Que se passe-t-il sur les scènes d’Europe ? A l’opéra, au concert, les conférences, les initiatives nouvelles.
Marek Mos et le AUKSO Orkiestra Kameralna Miasta Tychy © Bruno Fidrych
A nouveau, nous rejoignions la grande salle de la Philharmonie de Varsovie pour la cinquième soirée de la semaine anniversaire. Une soirée placée sous le signe de l’inspiration religieuse du compositeur d’une part, sur la cassure par rapport à la radicalité de son écriture d’autre part.
Le jubilaire à son poste d'observation © Bruno Fidrych
Mercredi soir, grande salle de la Philharmonie. La soirée débutait par le Concerto pour flûte et orchestre (2012) avec le flûtiste Lukasz Dlugosz et Jesus Lopez-Cobos qui dirigeait l’excellent orchestre polonais Sinfonia Iuventus formé des meilleurs éléments des académies de musique de Pologne, tous âgés de moins de 30 ans.
Krzysztof Penderecki et Marek Janowski
après une brillante exécution de la 2e Symphonie
© Bruno Fidrych
Le rendez-vous du soir était à nouveau dans la grande salle de la Philharmonie avec l’excellent Orchestre Philharmonique de Varsovie. Quatre chefs pour quatre œuvres symphoniques marquantes : Jerzy Maksymiuk, Rafael Payare, Long Yu et Marek Janowski.
Aquiles Machado et Annick Massis
Roméo et Juliette, monté au Théâtre-Lyrique en 1867, est l'un des plus grands succès de Gounod. Mélange de Grand Opéra à la française (genre qui lui avait déjà réussi dans La Reine de Saba) et de cet opéra de demi-caractère inventé par Faust en 1859, il présente tous les aspects de ses inspirations lyrique et dramatique, liées à l'une des plus belles trames dramatiques qui soient.
Krzysztof Penderecki félicitant Julius Rachlin © Bruno Fidrych
Cette fois, le Festival avait rejoint la grande salle de Philharmonie pour une soirée symphonique et concertante.
Dès la première seconde, le sable de l'arène, les murs clos d'une citerne, les ombres prostrées qui tentent en vain de fuir l'annoncent: les instruments d'une cérémonie sacrificielle où le sang et la mort sont conviés sont ici réunies. Cérémonie d'où les dieux sont bannis. Sacrifice réclamé par l'aveugle destin. Car, c'est du côté de Sophocle plutôt que celui d’Eschyle que penchent la conception straussienne d'Elektra et celle du metteur en scène Robert Carsen.
Concours International de Chant-Piano Nadia et Lili Boulanger
Le Concours de Chant-Piano Nadia et Lili Boulanger présente la particularité de distinguer un duo piano-voix, en proposant un répertoire rare de mélodies et Lieder allant de Bach à Hersant sans négliger le plaisir de réunir tous les 2 ans la fine fleur de l'art vocal et pianistique franco-germanique c'est à dire européen à l'image d'un Jury 2013 composé deWolfgang Holzmair, Helmut Deutsch, Kevin Murphy, Anne Queffelec, Jean Paul Sevilla, Mireille Delunsch, Jennifer Smith, José van Dam présidé par le chef d'orchestre Ronald Zollman.
Avec Barry Douglas, Maja Bogdanovic, une découverte © Bruno Fidrych
Aéroport de Varsovie, dimanche 17 novembre 2013. Aucun doute: nous sommes à l'heure Penderecki. De grands tableaux lumineux, de grandes affiches que l'on rencontrera tout au long de la route menant à l'hôtel. On croise des artistes, des journalistes venus de partout, les hôtels se remplissent... Durant une semaine, le monde musical réuni ici va célébrer l'anniversaire d'un des grands compositeurs d'aujourd'hui, un des plus joués avec Chostakovitch.
© Production Image / Cooper
Les Vêpres siciliennes au Royal Opera House
Pour célébrer le 200e anniversaire de Verdi le Royal Opera de Londres a choisi de présenter, pour la toute première fois de son histoire « Les Vêpres siciliennes » un « grand opéra « en cinq actes que Verdi composa pour l’Opéra de Paris. La première du 13 juin 1855 fut très bien accueillie. Les commentaires d' Hector Berlioz étaient très élogieux mais « Les Vêpres siciliennes » n’ont pas réussi à s’assurer une place dans le répertoire. Même les efforts de Verdi pour le relancer en 1863 en adaptant quelques rôles pour des chanteurs choisis n’ont pas abouti et c’est comme « I vespri siciliani » comme s’appelle la version italienne depuis 1861, que l’œuvre a été le plus représentée.
Ludwig van Beethoven (1770-1827) : Symphonie n°2, en ré majeur
Robert Schumann (1810-1856) : Konzertstück pour 4 cors et orchestre en fa majeur
Richard Strauss (1864-1949) : Till Eulenspiegel
Soirée honorable à l’Orchestre National de Lille pour la première soirée anniversaire consacrée à Richard Strauss.