Au début de la saison 2018-19, le Taïwanais Chin-Chao Lin sera le nouveau Directeur Musical Général du Théâtre de Ratisbonne, succédant à Tetsuro Ban qui a occupé le poste au cours des saisons 2009-10 à 2016-17.
Chin-Chao Lin (31 ans) est actuellement le premier chef d'orchestre et adjoint du DMG au Théâtre d'Etat de Meiningen et c'est la première fois qu'on lui confie une aussi haute fonction.
Après ses études de direction d'orchestre à l'Université de musique et des arts du spectacle de Graz et à l'Université des Arts de Zurich, Chin-Chao Lin a dirigé de nombreux grands orchestres tels l'Orchestre Philharmonique de Rhénanie, la Philharmonie de Coblence, le National Taiwan Symphony Orchestra, le Lucerne Festival Academy Orchestra, le Janáček Philharmonic Orchestra ou Het Gelders Orkest.

Le mois de juin, à l'Imep comme ailleurs, est consacré essentiellement aux évaluations.
Quand celles-ci sont ouvertes au public, c'est l'occasion de venir soutenir les jeunes artistes et de faire de jolies découvertes.

En voici le calendrier :

Vendredi 1er :
Guitare : 9H30 (Baccalauréats 1 et 2) et 13H30 (Baccalauréat 3 et Masters 1 et 2) - Salle de Concert

Lundi 4 : 
Piano : 9H30 (B1 et M1d) et 13H30 (M1s) - Salle de Concert
Percussions : 13H00 et 20H00 (B1, B2, B3, M1) - Grande Salle

Mardi 5
Piano : 9H30 (B3 - récitals) et 13H30 (B2 et M2d) - Salle de Concert

Mercredi 6
Piano : 9H30 et 13H30 (M2s - récitals) - Salle de Concert
Chant liturgique : 11H00 (M2s) et M2 orgue
Orgue : 11H (M2 Abbatiale N-D de Leffe)

Jeudi 7
Harpe : 9H30 (B3, M2) et 13H30 (M1) - Salle de Concert
Chant pop : 13H30 (B1, B2, B3) - Grande Salle

Vendredi 8
Chant : 9H30 (B3) et 13H30 (M2d) - Salle de Concert

Lundi 11
Tuba : 9H30 (M1 et M2) - Salle de Concert
Chant : 14H00 et 18H00 (M2s) - Salle de Concert

Mardi 12
Flûte : 9H30 (B3 M2) et 13H30 (B1 B2 M1) - Salle de Concert et Grande Salle
Violoncelle : 13H30 (B1, B2, B3, M1) - Salle de Concert
Contrebasse : 18H00 (M2) - Salle de Concert

Mercredi 13
Violon : 9H30 (B3) 13H30 (M2 - Concertos) - Salle de Concert

Jeudi 14
Hautbois : 16H00 (B1, B2, B3, M1) - Salle de Concert
Orgue : 11H00 (B2, B3, M2) à l'Eglise du Sablon à Bruxelles et 14H00 à l'Eglise des Carmes à Bruxelles)
Basson : 15H00 (M1) - Salle de Concert

Vendredi 15
Violon : 9H30 (B2) et 11H30 (M1) - Grande Salle
Accordéon : 10H30 (B1, B2- et 13H00 (B3, M2) - Salle de Concert
Saxophone : 16H00 (B1, M1, M2) - Salle de Concert

Lundi 18
Clarinette : 9H30 (B3, M1, M2) et 14H00 (B1, B2) - Salle de Concert et Grande Salle
Trompette : 10H00 (B1, B2, B3) et 13H30 (M1, M2) - Grande Salle et Salle de Concert

Mardi 19
Chant : 9H30 (B1, B2) et 13H30 (M1) - Salle de Concert

Mercredi 20
Alto : 9H30 (B,1 B2, M1) et 13H30 (B3, M2) - Grande Salle
Piano (Concertos) : 9H30 (B3, M2d- et 13H30 (M2s) - Salle de Concert
Piano d’accompagnement : 18H00 (M1) - Salle de Concert

