Que se passe-t-il sur les scènes d’Europe ? A l’opéra, au concert, les conférences, les initiatives nouvelles.
Peut-on danser le Requiem allemand ? Le propos paraît aussi surprenant que celui de mettre en scène la Passion selon Saint Matthieu. Néanmoins, dans le cas de l’ouvrage de Brahms, la gageure a été relevée par le chorégraphe Martin Schläpfer.
Nous vous l’annoncions il y a quelques semaines: la finale de la Honda Competition for Classical Music aura lieu le 19 février dans les locaux du Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles. Ce concours s'adressait aux étudiants des huit instituts supérieurs de musique, toutes disciplines confondues, fraîchement diplômés ou en fin de cursus musical.
Boris Godounov au Festival d'opéra de Savonlinna
Le "Lifetime Achievement Award ICMA 2017 est attribué à une des plus fabuleuse basses des scènes d'opéra de ces 40 dernières années. Surtout célèbre pour ses rôles wagnériens, son répertoire -qui s’étire jusqu'aux tangos finnois- est vaste. Sa basse stable et sonore se fait souple dans les nuances subtiles et son talent met l'accent sur l'opéra comme un art de théâtre complet. Harri Kuusisaari, membre du jury des ICMA et rédacteur en chef du magazine finlandais Rondo Classic l'a rencontré.
© Lorraine Wauters
La Damnation de Faust de Berlioz
On se souviendra de la première mise en scène de Ruggiero Raimondi à l'Opéra Royal de Wallonie : c'était l'Attila de Verdi, en septembre 2013. L'illustre chanteur, également acteur remarquable (Don Giovanni, Scarpia, Boris Godounov), s'était révélé peu convaincant et adepte, dans ses conceptions dramatiques, d'un franc retour vers le passé.
Pouvoir entendre les trois grand cycles de lieder de Schubert en l’espace de quatre jours à peine, c’est déjà une aubaine. Mais être témoin de la fabuleuse interprétation qu’en donnèrent en ce début février Matthias Goerne et Leif Ove Andsnes, c’est plus qu’un cadeau - c’est un privilège.
© Marc Vanappelghem
Depuis le début de sa saison 2016-2017, l’Opéra de Lausanne collectionne les succès en ayant présenté L’Orfeo de Monteverdi dans la production de Robert Carsen et La Vie parisienne dans celle de l’Opéra National du Rhin conçue par Waut Koeken. Et cette fois-ci, elle coproduit Hamlet avec l’Opéra de Marseille et la scène strasbourgeoise qui l’ont déjà présenté au cours de ces deux dernières années.
Hotel Pro Forma est un "laboratoire de performances dramatiques" danois, auquel La Monnaie avait déjà fait appel pour sa Troïka Rachmaninov en juin 2015. Sa directrice, Kirsten Dehlholm, a conçu la mise en scène du chef-d'oeuvre de Puccini en adoptant une approche formelle, inspirée du bunraku japonais : "Le récitant est assis côté cour, les marionnettes jouent sur un plateau frontal" (programme de salle).
© Elmar Schwarz
Dans le cadre de sa saison ‘Classics’, le Service culturel Migros accueille pour la première fois la Kammerakademie de Potsdam qui entreprend actuellement une longue tournée faisant escale en Suisse, en Allemagne, à Anvers, Lyon, Vienne et Zagreb. Cette formation de haut niveau fête sa quinzième année d’existence en s’imposant comme le principal orchestre de chambre du Brandebourg.
"Ce qui me tenait le plus à coeur, c'était d'exprimer, à travers la musique, la tragédie vécue par Spartacus à l'époque esclavagiste, son généreux élan, son exploit historique au nom de la liberté des opprimés." Voilà ce que déclarait Aram Khatchaturian à un journal soviétique, en 1958, peu après la première de ce qui allait devenir l'une de ses partitions les plus célèbres.
Que l’opéra baroque peut être fascinant lorsqu’il est représenté intelligemment ! C’est l’impression que produit cette nouvelle production d’Il Giasone, l’un des ouvrages majeurs de Francesco Cavalli créé au Teatro San Cassiano de Venise le 5 janvier 1649. S’étirant sur plus de quatre heures mais réduite ici à un peu plus de trois heures, l’intrigue nous dévoile un Olympe de fantaisie où les dieux et l’Amour se gaussent des unions souvent licencieuses des mortels, même s’ils sont des héros de légende.