Décerné sur une base non compétitive à un pianiste exceptionnel, le Gilmore Artist Award honore un musicien profond qui désire une carrière d’interprète en tant qu’artiste de concert international majeur et peut avoir un impact réel sur le paysage musical.

Annoncé aujourd’hui par Pierre van der Westhuizen, directeur exécutif et artistique du Festival international de piano Irving S. Gilmore, le pianiste français Alexandre Kantorow a été nommé lauréat du Gilmore Artist Award 2024.

Souvent considéré comme la version musicale des « subventions de génie » de la Fondation MacArthur, le prix donnera à Kantorow 300 000 $ -y compris une subvention en espèces de 50 000 $ à utiliser à sa discrétion et 250 000 $ qui est généralement dispersée sur une période de quatre ans de développement de carrière.

 

Anthony Freud quitte son poste de directeur général du Lyric Opera of Chicago à la fin de la saison 2023-24 après 13 ans d'activité, sans terminer son dernier mandat renouvelé de cinq ans qui devait expirer en 2026.

Freud a fait du Lyric Opera l'un des choix les plus excitants aux États-Unis et dans le monde. Cependant, sous son mandat, le nombre de productions présentées a également été réduit, passant de huit à six, en raison de coupes budgétaires post-pandémie ; et les musiciens de l'orchestre se sont mis en grève en 2018, réclamant des salaires et des droits plus élevés, tout en citant l'augmentation de salaire de Freud.

L'Abbaye de Westminster recrute 30 nouveaux choristes.

Pour le Maître des Choristes Andrew Nethsingha, c'est extrêmement excitant d'avoir trente nouveaux choristes qui commencent ici ! J'espère que ce sera le début d'un voyage très heureux pour eux tous. Bienvenue aux chanteurs et à leurs familles ! 

L'une des meilleures salles de concert d'Angleterre a changé de nom.

The Sage, à Gateshead/Newcastle, avait été nommée ainsi en l'honneur d'un des premiers sponsors de la haute technologie.
Il est rebaptisé The Glasshouse International Centre for Music, inspiré par l'idée que "la musique vit et grandit ici".

A Montréal, Rafael Payare a montré qu’il pouvait se dépasser à chaque concert, dans des répertoires souvent bien différents. Le concert d’ouverture de cette saison (la première intégralement pensée par lui) n’a pas fait exception.

Cela faisait un bail que l’OSM ne s’était pas lancé dans cette partition phare de Janáček.

Le quotidien suisse "Le Temps" a publié une tribune où le chef et ténor Emiliano Gonzalez Toro met en cause la responsabilité du Regietheater dans la désaffection du public et des accusations d’élitisme dont souffre l’opéra : le Regietheater uniformise les scènes du monde entier. Il s’adresse à un public de connaisseurs, élitiste et blasé. […] Le spectateur qui vient pour la première fois écouter un opéra se sentira fatalement perdu devant la transposition de Carmen ou de La Bohème en décalage total avec le scénario, dans une mise en scène qui cherche à choquer plus qu’à plaire.

Au festival de Lucerne, en fin de semaine dernière, Vladimir Jurowski a vu son concert avec le Bayerisches Staatsorchester perturbé par des activistes pour le climat du groupe Renovate Switzerland.
Les manifestants sont entrés sur scène alors que l’orchestre jouait le troisième mouvement de la Symphonie n° 4 de Bruckner.
Le chef leur a permis de s’adresser au public malgré la grogne de certains spectateurs : Nous avons conclu un accord : les jeunes s’expriment maintenant. Nous écoutons tous sans faire de commentaires et ils nous laissent jouer ensuite le quatrième mouvement, a déclaré Jurowski.

Le président et les administrateurs du Lammermuir Festival se sont déclarés "consternés et attristés" par le manque d'investissement dans le festival de 2023 de la part de Creative Scotland, l'organisme qui distribue les subventions de l'État.

Les raisons invoquées sont "premièrement : donner la priorité aux demandes dont l'activité a lieu plus tôt dans l'année ; deuxièmement : travail équitable ; troisièmement : égalité, diversité et inclusion". Cette troisième demande a été refusée sur la base d'un critère que l'évaluateur du département de la musique a jugé pleinement rempli.

Le festival est l'un des plus entreprenants et des plus énergiques du pays, mais Creative Scotland a rejoint le Conseil des arts d'Angleterre en brandissant une boule de démolition sur les événements réussis.

Abraham Kaplan, directeur de la musique chorale à Juilliard, est décédé.

Fils d'un chef de synagogue de Tel Aviv, il a été engagé par le président de la Juilliard, William Schuman, en 1961 et s'est rapidement retrouvé à travailler avec Leonard Bernstein à la Philharmonie sur la Symphonie Kaddish et les Psaumes de Chichester.
Kaplan a passé 16 ans à Juilliard avant d'être recruté par l'Université de Washington à Seattle, ce qui lui a laissé plus de temps pour diriger des orchestres en tant qu'invité.

Ses propres compositions comprennent des offices du sabbat et d'autres liturgies hébraïques.