Jeudi 21
Violon : 10H00 (B1) et 11H30 (M2-Récitals) - Salle de Concert

Vendredi 22
Jeunes Talents : 9H30 (Piano, Accordéon) ; 13H30 (Violon) ; 16H00 Vents, Harpe, Guitare, Percussions Salle de Concert

Emmanuel Krivine ayant accepté la direction musicale de l’Orchestre National de France en septembre 2017, on apprend que la fin de cette saison 2017-18 sonne le glas de La Chambre Philharmonique, l'orchestre non permanent sur instruments anciens qu’il avait créé en 2004.
Cela pose au moins la question de la survie d'un ensemble indépendant au départ ou à la disparition de son directeur musical.

L'Orchestre Symphonique de Dallas a annoncé hier qu'il a choisi le successeur de Jaap van Zweden, qui prendra la barre de l'Orchestre Philharmonique de New York la saison prochaine.
C'est au chef italien Fabio Luisi (59 ans) que revient le poste. Il dirigera un opéra chaque année (d'abord Salomé de Strauss), et se penchera sur le répertoire romantique et sur de nouvelles oeuvres. Il est prévu d'en commander 20 au cours de la décennie dont la moitié au moins à des compositrices.

 

Le City of  Birmingham Symphony a annoncé la prolongation du contrat de la jeune cheffe d'origine lithuanienne Mirga Grazinyte-Tyla jusqu'à la fin de la saison 2020-21.
A 31 ans, elle occupe le poste depuis 2016.
Elle et son partenaire, un percussionniste de l'orchestre symphonique d'Heidelberg, auront un bébé au mois d'août.

Du 29 au 31 mai se déroulait la première épreuve des volets Mélodie et Aria du Concours Musical International de Montréal (CMIM).
Le jury a sélectionné

8 demi-finalistes dans le volet Mélodie
Irina Jae-Eun Park (Corée du Sud), soprano
Axelle Fanyo (France), soprano
que l'on a toutes deux entendues au Concours Reine Elisabeth au début du mois de mai
Julien Van Mellaerts (Nouvelle-Zélande et Royaume-Uni), baryton
Rihab Chaieb (Canada-Tunisie), mezzo-soprano
Gemma Summerfield (Royaume-Uni), soprano
Tomi Punkeri (Finlande), baryton
John Brancy (États-Unis), baryton
Clara Osowski (États-Unis), mezzo-soprano

et douze demi-finalistes dans le volet Aria
Dilyara Idrisova (Russie), soprano
Kidon Choi (Corée du Sud), baryton
Mihail Mihaylov (Bulgarie), ténor
Emily D'Angelo (Canada-Italie), mezzo-soprano
Andrew Haji (Canada), ténor
Jongsoo Yang (Corée du Sud), basse
Konstantin Lee (Corée du Sud), ténor
Petr Nekoranec (République Tchèque), ténor
John Brancy (États-Unis), baryton
Rihab Chaieb (Canada-Tunisie), mezzo-soprano retenue aussi parmi les demi-finalistes "mélodie"
Mario Bahg (Corée du Sud), ténor
Mikhail Golovushkin (Russie), basse

La saison prochaine de La Scala (Milan) promet Woody Allen et "son" Gianni Schicchi (Puccini) de 2008 à Los Angeles.

A l'époque, Rupert Christiansen du Daily Telegraph avait loué cette version. On pouvait s'attendre à ce que Allen ait l'audace de poser cette histoire de famille bruyante et intrigante dans le Brooklyn juif qu'il peint dans beaucoup de ses films. Mais, avec sagesse, il la garde italienne bien que les décors à couper le souffle (Santo Loquasto), tout de noir et blanc en hommage au néoréalisme de Vittorio de Sica, évoquent davantage les ruelles du Naples de l'après-guerre que la Florence médiévale du libretto.

A cet égard, Jennifer Rowley pourrait bien battre un record cette saison.

