La cheffe d’orchestre Lucie Leguay a été désignée au poste d’assistant(e) auprès de  l’Orchestre national d’Ile-de-France, de l’Orchestre National de Lille et l’Orchestre de Picardie. Les 3 phalanges s’associent désormais pour offrir un tremplin à un jeune talent.

Lauréate de plusieurs concours internationaux, Lucie Leguay est une “régionale de l’étape”, elle a étudié à l’école supérieure de musique des Hauts-de-France et elle fondatrice de l’Orchestre de Chambre de Lille.  Elle ne sera pas dépaysée entre Paris, Lille et Amiens. 

Après une première expérience réussie en janvier 2018 autour du Sacre du printemps de Stravinski, l’Orchestre National de Lille recommence “sa proposition de concert connecté”

Via l’application Smartphony, développée par la start-up française Waigéo, les mélomanes pourront diriger l’Orchestre National de Lille sur des extraits de la Symphonie n°1 « Titan » de Gustav Mahler à l’occasion du cycle Mahler (intégrale des 9 symphonies programmée jusqu’à janvier 2020) .

L’Orchestre lillois présence ce projet comme : "une expérience inédite et connectée à travers le monde". Il propose aux internautes de jouer en direct depuis leurs ordinateur et donne rendez vous le samedi 2 février à partir de 18h15 (Heure de Paris GMT+1), en direct (sous-titrages en anglais) depuis la chaîne YouTube de l'ONLille  et sur le site web de France 3 Hauts-de-France. 

A l'initiative des Festivals de Wallonie, Musiq’3, Klarafestival, Klara, Kunstenpunt, CC Hasselt, CC Strombeek Grimbergen, CC Ter Dilft Bornem en CC Westrand et ism Gent Festival se tenait ce dimanche à Flagey la finale de Supernova, le concours ouvert aux jeunes ensembles de musique de chambre prometteurs.
Les 6 finalistes  ont été soumis  aux votes du jury (13 mambres), du public et d'une délégation de programmateurs belges présents dans la salle selon les critères de qualité, de vision innovante, d’authenticité et d’originalité des ensembles.

Un ensemble francophone et un ensemble néerlandophone ont reçu le Prix Supernova :Urban Piano Quartet et du Duo Vermeulen Verpoest.

Le Duo Vermeulen Verpoest (Claus Vermeulen, piano et Diede Verpoest, violon), c’est l’histoire d’une collaboration née par hasard mais qui s’est développée jusqu’à constituer un duo très soudé. La Sonate pour violon et piano de Janacek leur ayant permis de créer une certaine magie, les deux musiciens ont décidé de construire un vrai programme de récital autour de l'œuvre, et ils ont tourné avec celui-ci en Flandre et aux Pays-Bas durant la saison 2017-18. La saison 2019-20 verra leurs débuts dans la série Next Generation de Bozar.

Chambristes respectés, les quatre membres d’Urban Piano Quartet  (Nicolas Dupont, violon, Clément Holvoet, alto, KacperNowak, violoncelle et Monika Darzkeviciute, piano) veulent apporter une touche moderne, urbaine et passionnée aux interprétations de grands classiques tout en revendiquant leur proximité avec des œuvres issues de répertoires plus contemporains. Ils se sont déjà produits sur plusieurs scènes européennes : Wigmore Hall, St Martin-in-the-Fields, Flagey, BOZAR ou lors des festivals Klara in deSingel, KlaraFestival, Festival Pablo Casals...

Les deux ensembles bénéficieront tout au long de cette année d’une notoriété accrue et de nombreuses opportunités de jouer en public : une tournée de dix dates (minimum) leur est d’ores et déjà acquise. Le concert de lancement aura lieu le 24 mars dans le cadre du Klarafestival, et le concert sera retransmis sur les ondes de Klara et Musiq’3.

Les finalistes Supernova 2019 :

Becel Trio : Martina Antognazzi, harpe, Gerfely Kota, alto, Léonore Fommlet, flûte
Duo Vermeulen Verpoest : Claus Vermeulen, piano, Diede Verpoest, violon
Urban Piano Quartet : Monika Darzinkeviciute, piano, Nicolas Dupont, violon, Kacper Nowak, violoncelle, Clément Holvoet, alto
Down the Rabbit Hole : Filipa Botelho, Kaja Farszky, Winnie Huang
Crossbones Trombone Collective : Lode Smeets, Pieter Vandermeiren, Søren Brassaert, Peter Delannoye & Bram Meese, trombones
Sonos Ensemble : Natalia Kotarba, violon, Amaryllis Bartholomeus, alto, Phyllis Bartholomeus, violoncelle

 

 

Le Concours musical international de Montréal (CMIM) vient de dévoiler
les noms des 24 concurrents qui participeront à son édition Violon, du 29 mai au 5 juin
prochains.
Issus de 13 pays, 15 femmes et 9 hommes âgés entre 16 et 28 ans seront en concurrence pour les 150 000 $ en prix et bourses, dont un premier prix d’une valeur de 102 500 $.
Les plus fortes participations viennent des États-Unis avec sept candidats, suivies du Japon et de la Corée du Sud avec cinq chacun. L’Allemagne compte deux participants. L’Autriche, la Chine, l’Espagne, la France, la Lettonie, la République tchèque, la Russie, Taïwan et l’Ukraine sont tous représentés par un concurrent.

