Nous annoncions il y a quelques jours que la directrice générale de la Folle Journée, accusée d'irrégularités comptables, avait démissionné de ses diverses fonctions.
Les choses n'ont pas traîné: c'est Éric Montant, le Directeur adjoint de la Cité des congrès de Nantes, qui prend le relais jusqu’en septembre 2021.
En vue de la Journée de l'Europe le 9 mai, la représentation de la Commission européenne en Allemagne annonce une version spéciale de l'hymne européen : les musiciens de toute l'Europe peuvent s'inscrire pour participer à un orchestre en ligne qui interprétera l'Hymne à la joie.
Des débutants aux professionnels, tout le monde peut s'y joindre. Il y a des parties pour les cuivres, les bois, les percussions, les guitaristes, les bassistes, les flûtes à bec et, bien sûr, les chanteurs sont également invités à faire partie de ce grand projet, a précisé le musicien Jens Illemann qui, pour l'occasion, a créé un arrangement combinant classique, swing et rock dans un style crossover.
Les personnes intéressées peuvent s'inscrire gratuitement à partir du 1er avril sur deinprobenraum.de/orchester/corona-spezial, télécharger des partitions et un playalong, et mettre en ligne leur enregistrement sous forme de vidéo. La date limite d'inscription est fixée au 25 avril. A partir de toutes les contributions, Illemann créera une vidéo qui sera publiée le 9 mai.
Nous voulons attirer l'attention sur la Journée de l'Europe, sur la nécessité d'une Europe unie et renforcée et sur la possibilité pour chaque citoyen d'avoir son mot à dire sur l'avenir de l'UE", a ajouté Jörg Wojahn (du bureau berlinois de la représentation de la Commission).
La Journée de l'Europe commémore le discours de Robert Schuman -alors ministre français des affaires étrangères- à Paris le 9 mai 1950 quand il a présenté un nouveau mode de coopération politique en Europe afin de rendre impensables les guerres entre nations européennes.
Le baryton-basse autrichien Peter Wimberger est décédé à l'âge de 80 ans.
Peter Wimberger est né à Vienne le 14 mai 1940 et il a étudié à l'Académie de musique de Vienne auprès d'Adolf Vogel.
En 1963, il fait ses débuts à l'opéra de Dortmund, puis il est engagé à Mayence, Fribourg et au Deutsche Oper am Rhein.
En 1972, il retourne en Autriche et devient membre de l'ensemble de l'Opéra de Vienne jusqu'en 2000 : 900 fois en scène pour 57 rôles avant d'être nommé Kammersänger.
Sur les scènes internationales, on l'a entendu à Barcelone, Buenos Aires, New York, Milan, aux festivals de Salzbourg, de Bregenz,...
S'il laisse des souvenirs tenaces de ses rôles dans Strauss, Verdi et Wagner, il ne faut pas pour autant négliger les oratorios.
Le compositeur et pianiste hongrois est né le à Nagyszentmiklós en Autriche-Hongrie (aujourd'hui Sânnicolau Mare2 en Roumanie).
Il est décédé le à New York.
Un nouvel épisode du feuilleton judiciaire opposant la Philharmonie de Paris à son architecte vient de s'ouvrir : Jean Nouvel a obtenu l’ouverture d’une information judiciaire pour « favoritisme, prise illégale d’intérêts, détournements de fonds publics, concussion, faux et usage de faux ».
On se souvient que Jean Nouvel avait refusé d'assister à l'inauguration de la salle (le 14 janvier 2015), dénonçant ce qu'il qualifiait de mépris à l’égard de l’architecture et de l’architecte.
Nihil novi sub sole : la situation est à la fois complexe et "classique", elle concerne essentiellement budgets et délais.
Le budget : de l'estimation à 173 millions au lancement du projet (2006), celui-ci a doublé en cours de réalisation. Mais Jean Nouvel a aussi repéré 26 points de non-conformité à son projet et refusé de signer l'ouvrage avant des travaux modificatifs que le Tribunal de grande instance de Paris n'a pas jugés indispensables.
Par ailleurs, la Philharmonie lui a adressé en 2017 une facture de 170,6 millions d’euros dont 110 millions de pénalités de retard… Ce que Jean Nouvel conteste.
A suivre...
Le plus ancien atelier de lutherie d’Europe, la Maison Bernard fondée à Bruxelles en 1868, est la destinataire du Prix Primum Familiae Vini (100 000 euros) décerné par l’association PFV qui réunit douze grandes familles de viticulteurs (*) de France, d’Allemagne, d’Italie, du Portugal et d’Espagne et met à l'honneur une maison qui incarne parfaitement le plus haut niveau d’excellence de l’artisanat, tout en maintenant une tradition ancestrale au sein d’une famille.