Anna Netrebko annule Tosca au Met ? Elle est là.
Sonya Yoncheva fait pareil à Philadelphie ? Elle y va.
Et pour le moment, puisqu'Elena Stikhina s'est désistée, elle fait ses débuts à Paris dans le rôle de Leonora du Trovatore aux côtés de Yusif Eyvazov et Roberto Alagna.

La soprano américaine s'est formée au Baldwin Wallace College Conservatory of Music, à l'Indiana University School of Music et à l'Instituto Superior del Arte, Teatro Colón. Puis elle a passé une année (2009) à Bologne comme membre de la Scuola dell'Opera Italiana au Teatro Comunale et elle y a fait ses débuts en Magda (La Rondine).
Sa carrière internationale a pris son envol l'année suivante lorsqu'elle a accepté, en dernière minute déjà, de chanter Maria di Rohan au Caramoor Music Festival.
Depuis lors, on la retrouve pour Donna Anna (Don Giovanni), Lucifer (Free Will, première mondiale) et Violetta (Traviata) au Savonlinna Opera Festival, Musetta (La Bohème) au Norwegian National Opera et au Metropolitan Opera, Orasia dans Orpheus (Telemann) au New York City Opera et Anna (Le Villi) au Spoleto USA Festival. Sans oublier Leonora (Il Trovatore) au West Australian Opera et Tosca au Semperoper Dresde.
Et son agenda est bien occupé pour les prochains mois.

 

A Hambourg, le Quartier des Compositeurs (Musée-Viertel) vient d'accueillir ses deux derniers "exposés" : Fanny et Felix Mendelssohn d'une part, et Gustav Mahler d'autre part.
Désormais, ce sont six musées qui proposent aux visiteurs de se plonger dans la vie des compositeurs et de deux siècles d'histoire musicale vivante puisque les nouveaux venus rejoignent Georg Philipp Telemann, Carl Philipp Emanuel Bach, Johann Adolf Hasse et Johannes Brahms.
Et les techniques modernes permettent une approche vivante de ce que les musiciens expriment d'eux-mêmes et de la ville hanséatique
L'aboutissement du projet est le résultat de l'engagement citoyen et financier de nombreux intervenant parmi lesquels le Verein Komponisten-Quartier Hamburg e.V, la Fondation Carl-Toepfer, la Société Telemann, la Société Carl-Philipp-Emanuel-Bach, la Société Hasse Bergedorf, la Société Fanny et Felix Mendelssohn, la Société Johannes-Brahms, l'Association Gustav Mahler, la Hochschule für Musik und Theater, et Kent Nagano, mécène du Komponistenquartier. Le chef encourage les expositions, les concerts, les programmes de cours et les offres éducatives musicales de la série muséale, qui font revivre l'histoire musicale de la ville hanséatique et qui reflètent l'émergence d'une société civile éclairée au sein d'un État-nation moderne doté d'une constitution démocratique, d'une industrialisation et d'une prospérité croissante, ainsi que  les grandes différences sociales et l'émergence du nationalisme.

 

La soprano autrichienne Ulrike Sych a vu son mandat de Recteur de l'Université de musique et des arts du spectacle de Vienne (2015) renouvelé jusqu'en septembre 2023.

Ulrike Sych est née à Salzbourg en 1962. Après ses études au lycée privé pour filles des Ursulines de Salzbourg, elle a étudié la musique et la pédagogie instrumentale (voix et piano) au Mozarteum de Salzbourg.
Elle a aussi étudié le latin à l'Université de Salzbourg puis elle est allée travailler le chant aux États-Unis où elle a vécu un temps.
Depuis 1989, elle enseigne à l'Université de musique et des arts du spectacle de Vienne et, depuis 2007, à l'Université privée Anton Bruckner de Linz. Elle a participé activement à plusieurs comités académiques de l'Université, entre autres comme présidente du groupe de travail sur les questions d'égalité de traitement.
En 2011, elle a accepté le poste de vice-recteur et elle a oeuvré à la promotion de la femme.