En 1858, Berlioz achèvait les Troyens puis décidait d’en rédiger une version réduite pour piano et chant. Celle-ci constitue une source capitale puisqu’elle contient notamment deux scènes absentes de toutes les partitions des Troyens éditées par la suite. Et on la croyait disparue...
Mais en 2014, le président de la BNF, Bruno Racine, reçoit la nouvelle de Londres : le manuscrit venait d’être retrouvé ! Il était passé entre différentes mains, avant de se retrouver chez un collectionneur privé qui ne se doutait pas de sa valeur.
Intégrer cette pièce exceptionnelle à ses collections et la rendre visible au public et aux musiciens après sa si longue disparition deviennent aussitôt une priorité pour la BNF. Après l’avoir fait classer Trésor National, l’établissement parvient à faire l’acquisition du manuscrit début 2016.
Le manuscrit est riche d'informations car le travail de transcription a permis à Berioz -selon ses propres dires- de repérer des faiblesses dans l’orchestration d’origine et les rectifier dans la partition d’orchestre que nous connaissons. On y trouve aussi la trace d’une autre main, celle de son amie la cantatrice Pauline Viardot (1821-1910). Et il contient donc, dans leur intégralité, les deux scènes absentes de toutes les autres partitions connues de l’opéra : la Scène de Sinon de l’acte I, et le finale original de l’œuvre.

Au fil de deux siècles de présence en la collégiale Sainte-Waudru (Mons), la partie instrumentale de l'orgue et le buffet, avaient subi les outrages du temps et des hommes.
Le buffet a été soumis à de tels "aménagements" que le meuble, magnifique et unique en Belgique, était finalement complètement disloqué et menaçait de s’effondrer : plusieurs garnitures étaient tombées ou en piteux état. La plupart des 2.600 tuyaux étaient tordus, les plus grands s’étaient affaissés sur les petits et ils suivaient tous l’inclinaison du buffet. Certains sommiers étaient fendus et laissaient passer le vent d’une note vers d’autres non jouées.
Le câblage de la traction électrique était très vétuste et extrêmement fragile  et il était devenu impossible de réparer correctement les pannes, de plus en plus fréquentes.
Alertés par la fabrique d’église, les pouvoirs régionaux et locaux ont uni leurs efforts afin de permettre cette entreprise de restauration monumentale confiée à la Manufacture d'Orgues Thomas (Stavelot) en association momentanée avec Orgelbau Klais de Bonn.
L'orgue restauré permettra désormais de jouer une majeure partie du répertoire composé depuis le 17e siècle jusqu’à nos jours dans la sonorité appropriée.

Pour l'inauguration, quatre événements sont organisés.
Le premier se déroule ce dimanche 18 mars à 17h, il s'agira de la bénédiction solennelle des grandes orgues restaurées sous la présidence de l'évêque de Tournai Guy Harpigny.
Elle sera suivie d'une conférence le jeudi 22 mars à 20h, sur l’histoire et la restauration des orgues. Elle sera assurée par Bernard Carlier et Benoît Lebeau, les organistes titulaires de la collégiale, qui agrémenteront  la présentation d’extraits musicaux.
Le 13 avril à 20h, l'auteur du projet de restauration Luc De Vos se greffera au duo d'organistes titulaires pour une séance académique suivie d’un récital, où l'air du Doudou sera joué pour la première fois par les orgues restaurées.

Le grand soir, ce sera le dimanche 15 avril à 17h : Olivier Latry titulaire de la cathédrale Notre-Dame de Paris, viendra donner un concert de gala à la Collégiale.
Ce concert exceptionnel est organisé en collaboration avec Mars, dans le cadre du festival. Infos et réservations: surmars.be

 

Vendredi, la région Paca a entériné la création d'une société publique aux côtés d'autres collectivités pour sauver les Chorégies qui sont en grande difficulté. L'association qui les organise a accumulé 1,5 million d'euros de déficits d'exploitation successifs, et se retrouve en cessation de paiement.

Le Ministère français de la Culture a annoncé mercredi que Sebastian Rivas, 42 ans prendra la direction du Centre national de création musicale (Grame) en septembre, à la suite de James Giroudon, directeur depuis sa création en 1982.
Son action remarquable a été saluée par le ministère de la Culture. Fils d'exilés argentins, Sebastian Rivas s'est d'abord consacré au jazz, au rock et à l'improvisation avant de se plonger dans la composition. Lauréat de plusieurs prix, il appartient à cette génération de jeunes créateurs désireux de jeter des ponts entre les disciplines comme entre les artistes et les publics, indique le communiqué du ministère. En 2013, il avait notamment écrit la musique de l'opéra Aliados qui met en scène une visite de Margaret Thatcher à Augusto Pinochet.

