Le Prix Hans Gál de l'Académie des sciences et de la littérature de Mayence et de la fondation Villa Musica est décerné cette année au quatuor Javus. Selon le jury, ce quatuor récompense un "ensemble dynamique et parfaitement rodé". "Grâce à leurs études au Mozarteum, ils allient la tradition de Salzbourg, ville de musique, à tout ce que l'on exige aujourd'hui d'un jeune quatuor à cordes : une technique parfaite de chacun, une compréhension aveugle du jeu d'ensemble et un éventail maximal de dynamiques et de timbres. Ils utilisent ces qualités pour transformer la grande littérature pour quatuor à cordes en un discours sonore parlant".

Le quatuor Javus, composé des violonistes Marie-Therese Schwöllinger et Alexandra Moser, de l'altiste Anuschka Cidlinsky et du violoncelliste Oscar Hagen, existe depuis 2016. Dans leur développement, les musiciens ont été largement influencés par Lukas Hagen, premier violon du quatuor Hagen. Ils étudient actuellement avec Johannes Meissl, membre du Quatuor Artis.

Le prix Hans Gál est décerné depuis 2020 par l'Académie des sciences et de la littérature de Mayence et la Villa Musica de Rhénanie-Palatinat. Il est prévu qu'il ait lieu tous les cinq ans. Un prix de 10.000 euros est destiné à soutenir les jeunes ensembles. Le prix porte le nom du compositeur, musicologue et pédagogue Hans Gál (1890-1987), ancien directeur du Conservatoire de Mayence, qui devint plus tard la Hochschule für Musik et le conservatoire Peter Cornelius. Cette année le jury comprenait les académiciens Claudia Eder et Peter Gülke, ainsi que le directeur artistique de la Villa Musica, Alexander Hülshoff.

Le chef espagnol Guilermo García Calvo fera ses débuts ce soir dans la fosse du Semperoper de Dresde. Il dirigera Carmen dans une distribution comprenant la mezzo-soprano Ekaterina Semenchuk dans le rôle-titre et le ténor Andrea Carè dans le rôle de Don José.

Guillermo García Calvo cumule actuellement son mandat au Teatro de la Zarzuela où il est directeur musical avec son poste de Generalmusikdirektor de l'Opéra de Chemnitz et de chef principal de la Robert-Schumann-Philharmonie depuis la saison 2017-18.

Le Teatro Real de Madrid a annoncé aujourd'hui la nomination de Gustavo Gimeno comme directeur musical à partir de l'automne 2025, date à laquelle le contrat d'Ivor Bolton arrivera à son terme.

La Commission et le Conseil d'administration ont également approuvé à l'unanimité la nomination de l'Italien Nicola Luisotti comme chef d'orchestre émérite, une nomination et une reconnaissance qui impliquent sa présence régulière dans le programme, dans la lignée de ce qu'il a fait ces dernières années, et une collaboration étroite avec le directeur musical.
Gustavo Gimeno, a rappelé le directeur artistique du théâtre Joan Matabosch, a commencé sa collaboration avec le Real en 2019 lors d'une tournée à Moscou avec l'Orquesta Titular del Teatro Real, invité par le Festival international Rostropovitch.

Ivor Bolton restera directeur musical du Teatro Real jusqu'en juillet 2025, avec Pablo Heras-Casado et Nicola Luisotti comme principaux chefs d'orchestre invités. Ivor Bolton et Pablo Heras-Casado continueront tous deux à entretenir une relation étroite avec le Teatro Real à partir de la saison 2025-26 et dirigeront des titres d'opéra et des concerts au cours des saisons à venir.

Sollicité par les plus grands orchestres du monde, Gustavo Gimeno (°Valence, 1976) est actuellement directeur musical de l'Orchestre Symphonique de Toronto (depuis 2020) et également de l'Orchestre Philharmonique du Luxembourg (depuis 2015).

Au cours de ses dix années en tant que directeur musical, et avec une carrière en constante progression, Gimeno a dirigé de grands orchestres, ensembles et solistes. La saison dernière, il a dirigé l'Orchestre du Concertgebouw d'Amsterdam, l'Orchestre de Paris, l'Orchestre Philharmonique de Berlin, l'Orchestre de Cleveland, l'Orchestre Symphonique de la Radio Bavaroise, l'Orchestre Symphonique de San Francisco et l'Orchestre Philharmonique de Los Angeles. Il a dirigé des musiciens de l'envergure de Daniel Barenboim, Gautier Capuçon, Leonidas Kavakos, Anja Harteros, Thomas Hampson, Bryn Terfel, Yuja Wang et Krystian Zimerman.

Gustavo Gimeno a réalisé de nombreux enregistrements avec l'Orchestre Philharmonique du Luxembourg pour Pentatone. Sa discographie comprend des œuvres de Rossini, Stravinsky, Debussy, Ravel, Chostakovitch, Mahler et Coll. Il a récemment signé un accord avec Harmonia Mundi, dont le premier enregistrement était le Stabat Mater de Rossini.

