L'orchestre Philharmonique de Malte a été condamné à verser 168 431,96 euros à son ancien directeur artistique et chef d'orchestre principal, Brian Schembri.
Schembri a été licencié il y a sept ans à la suite d'un désaccord avec la direction de l'orchestre. Il lui restait deux ans de contrat.
Axel Ejnar Hakon Børresen (né le à Copenhague – mort le dans la même ville) est un compositeur danois.
Børresen est issu d'une famille de commerçants. Enfant, il a pris des leçons de violon, de violoncelle et de piano. Lorsque Børresen a manifesté clairement à son père qu'il désirait devenir compositeur, ce dernier l'a fait entrer au Conservatoire Royal du Danemark en 1895. Là il a étudié la composition avec Johan Svendsen. Après avoir pris de nouvelles leçons particulières, il a écrit sa première symphonie qui a été créée en privé en 1901. Ont suivi des voyages en Allemagne, France et Belgique, au cours desquels il a noué de nombreuses relations.
À partir de 1902, sa vie s'est déroulée entre Copenhague et Skagen où il a maintenu une résidence secondaire. Børresen a été un important organisateur de festivals de musique au Danemark et a occupé le poste de président de l'Union danoise des compositeurs entre 1924 et 1949. À la fin de sa vie, il était considéré comme un des plus importants musiciens du Danemark. Son opéra The Royal Guest est considéré comme le meilleur opéra danois du xxe siècle et ses œuvres de musique de chambre, bien que peu nombreuses, ont reçu les éloges de la critique.
Ilse Weber est une écrivaine juive et une compositrice née Herlinger, le à Witkowitz près de Mährisch-Ostrau en margraviat de Moravie et morte le au camp d’extermination d’Auschwitz-Birkenau.
Ilse Weber a commencé à écrire dès l'âge de quatorze ans des contes juifs ou des petites pièces de théâtre pour enfants, publiés dans différents journaux ou revues allemands, tchèques, autrichiens et suisses. En 1930 elle a épousé Willi Weber.
Le , elle est déportée de Prague au camp de concentration de Theresienstadt. Elle a travaillé là-bas comme infirmière pour les enfants. Elle a composé des chants et des mélodies pour les enfants du camp à qui elle essayait d'apprendre la guitare ou la mandoline.
Ilse Weber et son fils Tommy ont été assassinés le à Auschwitz.
Gottfried Reiche (né le 5 février 1667-mort le 6 octobre 1734) était un trompettiste et compositeur allemand. Reiche est surtout connu pour avoir été le trompettiste en chef de Johann Sebastian Bach à Leipzig, depuis son arrivée en 1723 jusqu'à sa mort.
Reiche a été imprégné de trompette dès son plus jeune âge, fils du cordonnier Hans Reiche à Weißenfels, ville qui était caractérisée par l'artisanat et le commerce, et qui avait déjà une longue tradition urbaine de trompette (Clarinblasens), dans laquelle le jeune musicien, vers 1680, a été probablement formé par un membre de la famille Becher, cornemuseurs de la ville. Pendant ce temps, Reiche a pu apprendre à connaître non seulement la musique de la ville, mais aussi la musique de cour mise en place par Johann Philipp Krieger pour le Duc Johann Adolf I qui a déménagé à Weißenfels en 1680, et auquel les musiciens de la ville étaient parfois appelés.
Il se rendit à Leipzig en 1688, où il trouve un emploi de Stadtpfeifer (compagnon de cornemuse) de la ville et y restera jusqu'à la fin de sa vie. Il succède finalement au trompettiste Johann C. Genzmer en tant que Senior Stadtmusicus (musicien principal de la ville) en 1719.
Reiche était un musicien d'une grande habileté, si l'on peut en juger d'après les parties de trompette écrites pour lui par Bach. Elles font partie des parties de trompette les plus fleuries, créatives et difficiles de l'époque baroque, clairement destinées à un musicien d'une grande virtuosité.
Reiche fait l'objet d'un célèbre tableau de l'époque, réalisé par l'artiste de Leipzig EG Haussmann à l'occasion de son 60e anniversaire. Dans le portrait, Reiche tient une trompette naturelle enroulée (Jägertrompete, trompette de chasse trad.) dans sa main droite. Dans sa main gauche, il tient une feuille de musique manuscrite sur laquelle est écrit un court Abblasen ou fanfare. Les notes de musique sont représentées avec précision dans la peinture, et la fanfare a été transcrite et interprétée par plusieurs artistes. La pièce a également servi pendant de nombreuses années de thème de musique à l'émission de télévision américaine CBS Sunday Morning .
Alors que Reiche lui-même a composé beaucoup d'Abblasen et d'autres "musiques de tour" (Turmmusik) (dont la plupart sont perdues), certains chercheurs pensent que le style de la musique du portrait laisse entendre qu'il pourrait être composé par JS Bach lui-même, peut-être pour un anniversaire. cadeau pour son trompettiste en chef.
Reiche est mort d'un accident vasculaire cérébral à Leipzig. Après sa mort, il a été remplacé par Christoph Ruhe. Gottfried Reiche est mort célibataire et sans descendance.
Reiche a écrit de nombreuses Turmmusiken, dont 40 sonates à cinq voix en 1690, selon son propre récit. En 1696, il publia lui-même "Vier und zwantzig Neue Quatricinia mit einem Cornett und drey Trombonen vornehmlich auff das sogenannte Abblasen auff den Rathäusern und Thürmen mit Fleiß gestellet; dem Höchsten Gott zu Ehren und denen Musicis zu Nutz und Vergnügen an das Licht gegeben von Gottfried Reichen" ; 5 livres de choral et 122 Abblasen = morceaux pour divers instruments, qui ont été enregistrés dans un inventaire des partitions stockées dans la tour de l'hôtel de ville en 1747, n'ont pas survécu.