Veerle Simoens devient Directeur Général du festival des Flandres de Gand, à la succession de Barbara Stevens. Elle en était Directrice Artistique et elle cumulera désormais les deux fonctions.

Veerle Simoens connaît bien le domaine culturel. Violoncelliste, elle s'est formée au Conservatoire d'Anvers et à la Folkwang Musikschule Essen. Elle a enregistré plusieurs CD et collaboré avec les compositeurs Jef Neve, Wim Henderickx et Frédéric Devreese.

En 2010, elle a pris la direction de l'orchestre Casco Phil puis elle a rejoint le Festival de Gand en 2015 comme programmatrice artistique. Un an plus tard, elle y devenait Directrice Artistique. On connait la suite...

Le Brussels Philharmonic et son directeur musical Stéphane Denève viennent de reconduire aujourd’hui leur contrat jusqu’à la saison 2021/2022 incluse.
Forts du succès de leur collaboration qui avait débuté lors de la nomination de Denève à la tête de l’orchestre en 2015, le chef et l’orchestre entendent bien poursuivre leur ambitieux périple artistique, accroître leur présence sur la scène internationale et développer le CffOR, leur projet commun consacré à la musique symphonique du 21e siècle.

Stéphane Denève entamera, lors de la saison 2019-20, son second mandat. Un partenariat grâce auquel l’orchestre a vécu, ces dernières années, quelques moments forts de son histoire et de ses 80 ans d’existence.
Sous la direction de Denève — qui a reçu, pas plus tard que mercredi dernier, le prestigieux Klara de la Personnalité musicale de l’année —, l’orchestre se donne pour mission d’accueillir les meilleurs solistes à l’échelle mondiale, d’étendre son aura internationale en collaboration avec IMG Touring et de poursuivre le projet du CffOR (Centre for Future Orchestral Repertoire).

Créé en 1993 par Claude Samuel, Le Prix des Muses est devenu en 2017 Le Prix France Musique des Muses.
Il récompense chaque année des ouvrages consacrés à la musique classique, au jazz et aux musiques traditionnelles (études musicologiques, biographies, romans…) publiés en langue française au cours de l’année précédente.
Au fil du temps, il a pris sa place parmi les événements qui ponctuent l’activité musicale et littéraire en matière éditoriale

Les Prix ont été décernés cette fois à

- Philip Glass, Grand Prix pour Parole sans Musique, éd Phiharmonie-Cité de la Musique.
- Florence Gétreau, Prix Coup de cœur pour Voir la Musique, éd. Citadelles & Mazenod.
- Yves Balmer, Thomas Lacôte, Christopher Brent Murray, Prix Spécial pour Le Modèle et l’Invention. Messiaen et la technique de l’emprunt, éd. Symétrie.
- Hélène Guichard avec Sibylle Emerit, Violaine Jeammet, Sylvain Perrot, Ariane Thomas, Christophe Vendries, Alexandre Vincent et Nele Ziegler, Prix du Jury pour Echos de l’Antiquité, Musiques !, éd Snoeck Louvre-Lens

Stéphane Lissner, Directeur Général de l'Opéra de Paris, est content de son bilan. Après une année 2016 difficile, marquée par des grèves et les attentats, l'Opéra de Paris affiche un résultat d'exploitation de 3,48 millions d'euros, ce qui lui permet d'atteindre une capacité d'autofinancement de l'ordre de 14,27 millions d'euros et d'investir dans des travaux.
Quelques records à signaler :
- les recettes de billetterie s'élèvent à 74,4 millions d'euros : Bastille et Garnier affichent un taux de remplissage de 91,4%, dont 23% d'étrangers (840 378 spectateurs ont assisté aux 421 spectacles proposés par l'Opéra de Paris en 2017).
- le mécénat avec les 15,69 millions d'euros récoltés, soit une hausse de 13,2% par rapport à 2016, et de 70% par rapport à 2014.

Stéphane Lissner annonce qu'il a réussi à contenir le budget de production, à hauteur de 40,9 millions d'euros qui, avec les recettes de billetterie a permis de dégager un solde de 35,4 millions d'euros et il déclare s'être fixé un « coût plateau - pour le chef d'orchestre, les chanteurs, les figurants - à ne pas dépasser, de 87 000 à 90 000 euros par représentation ».
Il précise que pour gagner de l'argent, le Palais Garnier doit générer 180 000 euros et 350 000 euros à Bastille.