Dans le domaine de l'opéra, M. Gimeno a dirigé des productions à l'Opéra de Zurich, au Liceo de Barcelone, au Palau de les Arts de Valence et au Teatro Real Madrid, où il a fait ses débuts avec la première de L'Ange de feu de Sergei Prokofiev cette saison, qui a été saluée par le public et la critique.

Le chef d’orchestre finlandais Pietari Inkinen, qui devait diriger le nouveau Ring, a contracté le Covid et est obligé de s’isoler.
Les répétitions se poursuivent avec Cornelius Meister qui dirige déjà la nouvelle production de Tristan.
D’autres cas de Covid circulent actuellement parmi les artistes et le personnel du Festival de Bayreuth.

L'Italien Andrea Portera a remporté le Prix de composition Gustav Mahler, doté de 3.000 euros.
Le 2e Prix (1.500 euros) a été attribué au Polonais Wojciech Chalupka pour son œuvre Eris.
Mathias Schmidhammer a reçu le 3e Prix pour son œuvre Kammerflimmern (500 euros). Le jury d'experts avait auparavant désigné les lauréats parmi les nombreuses compositions reçues de 24 nations au total. Les œuvres lauréates ont été jouées en première mondiale le week-end dernier par le quatuor de saxophones Mobilis.

Andrea Portera a étudié au Conservatorio Luigi Cherubini de Florence et à l'école de musique de Fiesole (Florence). Ses œuvres ont été jouées entre autres par l'Orchestre Philharmonique de Tokyo, l'Orchestre Symphonique de la radio slovaque, l'Orchestre National d'Estonie ainsi que par le Quartetto Accademia et le Gaudeamus Ensemble. Portera enseigne l'analyse musicale, l'harmonie complémentaire et la composition vidéo musicale à la School of Music de Fiesole.

Depuis 1995, la ville de Klagenfurt et le Musikforum Viktring organisent le Prix international de composition Gustav Mahler dans le but d'explorer une interaction entre la musique improvisée et la musique écrite.

Le grand pianiste américain et professeur de piano Joseph Banowetz est décédé le 3 juillet à l'âge de 87 ans.

Élève à New York de Carl Friedberg, qui avait lui-même étudié avec Clara Schumann, Banowetz s'est rendu en Europe où il a étudié avec Béla Bartók et György Sándor.
Tout au long de sa carrière, il s'est produit avec des orchestres tels l'Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg, les orchestres radiophoniques de Prague et de Bratislava, l'Orchestre Symphonique de Budapest, l'Orchestre Symphonique de Nouvelle-Zélande, l'Orchestre Philharmonique central de Pékin et l'Orchestre Symphonique de Shanghai.
Il a enregistré des œuvres d'Anton Rubinstein, Schumann, Mendelssohn, Liszt, Chopin, Bach, Busoni, Balakirev et Stevenson, entre autres.

L'actrice italienne Monica Bellucci arrivera au Festival du Castell de Peralada le 15 juillet pour jouer le rôle de Maria Callas.

Elle le fera dans une de ses propres robes, sur une scène dépouillée avec seulement un canapé, reproduction de celui que la Callas avait dans son appartement parisien, et en revoyant ses lettres, sur les textes de Tom Volf qu'elle a consignés dans son dernier livre. Elle sera accompagnée depuis la fosse par l'orchestre du GIO dirigé par Francesc Prat, dans un spectacle où "le spectateur voyage dans la salle à manger de la soprano, dont l'esprit réapparaît un bref instant pour partager, à travers ses propres mots, un moment d'intimité avec le public".

Le Texan Amarillo Symphony Orchestra a annoncé que le chef britannique George Jackson (34 ans) a été nommé directeur musical à partir de septembre 2022.
Lauréat du prix de direction d'orchestre Aspen 2015, Jackson s'est fait remarquer après avoir remplacé au pied levé à l'Orchestre de Paris. Il a également dirigé l'Ensemble Intercontemporain au Rainy Days Festival au Luxembourg et au Festival d'Automne à Paris, ainsi que le RTÉ National Symphony Orchestra.

Le Stradivarius Hellier fabriqué en 1679 à Crémone, est resté sur le carreau lors d'une vente aux enchères organisée par Christie's à Londres.
Il avait été proposé à un prix estimé 7 et 10,5 millions d'euros.

La symphonie de Rédemption (1ère version de 1872) dit « Ancien morceau symphonique » avait été donnée au concert, en première mondiale, le 13 mai dernier au Barbican Center de Londres par par le BBC Symphony Orchestra (BBCSO) sous la direction de Ryan Wigglesworth. Ce concert est désormais disponible en streaming sur le site de la radio BBC 3.  

Cette partition inédite a été redécouverte, durant ses recherches, par le musicologue Joël-Marie Fauquet, le plus grand spécialiste de César Franck et éditée par  l’éditeur musical belge XXI Music Publishing dans le cadre des 200 ans de la naissance de César Franck.