Le Festival de Bayreuth a annoncé la mort du Heldentenor américain Stephen Gould, l'une de ses étoiles brillantes de ces dernières années.
Stephen Gould, qui était âgé de 61 ans, s'est retiré de trois rôles cet été, et a fait savoir il y a deux semaines qu'il souffrait d'un cancer inopérable du canal cholédoque.

La rapidité de son déclin et le choc de sa disparition ont laissé le monde de l'opéra muet de chagrin.
Stephen Gould a fait ses débuts à Bayreuth en 2004 et y a chanté plus de 100 représentations.

La 42e édition du Concours International de violon Rodolfo Lipizer vient de s'achever. Fondé en 1982, le Concours est ouvert aux violonistes de moins de 35 ans et se déroule à Gorizia, en Italie, ville natale du violoniste Rodolfo Lipizer.

Au total, 41 violonistes de 17 nations différentes ont participé au concours, et six d'entre eux ont atteint la finale : Sofiia Plakhtsinska (Ukraine), Reika Sato (Japon), Elena Luisa Schwalbe (Allemagne), Giulio Greci (Italie), Ziling Guo (Chine) et Emiri Kakiuchi (Japon).

La violoniste chinoise Ziling Guo a remporté le 1er Prix et a reçu 15 000 euros. Les autres candidats ont été classés de la deuxième à la sixième place : Kakiuchi, Schwalbe, Plakhtsinska, Greci et Sato.

En outre, plusieurs Prix Spéciaux ont été décernés. L'Ukrainienne Nazarii Kisiuk a donné la meilleure interprétation d'une étude de Lipizer, le Japonais Emiri Kakiuchi a remporté le prix commémoratif Alberto Quali, la Serbe Veronika Mona Bogić a remporté le prix commémoratif Giorgio Gratton, Elena Luisa Schwalbe a donné la meilleure interprétation en solo de Bach et Giulo Greci a remporté le prix de la meilleure interprétation d'un concerto de Mozart.

L'Orchestre de Cleveland a trouvé un remplaçant à son directeur musical Franz Welser-Möst pour sa prochaine tournée en Israël, sa toute première visite dans ce pays.

C'est Daniel Harding,qui remplacera le chef, qui a pris une pause pour suivre un traitement contre le cancer.

Pour se libérer,  Daniel Harding a annulé ses propres dates avec l'Orchestre Symphonique de San Francisco

Susanna Välimäki et Nuppu Koivisto-Kaasik, deux musicologues féministes, ont enquêté sur les femmes disparues dans la musique finlandaise.

Leur nouvel ouvrage de 480 pages comprend les biographies de 126 compositrices finlandaises des XIXe et XXe siècles. Les sujets sont nés entre 1784 et 1909.

La vie était dure. Ainsi, Lilli Leinberg, qui a perdu sa mère à 13 ans, s'est mariée à 19 ans et a donné naissance à 14 enfants. Malgré tout, elle a continué à composer. La Bibliothèque nationale possède 104 de ses œuvres.

Un énorme incendie s'est déclaré la nuit dernière dans la manufacture Bösendorfer de Wiener Neustadt, en Autriche.

Il a fallu deux heures et demie à quatre services d'incendie et à près de 100 pompiers pour maîtriser les flammes.

Le bâtiment principal est considéré comme perdi ainsi qu'une grande partie des archives. En revanche, l'atelier de production, qui fabrique 300 pianos par an, a été sauvé.

Le prochain directeur musical de l'Orchestre Symphonique de Prague, à partir de 2025, sera le chef d'orchestre tchèque Tomáš Netopil. Il succédera Tomáš Brauner.

Né à Prerov en République Tchèque, Tomáš Netopil étudie le violon et la direction d’orchestre dans son pays natal puis au Kungliga Musikhögskolan Stockholm.
Son Premier Prix au Concours International Georg Solti lui ouvre les portes d’une carrière internationale : il est invité au Printemps de Prague et immédiatement après aux Salzburger Festspiele.

Depuis, il dirige régulièrement le Wiener Symphoniker, le Dresdner Philharmonie, le Tonhalle-Orchester Zürich, le London Philharmonic Orchestra, l’Orchestre National de France, l’Orchestre Philharmonique de Monte Carlo, le Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, entre autres. Les engagements se succèdent également à l’opéra où il dirige notamment Rusalka, Lohengrin, Die Walküre, Dame de Pique, Fidelio, Der Rosenkavalier, L’Affaire Makropoulos, et Orfeo.

Force d'inspiration dans la musique tchèque et slave tout particulièrement, Tomáš Netopil est premier chef invité du Česká filharmonie de Prague et directeur artistique du Festival Janáček. Lors de la saison 2022-23, il célèbre sa dixième saison comme directeur général de la musique du Theater und Philharmonie Essen.

Reflétant son intérêt pour la transmission, il crée, en 2018, l’Académie internationale d'été de musique de Kroměříž, qui offre aux étudiants un enseignement exceptionnel et la rencontre avec de grands artistes. L'été 2021, en association avec le festival Dvořák de Prague, l'Académie crée le Dvořákova Praha Youth Philharmonic.

La Saison lyrique 2023 du Teatro delle Muse d'Ancône débute avec un programme consacré à deux nouvelles productions : Die Zauberflöte, le chef-d'œuvre tardif de Mozart, et La tragédie de Carmen, une pièce originale que le compositeur Marius Constant, le dramaturge Jean-Claude Carrière et le metteur en scène Peter Brook ont tirée dans les années 1980 de l'opéra de Bizet et de la nouvelle de Mérimée.

Sous la direction d’Alexandru Ilie, en compagnie du violoncelliste soliste luxembourgeois Benjamin Kruithof, lauréat du Concours international George Enescu 2022, le concert a séduit le public roumain.

Benjamin Kruithof a expliqué pourquoi il a été nommé lauréat de la section violoncelle du prestigieux Concours international "George Enescu".
Son interprétation du Concerto pour violoncelle et orchestre de Robert Schumann était tout simplement magistrale, s’enthousiasme la presse.

La première production d'opéra de la chorégraphe Florentina Holzinger sera jouée d'abord à Schwerin puis lors des Semaines du Festival de Vienne.

Ophelia's Got Talent de Florentina Holzinger a récemment été élue production de l'année dans l'enquête critique du magazine "Theater meine" et maintenant la chorégraphe et performeuse viennoise s'essaye à un opéra.
La pièce en un acte Sancta Susanna de Paul Hindemith, créée en 1922, sera complétée par une « messe féministe » avec de nouvelles oeuvres et de la musique sacrée, a annoncé mardi le Théâtre national de Mecklembourg.
La première aura lieu le 30 mai 2024 à Schwerin et se rendra ensuite aux Semaines du Festival de Vienne.

 

Après Vienne, la production sera présentée à l'Opéra national de Stuttgart en octobre et à la Volksbühne de Berlin en novembre. La production intitulée Sancta est une coproduction du Théâtre national de Mecklembourg, de l’Opéra national de Stuttgart, des Semaines des festivals de Vienne, de la compagnie Neon Lobster de Holzinger et de la Volksbühne de Berlin.