Abraham Kaplan, directeur de la musique chorale à Juilliard, est décédé.

Fils d'un chef de synagogue de Tel Aviv, il a été engagé par le président de la Juilliard, William Schuman, en 1961 et s'est rapidement retrouvé à travailler avec Leonard Bernstein à la Philharmonie sur la Symphonie Kaddish et les Psaumes de Chichester.
Kaplan a passé 16 ans à Juilliard avant d'être recruté par l'Université de Washington à Seattle, ce qui lui a laissé plus de temps pour diriger des orchestres en tant qu'invité.

Ses propres compositions comprennent des offices du sabbat et d'autres liturgies hébraïques.

Gilles Jullien, né à Paris en 1650 ou 1653, mort à Chartres le 14 septembre 1703, est un organiste et compositeur français.

Sa vie et sa formation ne sont pas connues. On sait qu'il a connaissance des œuvres de Nivers, Lebègue et Gigault.

Malgré son très jeune âge, il devient en 1668 organiste titulaire de la Cathédrale Notre-Dame de Chartres, fonction qu'il occupe pendant le restant de sa vie. Après son décès, son fils Jean-François lui succèdera jusqu'au 27 juillet 1709, date à laquelle il sera limogé.

Il laisse un Premier Livre d'orgue (Paris, 1690), contenant huit suites écrites dans chacun des tons ecclésiastiques et regroupant un total de 80 pièces dans la tradition de Lebègue. Ces pièces empreintes d'une sérénité un peu austère sont destinées, dans leur dédicace, à l'accompagnement de la liturgie. Elles comportent plusieurs fugues à 4 et des préludes à 5 parties qui témoignent de sa science du contrepoint.
On lui doit aussi un Motet de Sainte Cæcille pour ensemble vocal (3 voix) et instrumental (2 dessus et b. c.), publié à la fin du Livre d'Orgue.

Paolo Pinamonti a été condamné à payer 540 000 euros par la Cour des comptes italienne. Pinamonti est bien connu pour avoir été directeur artistique du Teatro de la Zarzuela à Madrid et d'autres salles européennes prestigieuses telles que La Fenice à Venise, le São Carlos à Lisbonne et le San Carlos à Naples.

Les accusations datent de 2015-2020, lorsque le musicologue était directeur artistique du Teatro de San Carlos à Naples. Cette fonction était incompatible avec son travail de professeur à l'Université Ca' Foscari de Venise car, en Italie, les professeurs d'Université ne peuvent exercer des activités pour leur propre compte qu'avec l'autorisation préalable de leur Université, qui dans ce cas n'a pas été demandée.

Les faits ont été dénoncés par l'Université vénitienne et ont donné lieu à une suspension de cinq mois. La décision de la Cour des comptes oblige Pinamonti à restituer le salaire perçu en tant que directeur artistique du Teatro di San Carlo de Naples, dont la rémunération annuelle s'élevait à 100 000 euros. L'arrêt est susceptible d'appel.

Les phases finales de la première édition du Concours international de piano Arturo Benedetti Michelangeli se tiendront à Brescia du 20 au 28 octobre. En cette année de "Brescia, capitale de la culture", le concours a été organisé par le GIA (Giovani Interpreti Associati) pour célébrer le "Brescien" Benedetti Michelangeli.
Trente-six pianistes (originaires de 14 pays et âgés en moyenne de 24 ans) participeront à la finale sur les 146 qui avaient envoyé leur candidature : le jury de présélection était composé de Massimiliano Motterle, Maria Grazia Belloccio et Sergio Marengoni.

Le 28 octobre au Teatro Grande, les trois finalistes sélectionnés joueront avec l'Orchestra Bazzini Consort.
Le jury sera présidé par Elisso Virsaladze et composé d'Alexander Kobrin, Jacques Rouvier, Piotr Paleczny, Andrea Lucchesini, Sergio Marengoni et Alberto Baldrighi.

L'orchestre a reçu 40 millions de dollars de son coprésident Oscar L. Tang et de son épouse historienne de l'art, Agnes Hsu-Tang, pour soutenir les projets ambitieux de Gustavo Dudamel, directeur musical.

Il s'agit du don le plus important de l'histoire de la Philharmonie. Tang, 85 ans, est un méga-investisseur né à Shanghai qui a donné plus de 200 millions de dollars aux arts depuis 2013.