Le conseil de surveillance a choisi vendredi cette Munichoise d'origine, déjà directrice par intérim de l'établissement depuis octobre dernier. « Parmi toutes les candidatures hautement qualifiées, elle a clairement convaincu », a déclaré Dominik Krause, maire de la capitale du Land de Munich et président du conseil de surveillance de Gasteig München GmbH.
Le précédent directeur général, Max Wagner, avait résilié son contrat de manière anticipée à l'été 2023. Depuis sa nomination en tant que directrice intérimaire, Jenke a prouvé qu'elle était convaincante à tous points de vue à ce poste, a expliqué Krause. « Elle ne s'est pas contentée de maintenir le fonctionnement de ce grand centre culturel, elle a aussi donné de nouvelles impulsions ».
Vicente Greco (3 février 1886-5 octobre 1924) était un musicien de tango qui excellait en tant que compositeur, chef d'orchestre et joueur de bandonéon, l'un des plus représentatifs de la période connue sous le nom de Guardia vieja.
Il s'installe d'abord dans les bars et les salons du quartier populaire de La Boca, l'un des principaux quartiers d'immigrants de Buenos Aires. Il est également le premier musicien de tango à être engagé pour ouvrir le salon Armenonville en 1911, un cabaret musical qui devient l'un des principaux centres de diffusion du tango.
Il écrit son premier tango, "El morochito", en 1905. Le célèbre chanteur Carlos Gardel était son ami personnel et a enregistré plusieurs tangos de son cru, tels que "Pobre corazoncito" (sur des paroles de Numa Córdoba), "La percanta está triste", "Alma porteña" et "Argentina".
Antonín Kammel ( – ) est un compositeur et violoniste bohémien. Son œuvre la plus connue est son 2e quatuor à cordes.
Kammel est né à Bieletsch, en Royaume de Bohême. Son père est forestier sur le domaine Wallenstein. Il étudie d'abord au Collège de Slaný entre 1746 et 1751, où il reçoit une bonne éducation musicale. Ensuite il étudie probablement la philosophie à l'Université de Prague, jusqu'en 1753 puis est inscrit à la faculté de droit.
Doué pour la musique, son talent décide de sa carrière : le Comte Waldstein l'envoie à Padoue pour y étudier avec Tartini. Au début de 1765, il s'installe à Londres -Leopold Mozart le cite dans son journal de voyage. Une lettre de Kammel au Comte Waldstein décrit les performances du jeune Mozart. C'est à Londres que sont publiées en 1766, à ses frais, ses premières œuvres. Il fait partie du cercle social des principaux imprésarios de concert de Londres au XVIIIe siècle, Johann Christian Bach et Carl Friedrich Abel : on trouve des publications conjointes d'œuvres de Bach, Abel et Kammel. Il se produit en concert pour la première fois en 1766 et 1768. Kammel peut avoir été parmi les musiciens de chambre royaux, où il est apparu au violon et à l'alto. Il se donne en concert annuellement jusqu'en 1782.
Il a également joué dans des festivals de musique en province, à Stamford, Lincs, à Bath en 1768 et 1769, au festival de Winchester dans les années 1770, et conduisant l'orchestre de Salisbury en 1771, ainsi qu'a Blandford à plusieurs reprises et à Newbury aux alentours de 1775.
Il meurt à Londres en 1784 dans sa cinquante-quatrième année.
Kammel laisse essentiellement des œuvres instrumentales pour cordes. 26 numéros d'opus et quelques autres publications : sonates, duos, trios, divertimentos, symphonies et concertos pour violon1. publiées entre 1770 et 1777 à Londres, mais aussi Paris, Amsterdam, La Haye et Berlin, mais rarement au-delà de 17861.
Les quelques œuvres utilisant un instrument à clavier ou des instruments à vent le montrent avec moins d'assurance. Son style est proche du premier Haydn et de JC. Bach.
Pierre de Manchicourt est un compositeur franco-flamand né à Béthune vers 1510 et mort à Madrid le 5 octobre 1564.
Maître de chapelle de la cathédrale de Tournai en 1545, il s'installe ensuite à Arras en 1556 sous la protection de l'évêque Antoine Perrenot de Granvelle, puis à Anvers en 1557, avant d'être nommé maître de la Capilla Flamenca de Philippe II à Madrid de 1559 à sa mort.
Disciple de Nicolas Gombert et Thomas Créquillon, ses nombreuses compositions polyphoniques de forme traditionnelle sont surtout caractérisées par une grande clarté harmonique et contrapuntique.
La violoniste coréenne Clara-Jumi Kang a reçu en prêt à long terme le Stradivarius « Thunis » de 1702, qui a appartenu à la veuve d'Eugène Ysaye.
Le prêt a été consenti par Kia Motors, dont Clara-Jumi Kang est aujourd'hui l'ambassadrice mondiale. Elle a découvert l'instrument lors d'une visite chez le marchand londonien Beare's.
Lors de la cérémonie de remise des International Opera Awards 2024 ce 2 octobre à Munich, les Talens Lyriques et de Christophe Rousset, nommés en 5 catégories, ont remporté 3 prix récompensant leur travail de défense et d’exploration du répertoire lyrique oublié :