Nous nous réjouissons pour Jan et Matthijs Strick qui gèrent l'atelier et vont pouvoir réaliser deux projets qui leur tiennent à coeur : publier un ouvrage sur les violons flamands des XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles pour le premier, aller compléter sa formation Chicago pour le second.
(*) Marchesi Antinori (Toscane), Baron Philippe de Rothschild (Bordeaux), Joseph Drouhin (Bourgogne), Domaine Clarence Dillon (Bordeaux), Egon Müller Scharzhof (Moselle), Famille Hugel (Alsace), Pol Roger (Champagne), Famille Perrin (vallée du Rhône), Symington Family Estates (Portugal), Tenuta San Guido (Toscane), Familia Torres (Espagne) et Vega Sicilia (Ribera del Duero).
Le centre d'information sur la musique de Bonn a révélé les résultats de l'enquête de l'Institut Allensbach (novembre-décembre 2020) : en Allemagne, 14,3 millions de personnes font de la musique pendant leur temps libre. Soit 18,8 % de la population âgée de plus de six ans. Chez les enfants et les adolescents, le pourcentage monte à 48,4 %, alors que chez les plus de 30 ans, elle n'est que de 13 %.
Les garçons et les hommes ont tendance à jouer des instruments tandis que le chant est le domaine des filles et des femmes. Les instruments les plus populaires auprès des enfants sont le piano (27 %), suivi de la flûte à bec (24 %) et de la guitare (19 %). Chez les adultes, la guitare (33 %) devance le piano (27 %) et le piano électrique/clavier/synthétiseur (17 %).
La grande majorité joue de la musique au moins une fois par semaine. Huit musiciens amateurs sur dix sont actifs à la maison, un quart dans une chorale et un peu moins d'un cinquième à l'église. Le public interrogé sont aussi impliqué dans des orchestres et des ensembles, des fanfares et des marches ou d'autres activités.
Les personnes ayant un bon niveau d'éducation et des revenus plus élevés sont environ deux fois plus susceptibles de jouer de la musique que les personnes ayant un statut socio-économique plus faible.
La Fondation du Festival Puccini (Torre del Lago) et le directeur artistique du Festival, le compositeur Giorgio Battistelli, ont présenté le programme de la 67e édition qui aura lieu l'été prochain. Sous le signe de Tanti baci (beaucoup de baisers) !
Sur le site de l'Orchestre de la Suisse Romande (OSR), on apprend que le violoniste allemand Frank Peter Zimmermann y sera "Artiste en résidence" la saison prochaine.
L'orchestre se réjouit d'accueillir celui qui est largement considéré comme l'un des plus grands violonistes de sa génération [...], qui s'est produit avec tous les grands orchestres du monde [...] est invité dans les grands festivals dont Salzbourg, Edimbourg et Lucerne [...] et à fondé avec Antoine Tamestit, alto, et Christian Poltéra, violoncelle, il a fondé le Trio Zimmermann.
Frank Peter Zimmermann s'est constitué une généreuse discographie pour EMI Classics, Sony Classical, BIS Records, Ondine, Hänssler, Decca, Teldec et ECM. Il a enregistré pratiquement tous les grands concertos du répertoire, de Bach à Ligeti, en passant par Dean et Pintscher, les six sonates solo d'Eugène Ysaÿe, les 24 Caprices de Paganini et l'intégrale des sonates pour violon et piano de Bach et de Mozart.
Il est en train de terminer un enregistrement de toutes les sonates pour piano et violon de Beethoven avec Martin Helmchen.
Frank Peter Zimmermann joue un Stradivari de 1711, le Lady Inchiquin prêté par une fondation de Düsseldorf .
La 3e édition du concours de composition de Bâle qui s'est déroulé du 3au 7 mars a livré son palmarès : le jury composé de Michael Jarrel, Unsuk Chin, Beat Furrer, Andrea L. Scartazzini et Felix Meyer, le directeur de la Fondation Paul Sacher a attribué le 1er Prix au candidat chinois Yiqing Zhu pour son œuvre DeepGrey (60 000 euros]), le 2e Prix à l'Arménien Artur Akshelyan pour ses Trois pièces pour orchestre (25 000 euros) et le 3e Prix à l'Espagnol Miguel Morate pour Comme s'en va cette onde (15.000 euros).