Voici la liste des concurrents :
- Zachary Brandon, États-Unis
- Elina Buksha, Lettonie
- Stella Chen, États-Unis
- Elli Choi, États-Unis
- Maria Dueñas, Espagne
- Leonard Fu, Allemagne
- Stephen Kim, États-Unis
- Gyehee Kim, Corée du Sud
- William Lee, Taïwan
- Youjin Lee, Corée du Sud
- Anna Lee, États-Unis / Corée du Sud
- Lun Li, Chine
- Hyun Jae Lim, Corée du Sud
- Michiru Matsuyama, Japon
- Fumika Mohri, Japon / Allemagne
- Daichi Nakamura, Japon / Autriche
- Yukari Ohno, Japon
- Fedor Rudin, France / Russie
- Olga Šroubková, République tchèque
- Hannah Tarley, États-Unis
- Coco Tomita, Japon
- Jinyoung Yoon, Corée du Sud
- Vasyl Zatsikha, Ukraine
- Hao Zhou, États-Unis

Présidé par Zarin Mehta, le jury réunira Pierre Amoyal (France), Michael
Haefliger (Suisse), Kim Kashkashian (États-Unis), Boris Kuschnir (Autriche), Cho-Liang Lin (États-Unis), Mihaela Martin (Roumanie), Barry Shiffman (Canada), Dmitry Sitkovetsky (Royaume-Uni/États-Unis) et Pavel Vernikov (Israël/Suisse).

Fondé en 2002, le Concours musical international de Montréal (CMIM) définit ses objectifs comme suit : stimuler l’émergence des jeunes chanteurs, violonistes et pianistes les plus prometteurs au monde tout en  rendant la musique classique accessible au plus grand nombre.
Le CMIM a lieu tous les ans et propose trois disciplines (piano, voix et violon) en alternance sur un cycle de trois ans.
Depuis la première édition (chant, 2002), près de 3 700 candidats s'y sont inscrits et pas moins de 500 ont été accueillis à Montréal.

En mars 2019, le Concours Reine Elisabeth invite le jeune public aux traditionnels concerts gratuits pour les moins de 26 ans.
Cette année, ce sont le baryton-basse Chinois Ao Li, lauréat de la session de chant de 2018, et son pianiste Hao Wu qui les accueilleront.
Ceux et celles qui ne les ont pas découvert au Concours ne seront pas déçus !

En résumé, 4 concerts sont prévus dans 3 lieux différents :
- le mardi 19 mars à Louvain-la-Neuve : Midzik à 13:00  et à la La Ferme du Biéreau à 20:30
- le mercredi 20 mars à Leuven : à 20:00 à la LUCA school of Arts
- jeudi 21 mars à Bruxelles : à 20:15 au Studio 4 de Flagey.

Au programme, des mélodies italiennes et chinoises, des lieder de Schubert et quelques airs d'opéra.

La 3e édition du Festival Imepercussion se déroulera à cette année du 25 au 27 février.
L'invité en est cette fois Stephan Fougeroux, percussionniste de l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg et professeur à l'Académie supérieure de musique de la même ville.

D'autres informations raidement.

La finale de la 6e édition du Paris Opera Compétition s'est déroulée au Théâtre des Champs-Elysées vendredi dernier. Après deux épreuves de sélection, ils étaient 10 à rencontrer le public et le jury qui comptait, entre autres, Christophe Ghristi (directeur artistique du Capitole de Toulouse), Toni Gradsack (directeur de casting de la Scala de Milan) et Joan Matabosch (directeur artistique du Teatro Real à Madrid).

La police de Gütersloh (Rhénanie) est à la recherche de tous les costumes de la production itinérante de Turandot de l'Opéra National de Lituanie actuellement en tournée.
Ils ont été volés sur une aire de stationnement alors que le chauffeur faisait la sieste.
L'équipe des costumier(e)s travaille 24 heures sur 24 pour rhabiller les chanteurs à temps.

A Crémone, le quartier du Musée du Violon est plongé dans le silence absolu jusqu'au 9 février : pas de circulation, des piétons silencieux et des consignes précises aux habitants du voisinage.
C'est que la Banque de sons est en plein travail. Son objectif ? Créer une base de données de notes enregistrées sur les violons de l'école classique crémonaise, dans une mise en pespective du passé et du futur, du patrimoine culturel et de la recherche.
Dans l'Auditorium Giovanni Arvedi se côtoient donc l'alto Girolamo Amati de 1615, le violoncelle Antonio Stradivari Stauffer (1700), le violon Antonio Stradivari Vesuvio (1727) et le violon Guarneri del Gesù Prince Doria (1734).
Il s'agit de les entendre et de n'entendre qu'eux ! Ce projet préserve la voix de ces instruments, les met à la disposition des luthiers, musiciens et chercheurs du monde entier et les transmet intacts aux générations futures, a précisé Gianluca Galimberti, le maire de la ville et président du Musée du violon.

C'est en Allemagne que le matériel enregistré sera confié à un logiciel spécialement conçu pour reproduire fidèlement les quatre instruments historiques. Dès 2020, la Banque de sons sera accessible via le web (service payant).