 

Le Festival international de musique des îles Canaries (FIMC) fêtera son 40e anniversaire l'année prochaine avec un programme opulent. Sous le slogan "de légende", le FIMC proposera 40 concerts sur les huit îles, au cours desquels se produiront des groupes tels que le London Philharmonic, l'Academy of St. Martin in The Fields, l'Orchestre National d'Espagne, le Bremen Philharmonic et, comme toujours, le Philharmonic of Gran Canaria et l'Orchestre Symphonique de Tenerife. Des solistes comme Evgeny Kissin, Jakub J. Orlinski, Julia Fischer et Javier Perianes, entre autres, et des chefs d'orchestre comme David Afkham, Jordi Savall, Alondra de la Parra, Andrew David, Kristiina Poska ou Tarmo Peltokoski se produiront également.

Après une période d'inactivité à la suite du Brexit, l'Orchestre baroque de l'Union européenne (EUBO) a annoncé son retour sur scène avec deux projets, en Pologne et en Belgique.
Après des auditions au cours desquelles près de 50 jeunes instrumentistes baroques ont participé à un atelier intense de trois jours à Anvers en juillet dernier, 20 musiciens ont été invités à former le nouvel orchestre baroque de l'UE, continuant ainsi à faire revivre l'héritage baroque.

(d'après Pizzicato)

 

Riccardo Muti travaille à une "trilogie d'automne" dans sa ville natale de Ravenne.
Au Teatro Dante Alighieri, Muti dirigera en une seule semaine -du 16 au 22 décembre- Norma, Nabucco et une soirée de gala avec des airs de Verdi extraits de La forza del destino, Macbeth, Otello, Il Trovatore, Simon Boccanegra et Don Carlo.

 

Le Komische Oper Berlin a déménagé dans le Hangar 1 de Tempelhof.
La première de la pièce à scandale politique de Hans Werner Henze, Le radeau de la Méduse, inaugure samedi la nouvelle salle de spectacle satellite de l'aéroport. Les six représentations autour d'une immense piscine remplie d'environ 160000 litres d'eau affichent presque complet. Cela s'annonce comme un spectacle d'oratorio scénique hors du commun. Mais le public risque de parler d'abord de la piscine, de la température de l'eau ou de la réverbération de la salle.

Le metteur en scène Tobias Kratzer a installé son pupitre de régie sur l'une des tribunes des spectateurs. Des deux côtés, il y a de la place pour 1500 spectateurs à la fois. Avec l'eau, la mobilité est un peu ralentie. Nous devons compenser cela sur le plan chorégraphique explique Gloria Rehm (rôle-titre) mais l'eau détend incroyablement tous les participants. L'ambiance de travail est géniale.

Rainer Simon, le directeur des théâtres extérieurs de l'Opéra comique, porte un regard plus pragmatique sur le bassin de 24 mètres sur 25. Nous travaillons avec un pisciniste professionnel. Toute fuite serait une petite catastrophe. Pourtant, la profondeur de l'eau est d'à peine 40 à 50 centimètres. Et il fallait aussi garder un œil sur les variations de température les jours plus frais. Au début, nous avions deux pompes à chaleur, puis nous avons ajusté à quatre. Aucun artiste ne doit prendre froid.

Le week-end des Journées du Patrimoine fait décidément rimer villa et musique !
Tandis qu’à Bougival, la Villa Viardot, restaurée grâce à l’apport financier et l’impulsion de la Mission Bern pour la sauvegarde du patrimoine, rouvre ses portes et lance un Festival Pauline Viardot, aux Sables d’Olonne la Villa Charlotte est engagée dans un processus de restauration comparable (qui s’achèvera l’an prochain).
Elle fut la demeure de la violoniste d’origine dijonnaise Charlotte Vormèse (1871-1938). « Virtuose applaudie et éminent professeur », écrivait la revue Musica en décembre 1902 qui, après son premier prix au Conservatoire de Paris en 1891, avait rapidement connu le succès.
Dans sa propriété vendéenne, l’instrumentiste (qui avait épousé le député vendéen Joseph Chaillet, 1854-1928) reçut des personnalités telles que Camille Saint-Saëns, Gabriel Fauré, Vincent d’Indy ou Maurice Ravel.