Que se passe-t-il sur les scènes d’Europe ? A l’opéra, au concert, les conférences, les initiatives nouvelles.
La pianiste chinoise Zhu Xiao Mei a remporté un prix spécial ICMA 2015 pour ses enregistrements de Bach chez Accentus Musique (1). Nicola Catto, rédacteur en chef de la revue Musica en Italie et membre du jury l’a rencontrée…
La Monnaie est heureuse d'annoncer que la création Medúlla a été nominée aux Yama 2015 (Young Audience Music Award) dans la catégorie 'Opéra jeune public'. Cinq productions, dont celle de la Monnaie, ont été sélectionnées parmi les 60 proposées par 19 pays. Les gagnants de chaque catégorie ainsi que le Prix du Public et le Prix de la meilleure Production de l'année seront annoncés lors de la cérémonie des YAMAwards qui se tiendra à Zagreb (Croatie) le 14 septembre 2015. Vous pouvez voir un extrait de ce spectacle fabuleux, défendu par des enfants, et soutenir la création de la Monnaie en votant (en ligne http://yama-award.com/videos) pour Medúlla. La clôture du vote du public est fixée au 14 septembre, 17h00. Il est même possible de voter tous les jours.
© Salzburgerfespiele / Monika Rittershaus
Puisque Alexander Pereira a quitté le festival de Salzbourg prématurément (pour devenir sovrintendente et directeur artistique de la Scala de Milan) et son successeur Markus Hinterhäuser ne prend la relève qu’en 2017 le festival de Salzbourg présente en 2015 et 2016 deux saisons de transition. Si Pereira ne voulait que de nouvelles productions d’opéra, le programme de cet été offrait deux reprises de spectacles de 2014 (Il trovatore et Der Rosenkavalier), deux réalisations du Festival de Pentecôte (Norma et Iphigénie en Tauride) et trois opéras en version concert (Werther, Dido and Aeneas et Ernani).
Guillaume Connesson
En guise d’apéritif à la première saison de Stéphane Denève en temps que directeur musical du Brussels Philharmonic, l’orchestre avait organisé un concert sur invitation censé mettre en évidence l’intérêt accordé par le nouveau chef au répertoire contemporain. En effet, la soirée était entièrement consacrée à des oeuvres du compositeur français Guillaume Connesson (né en 1970), et pouvait être vue à la fois comme une répétition générale avant un enregistrement de ce programme à paraître chez Deutsche Grammophon et une façon de familiariser le public avec les oeuvres de ce créateur encore relativement peu connu chez nous. Qui plus est, il s’agissait dans tous les cas de premières belges, voire mondiales.
Pour la troisième année le festival de Bayreuth présentait la production du „Ring des Nibelungen“ dans la mise en scène de Frank Castorf et dirigé par Kirill Petrenko. C’est la dernière année que Petrenko, le Generalmusikdirektor (directeur musical) du Bayerische Staatsoper de Munich (et récemment nommé au Berliner Philharmoniker) dirigeait cette production, une occasion à ne pas manquer. Car Petrenko est l’atout majeur de ce Ring qui depuis sa première en 2013 a enragé bien des mélomanes par l’interprétation que Frank Castorf a donné à la tétralogie.
Comme nouvelle production le festival de Bayreuth présentait cette année « Tristan und Isolde » dirigé par Christian Thielemann, récemment nommé directeur musical du festival, et mis en scène par Katharina Wagner, l’arrière-petit-fille du compositeur, qui avec sa demi-soeur Eva Wagner-Pasquier est responsable de la gestion du festival. C’est pour la seconde fois que Katharina Wagner présente son travail à Bayreuth après « Die Meistersinger von Nürnberg » en 2007.
« Dans la musique de Verdi, chaque simple note doit être pleine de chanson, dit-il. La musique elle-même contient une dramaturgie inhérente: par exemple, dans La Traviata, lorsque Giorgio Germont entre en scène, vous pouvez entendre la distance et l'arrogance de sa personne dans la musique.
La Gazzetta
Le festival Rossini de Pesaro a dédié sa 36ième édition à la mémoire du grand metteur en scène italien Luca Ronconi récemment décédé. De ses productions à Pesaro nous retenons surtout sa mise en scène de « Il viaggio a Reims », ce chef-d’œuvre redécouvert et reconstruit, et présenté pour la première fois le 18 août 1984 sous la direction musicale de Claudio Abbado.
Pour sa 19e saison, « l’Orgue d’Août » devient le « Festival Voce et Organo » sous la direction artistique d'Arnaud Van de Cauter.
Plus que jamais, ces concerts de musique ancienne sont une occasion unique de découvrir pendant l’été, à Bruxelles, des ensembles prestigieux, en compagnie d’organistes de renom. Le tout avec une mise en espace et en lumière toujours intimiste au service de la musique et d’une écoute conviviale.
2 flûtes, 2 hautbois, 2 clarinettes (en La et en Si bémol), 2 bassons, 2 cors (en Ut, Mi, Fa et La), 2 trompettes (en Ut et en Ré), Timbales, Violons I, Violons II, Altos, Violoncelles, Contrebasses. [NB. Pour les instruments transpositeurs, les extraits de partitions noteront ici les sons réels, c'est-à-dire les sons réellement entendus]