Le Journal

Camilla Nylund, lauréate du Prix autrichien du théâtre musical 2023

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La soprano finlandaise a reçu le Prix Spécial des médias pour ses services exceptionnels au théâtre musical, tant à l'opéra qu'en tant que chanteuse de concert, comme l'ont annoncé jeudi les organisateurs. Après la mezzo-soprano lettone Elīna Garanča l’année dernière, Nylund est la deuxième femme et la huitième récipiendaire du Prix Spécial.

S'il existe un art pour captiver le public en direct depuis la scène, c'est bien la quadrature du cercle pour y parvenir grâce à la transmission médiatique. Une discipline que Camilla Nylund maîtrise, mais avec une légèreté presque unique", a expliqué Karl -Michael Ebner, initiateur et président du Prix autrichien du théâtre musical.

Parmi les précédents lauréats du Prix Spécial des médias figurent le ténor polonais Piotr Beczała (2015), le baryton russe Dmitri Hvorostovsky (2016), la basse autrichienne Günther Groissböck (2020) et le ténor allemand Jonas Kaufmann (2021).

Le Prix autrichien du théâtre musical récompense depuis 2013 des performances exceptionnelles d'opéra, d'opérette, de comédies musicales et de ballet. L'organisateur est l'association Art Projekt. Il y a 48 nominations dans 13 catégories.

L’Automne musical de Spa 2023

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La 37e édition de « L’Automne musical de Spa » fera la part belle aux meilleurs ensembles actuels de musique ancienne ! Le programme « Ombre et lumière » proposé par Vox Luminis rendra hommage à la musique de la Renaissance au fil de polyphonies intenses et de « déclinaisons de nuances à l’infini ». Un délice musical dont Lionel Meunier et ses chanteurs ont le secret ! Le cadre bucolique de Sart-lez-Spa accueillera « Les Vergers musicaux », un menu proposé par le jeune ensemble Lux Beata. Les mélodies d’Italie et d’Arménie distilleront leurs subtils parfums au travers d’un dialogue interculturel et du son enchanteur du duduk. Son cousin, le hautbois, sera mis à l’honneur par le quatuor Dialogues au fil de transcriptions d’œuvres des plus grands représentants de la musique viennoise. Comme à l’accoutumée, Philippe Pierlot, à la direction du Ricercar Consort, a élaboré un programme original de musique anglaise mariant la mélancolie et l’exaltation. Présents pour la première fois à Spa, Raquel Andueza et La Galania feront virevolter les mélodies trépidantes et populaires du siècle d’or espagnol. Aux rythmes effrénés de la péninsule ibérique succéderont le raffinement et l’élégance de la musique française avec Vincent Dumestre et Le Poème harmonique. Pour sa première venue à Spa, l’ensemble illustrera un des plus beaux épisodes de la musique baroque au gré d’un récital aussi intimiste qu’enivrant. Et pour conclure : place à la jeunesse avec le Collegium Musicum. Bernard Woltèche a concocté un programme qui illustrera le temps où la plus belle musique baroque résonnait dans les palais bruxellois.

Bon anniversaire Wieland Kuijken !

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Le gambiste et violoncelliste belge  Wieland Kuijken est né le  à Dilbeek (Brabant flamand).

Wieland Kuijken naît dans une famille de musiciens en 1938. Il est le frère du violoniste et chef d'orchestre Sigiswald Kuijken, le fondateur de La Petite Bande, et du flûtiste Barthold Kuijken.

Wieland étudie le violoncelle et le piano au Conservatoire de Bruges, avant de remporter le premier prix de violoncelle au Conservatoire de Bruxelles en 1962.
Il reprend ensuite la pratique de la viole de gambe qu'il avait commencée en autodidacte à l'âge de 18 ans.
Sa carrière démarre en 1959, au sein de l'Orchestre National de Belgique, et se poursuit dans plusieurs formations renommées, Musiques Nouvelles et l'Ensemble Alarius de 1959 à 1972, et enfin l'ensemble La Petite Bande, qu'il intègre en 1972. Cette formation, dirigée par son frère Sigiswald, est spécialisée dans le répertoire baroque sur instruments d’époque.
Wieland Kuijken est également violoncelliste du Quatuor Kuijken, depuis 1987, et dirige le Collegium Europae depuis 1988.

Wieland Kuijken a enseigné au Conservatoire de Bruxelles, où il a été le professeur de Philippe Pierlot, Sophie Watillon, Kaori Uemura, Christine Payeux et Jérôme Hantaï.

Il est considéré comme un des grands artisans de la redécouverte de la viole de gambe, aux côtés de Jordi Savall, avec qui il a ressuscité les Concerts à deux violes égales du Sieur de Sainte Colombe.

Bayreuth 2024

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Une nouvelle production de Tristan et Isolde ouvrira la programmation 2024 du Festival de Bayreuth, sous le direction de Semyon Bychkov

L'orgue Bach de Pontaumur

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Impossible de concevoir un festival Bach digne de ce nom sans un orgue à la hauteur. Lequel n'existait pas dans les Combrailles (Auvergne) lors de la création de ce rendez-vous insolite et unique en France, rural et itinérant, adoubé par la Neue Bachgesellschaft de Leipzig.
L'orgue Bach de Pontaumur, copie du Wender (1703) dont le tout jeune Johann Sebastian fut titulaire à Arnstadt, inauguré en 2004, avait besoin d'un relevage, mené à bien pour cette 24e édition.
Les travaux ont porté sur la cohérence structurelle et technique de l'instrument, partie confiée au facteur Denis Marconnet, cependant que l'harmonisation revenait à Jean-Marie Tricoteaux.
Plus typé et racé que jamais, l'orgue y a indéniablement gagné en équilibre, homogénéité et présence altière, notamment quant à l'intégration des plans de mixtures.
La trompette, désormais pleinement soliste, rayonne de souplesse de timbre et d'attaques, le posaune de pédale renonçant à dominer pour mieux soutenir et colorer dans l'harmonie.

