Werner Henze, y compris la recherche sur son œuvre du compositeur et son impact- et le parrainage de jeunes musiciens, en particulier des compositeurs via des concerts et des festivals de musique contemporaine, la création de ses propres formats d'interprétation musicale et l'octroi debourses à de jeunes compositeurs prometteurs.

On apprend aujourd'hui, près de 10 ans après le décès du compositeur, que le projet a besoin de fonds supplémentaires que ni les autorités allemandes, ni les italiennes ne sont disposées à lui accorder.

Nous l'annoncions en décembre dernier , le chef d'orchestre Gustavo Dudamel va prendre la Direction musicale de l'Opéra de Paris. Le virtuose de la baguette posera ses valides à Paris pour une durée de 6 ans, dès le 1er aout prochain.

Il succède à Philippe Jordan parti à l'Opéra de Vienne. Gustavo Dudamel conserve son poste de Directeur musical et artistique du Los Angeles Philharmonic.

La jeune cheffe et violoncelliste norvégienne Tabita Berglund (°1989) a été nommée premier chef invité de l'Orchestre Symphonique de Kristiansand pour trois saisons à partir d'août 2021.

Star 2018-20 du programme Talent Norway et lauréate du prix Neeme Järvi 2018 de l'Académie de direction de Gstaad, Tabita Berglund s'est rapidemement distinguée parmi les jeunes chefs les plus talentueux du circuit européen.

Ses engagements pour la saison 2019-20 comptaient cinq concerts avec l'Orchestre symphonique de la radio finlandaise, quatre avec l'Orchestre Hallé, une production intégrale de Casse-Noisette avec l'Arctic Philharmonic, et un retour à l'Orchestre symphonique de Stavanger. Les deux dernières apparitions ont eu lieu dans le cadre d'Opptakt, un programme de lancement qui encourage les jeunes talents de la direction d'orchestre en Norvège et dans le cadre duquel Tabita Berglund s'est produite pour la première fois avec l'Orchestre de l'Opéra National de Norvège (avec le pianiste Leif Ove Andsnes) en 2019.

La saison 2020-21 prévoyait ses débuts nordiques avec les Orchestres Philharmoniques d'Oslo, Bergen, Stockholm et Trondheim et avec le Symphonique de Kristiansand, avec la Dresdner Philharmonie, le Royal Scottish National Orchestra, l'Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, l'Orquesta Ciudad de Granada et l'Orchestre Symphonique de l'Opéra de Toulon.

C'est Hansjörg Schellenberger (° 1948, Munich) qui sera le nouveau chef principal de l'Orchestre Symphonique de Berlin, succédant à Lior Shambadal qui a occupé le posste de 1996 à 2019. Il a signé un contrat initial de 2 ans.

Hansjörg Schellenberger a été hautbois solo de l'Orchestre Philharmonique de Berlin de 1980 à 2001, chambriste, soliste et professeur? Il a dirigé divers orchestres et, depuis 2013, il est le chef principal de l'Orchestre Philharmonique d'Okayama. Il a dirigé l'Orchestre Symphonique de Berlin à plusieurs reprises en 2020, notamment lors d'un concert au Parkbühne Wuhlheide de Berlin, l'une des plus grandes scènes en plein air d'Europe.

La maison Gonnelli de Florence mettra en vente en ligne, le 19 avril, une baguette que Rossini a reçue de la commune de Passy où il a vécu et où il est décédé en 1868.
D'une longueur de 380 mm et d'un diamètre de 15/10 mm, la baguette est dotée d'une poignée en ivoire incrustée d'ébène et de nacre avec des terminaisons en argent ciselé. Le corps est en ébène avec incrustation de nacre et mitre en ivoire et il porte une plaque en argent où sont gravées les initiales GR et le mot Passy.
Le prix de départ est de 1 500 euros.

 

La Biennale de musique de Venise 2021 -l'une des six Biennales de Venise qui présentent le meilleur de l'architecture, de l'art, de la danse, du cinéma, de la musique et du théâtre contemporains- a annoncé la première programmation de sa nouvelle directrice artistique, Lucia Ronchetti : 15 premières mondiales pendant 10 jours de spectacles à travers Venise sous le titre "Chorus".

Le festival présentera trois commandes de la Biennale : de Marta Gentilucci, une œuvre pour quatre voix récitantes et chœur mixte ; de l' Allemande Christina Kubisch, une autre pour voix enregistrée dans la Basilique de Saint-Marc, en collaboration avec la Cappella Marciana de la Basilique de Saint-Marc dirigée par Marco Gemmani ; la troisième est du compositeur afro-américain George Lewis pour les Neue Vocalsolisten et électronique, et dédiée à la figure légendaire du premier philosophe d'origine africaine, Anthony William Amo, qui vécut au XVIIIe siècle et fut professeur aux universités de Halle et d'Iéna.

Parmi les autres premières mondiales, il y a Reconnaissance de Kaija Saariaho (commande du Chœur Accentus), une nouvelle œuvre de dramaturgie vocale de Sergej Newsky (commande des Neue Vocalsolisten), une œuvre de l'Israélien Sivan Eldar pour le Chœur Accentus, et une nouvelle œuvre chorale de Francesco Filidei sur un texte de Nanni Balestrini, commande du SWR Vokalensembe.

D'autres œuvres importantes et représentatives pour chœur et ensemble vocal aussi, de George Aperghis, David Lang, Sylvano Bussotti, Luca Francesconi, Samir Odeh-Tamimi, Morton Feldman, Arvo Pärt, Hans Abrahamsen et Valentin Silvestrov.