Le compositeur et pianiste Thomas Larcher recevra en octobre le Grand Prix d'Etat autrichien doté de 30.000 euros.

Né en 1963 à Innsbruck, Thomas Larcher a grandi au Tyrol et il a étudié la composition et le piano à Vienne avec Heinz Medjimorec, Elisabeth Leonskaja et Erich Urbanner avant de fonder en 1994 le Festival Klangspuren à Schwaz, un des festivals européens les plus réputés pour la musique nouvelle et dont il fut le directeur artistique jusqu'en 2003. En 2004, il a fondé le festival de musique de chambre annuel  "Music in the Giant", qui a lieu au Swarovski Crystal Worlds de Wattens et qu'il assure toujours la programmation.
Après ses études, il s'est consacré principalement au piano, mais il a aussi commencé à composer il y a quelques années.
Il est considéré comme une des voix les plus imaginatives parmi les compositeurs contemporains. Sa musique évolue dans la tension entre les techniques expérimentales de jeu et le recours conscient aux traditions. Ses CD Naunz (2001), IXXU (2006), Madhares (2010) et What Becomes (2014) en sont de bons représentants.
Son répertoire est vaste. Il  va du CD Schubert/Schönberg à l'accompagnement partenaires tels que Mark Padmore (Schwanengesang, Schubert) ou Matthias Goerne (Ernste Gesänge,Hanns Eisler).
Ces dernières années, il a fait ses débuts comme chef avec l'Orchestre de chambre de Munich, l'Orchestre du Mozarteum, le Netherlands Radio Camera Philharmonic et des solistes comme Isabelle Faust et Igor Levit.
Il a déjà reçu de nombreux prix : Prix Emil-Berlanda (1998), British Composer Award (2012). En 2015, il a reçu la distinction biennale Elise L. Prix Stoeger de la Société de musique de chambre du Lincoln Center pour ses réalisations exceptionnelles dans le domaine de la composition de musique de chambre et le Prix d'Art autrichien pour la musique. Et en 2018, le prix Ernst Krenek.

Le Grand Prix d'État est la plus haute distinction culturelle du pays.
Depuis 1950, il est décerné une fois par an à un artiste autrichien ou à un artiste résidant dans le pays. Depuis 1971, il n'y a plus de division en catégories et ses prédécesseurs musiciens sont Beat Furrer (2014), Olga Neuwirth (2010) et Georg Friedrich Haas (2006).

Pour des raisons de santé, le pianiste Murray Perahia a annulé ses prochains concerts au Festival de Salzbourg, au Riga Jurmala Music Festival, aux BBC Proms et au Lucerne Festival à Londres.
Emmanuel Ax le remplacera à Salzbourg et Lucerne, Jan Lisiecki à Riga.

Désigné en juin 2015 pour succéder à Simon Rattle, c'est à la fin de ce mois que Kirill Petrenko prendra ses fonctions de chef principal du Berliner Philharmoniker.
Les 23 et 24 août, il dirigera les concerts d'ouverture de la saison : le traditionnel concert d'ouverture (le 23) sera complété cette année par un concert en plein air devant la Porte de Brandebourg.
Le concert à la Porte de Brandebourg commémore aussi la chute du mur de Berlin il y a 30 ans.   Les deux concerts proposeront la 9e Symphonie de Beethoven, prélude au 250e anniversaire du compositeur (2020) et à une programmation qui lui réserve une large place.

 

Avant-dernier opéra de Rossini, son unique comédie en français sur un livret d'Eugène Scribe et de Delestre-Poirson, Le Comte Ory fut créé à l'Opéra Le Peletier  (Paris) le 20 août 1828 et fut donné sans discontinuer jusqu’en 1884. 

Après avoir dirigé le concert du 14 juillet à Paris, Alain Altinoglu dirigera ce 22 août Europa Open Air, un autre concert en plein air, organisé cette fois par le hr-Sinfonieorchester à Francfort.

Il y sera à la tête du Sinfonieorchester et du Chœur de la Monnaie que rejoindront la pianiste germano-japonaise Alica Sara Ott, la soprano allemande Julia Kleiter, la mezzo française Nora Gubisch, le ténor américain Eric Cutler et le baryton français Paul Gay pour un programme allant de Haendel à Beethoven.
 

 

Le Collectif Musical Prisme, nouvel ensemble de musique de chambre IMEPien, vient de remporter le Prix d’Excellence au Shanghaï International Youth Art Festival.
Les cinq namurois, Marion Bauwens (M2 – soprano), Antoine Wargnies (M2 – piano), Pierre Fontenelle (M2 – Violoncelle), Nicolas Cretu (clarinette) et Cristian Perciun(accordéon) ont tous suivi la classe de musique de chambre de Hanxiang Gong qui a assisté à leur concours.

Le compositeur français d'origine canadienne Julien Gauthier (44 ans) a été tué la semaine dernière par un grizzli dans l'Ouest canadien où il campait avec Camille Toscani, chercheuse en biologie et photographe.
En résidence à l'Orchestre de Bretagne depuis 2017, Julien Gauthier travaillait sur un nouveau projet symphonique et il avait décidé de descendre les 1500 kilomètres du fleuve Mackenzie pour nourrir son inspiration et enregistrer les sons de la nature puis les composer avec la violoncelliste Michèle Pierre, tandis que Camille Toscani pourrait faire des photos naturalistes splendides de ces lieux habituellement inaccessibles.

Diplômé du Conservatoire de Paris et professeur d'histoire de la musique et d'analyse au Conservatoire de Gennevilliers, Julien Gauthier était aussi un familier de la Philharmonie de Paris pour les projets Demos, Parcours Musiques et des conférences au Musée de la Musique.
En 2016, il avait composé sa Symphonie australe dans le cadre d'une résidence dans les Terres australes et antarctiques françaises. Au printemps dernier, on découvrait Ar Gwalarn, fruit d'un mois passé au sémaphore du Créac’h, sur l’île d’Ouessant.
Il avait reçu des commandes non seulement de l'Orchestre Symphonique de Bretagne, mais aussi de l'Ariam, le Sacem Action Fund, le Cabaret Contemporain, le ministère français de la Culture et il a collaboré avec plusieurs compagnies théâtrales.

 

La direction de l'Université Mozarteum Salzburg a décerné une chaire universitaire de violon à Maxim Vengerov pour une durée de 3 ans à partir de la rentrée.