Concours Clara Haskil, les finalistes

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La demi-finale du Concours International de piano Clara Haskil s’est tenue en public et en streaming live les 29 et 30 août 2023.

Au programme,’une des cinq Sonates pour piano et violoncelle de Beethoven et un programme libre d’une ou plusieurs œuvres pour piano solo d’une durée maximale de 30 minutes.

La Russe Elizaveta Ukrainskaia, l’Allemand Gabriel Yeo Jun-Ho, le Canadien Henry From, le Français Arthur Hinnewinkel, la Malaisienne Magdalene Ho et le Coréen du Sud Seunghui Kim étaient accompagné.e.s par le violoncelliste français, soliste et pédagogue Marc Coppey.

Les candidat.e.s qualifié.e.s pour la finale sont :

Elizaveta Ukrainskaia, Russie
Arthur Hinnewinkel, France
Magdalene Ho, Malaisie

Création de Die Dreigroschenoper, 95 ans

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L'Opéra de quat'sous est une pièce de théâtre de Bertolt Brecht avec une musique de Kurt Weill. La première représentation a eu lieu le 31 août 1928 au Theater am Schiffbauerdamm à Berlin.
La "pièce avec musique en un prélude et huit tableaux" est devenue la représentation théâtrale allemande la plus réussie jusqu'en 1933, certains numéros musicaux comme "La Moralité de Mackie Messer" sont devenus des succès mondiaux.

L'intrigue tourne autour de la lutte concurrentielle et existentielle entre deux "hommes d'affaires", le chef de la mafia de la mendicité londonienne (Peachum), qui fait chanter les mendiants et les équipe de manière à susciter la pitié des passants, et un criminel (Macheath), qui entretient de bonnes relations avec le chef de la police (Brown) de Londres.

La pièce se déroule dans le quartier de Soho, dominé par des personnages louches. La référence au couronnement laisse supposer que l'opéra doit se dérouler à l'époque victorienne et qu'il s'agit finalement du couronnement de Victoria en 1837. Néanmoins, l'action ne peut pas être fixée précisément dans le temps, car les éléments des transports modernes et de l'industrialisation sous cette forme sont plutôt des éléments historiques ultérieurs. Par cette contextualisation peu claire, Brecht crée une distance à la fois par rapport aux conditions de 1928 et par rapport à l'époque de création du Beggar's Opera de Gay.

Asger Lund Christiansen, 25 ans

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Le violoncelliste et compositeur danois Asger Lund Christiansen est né en 1927 et décédé le 31 août 1998.

Il a été formé à l'Académie royale danoise de musique, dont il est sorti diplômé en 1946. Avec Bløndal Erling Bengtsson, il est le violoncelliste danois le plus reconnu de sa génération.
De 1957 à 1995, il a joué avec des musiciens tels que Tutter Givskov, Mogens Ludolph et Mogens Bruun au sein du Quatuor à cordes de Copenhague.
Comme soliste, professeur et organisateur, il a exercé une influence majeure.
De 1965 à 1987, il a été enseignant puis professeur à l'Académie royale de musique du Danemark.

Asger Lund Christiansen a composé un grand nombre d'oeuvres : de la musique de chambre, de la musique instrumentale et des œuvres orchestrales dans un style essentiellement néoclassique. L'une de ses sonates pour flûte a été créée par Jean-Pierre Rampal.
Son fils est le flûtiste et compositeur Toke Lund Christiansen.

Trois vies ?

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La Britannique d'origine japonaise Yuriko Lily Miyazaki jouera aujourd'hui son deuxième tour contre la Suissesse Belinda Bencic à l'US Open.

Lily Miyazaki , 27 ans, est également diplômée en mathématiques et pianiste de concert.
Elle est actuellement classée 198e au classement WTA.

Les finalistes du Concours Busoni

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Antonio Chen Guang, Ron Maxim Huang, Arsenii Mun, Anthony Ratinov, Zitong Wang, Ryota Yamazaki sont les six finalistes de la 64e édition du Concours international de piano F. Busoni. Ils accèdent à la troisième étape du Concours.

Outre les répétitions de musique de chambre, au cours desquelles les six finalistes interpréteront des quintettes pour piano et cordes avec le New York Isidore String Quartet, les pianistes donneront cette année, pour la première fois, un court récital, dernière occasion d'entendre les musiciens en solo avant la dernière grande épreuve symphonique.

Un jury spécial composé de jeunes étudiants en piano de la région a également décerné le prix du jury junior à Ryota Yamazaki. En revanche, le jury senior, composé de passionnés de musique classique et de piano de la région, a décerné son prix à Arsenii Mun. Deux prix qui se concrétiseront par un concert lors de la prochaine édition du Busoni Festival.

Au cours des différentes épreuves du concours, qui se terminera par la finale avec orchestre, les six candidats ont été sélectionnés parmi les 35 concurrents admis à participer à cette édition du concours de piano.

Présidé par l'Argentine Ingrid Fliter, le jury technique est composé d'Imogen Cooper, Nicolas Namoradze, Aleksandar Madžar, Chen Jiang, Iain Burnside, François-Frédéric Guy, Fulvia de Colle et Clemens Trautmann.