Les sept péchés capitaux est un ballet satirique avec chant en sept tableaux avec prologue et épilogue de George Balanchine (chorégraphie), Bertolt Brecht (livret) et Kurt Weill (musique). Le décor a été réalisé par Caspar Neher.
L'œuvre a été créée le 7 juin 1933 au Théâtre des Champs-Élysées à Paris avec Lotte Lenya et Tilly Losch dans les rôles principaux et sous la direction musicale de Maurice Abravanel. Plus tard, Brecht a élargi le titre du ballet en Les sept péchés capitaux des petits bourgeois.

Le compositeur français Georges Adolphe Hüe (Versailles, 6 mai 1858 - Paris 1^er, 7 juin 1948) s'inscrit dans la  période moderne.

Hüe naît à Versailles dans une famille d'architectes. Il a pour professeurs Charles Gounod et César Franck. Le Baker's Biographical Dictionary of Musicians cite Reber et Paladilhe. Il remporte en 1879 le Prix de Rome avec sa cantate Médée et part à la Villa Médicis. À son retour à Paris, l'Opéra-Comique produit sa première œuvre de scène, Les Pantins grâce à quoi il obtient le prix Cressent (1881). Cette pièce sans intrigue en deux actes pour quatre chanteurs ignore complètement la tendance réaliste de l'époque et est acclamée par le public.

Son premier opéra est Le Roi de Paris, un drame historique sur un amour non désiré. Stimulé par la fantaisie et Shakespeare, il crée un second opéra pour chœurs et orchestre, Titania, remarquable pour ces scènes impressionnistes. En 1910, l'Opéra-Comique produit Le Miracle, un opéra en cinq actes combinant l'histoire mythologique de Pygmalion et le miracle religieux.

Son œuvre la plus appréciée du public est Dans l'ombre de la cathédrale qui met en scène le conflit entre les idéaux socialistes et catholiques. L'opéra est joué plusieurs fois jusque dans les années 1920.

À la suite de ses voyages en Asie, Hüe écrit Siang-Sin, un ballet-pantomime créé pour un festival de printemps chinois en 1924.

Sa dernière œuvre pour scène est Riquet à la houppe basé sur le conte de Charles Perrault.

Hüe compose également des œuvres pour chorales ou par exemple pour flûtes comme sa Fantaisie pour flûte et orchestre (composée en 1913 pour flûte et piano et orchestrée en 1923²) composée pour Adolphe Hennebains, professeur au Conservatoire de Paris et successeur à ce poste de Paul Taffanel, décédé en 1908.

La musique d'Hüe a rencontré peu de succès, probablement car son style n'a pas changé avec le temps. Il est toutefois souvent inspiré et a reçu l'admiration de plusieurs compositeurs célèbres comme Claude Debussy ou Gabriel Fauré.

Hüe meurt à Paris en 1948. Il est inhumé au cimetière de Passy (10^e division).

 

Conrad Franz Xaver Gruber (25 novembre 1787 – 7 jui
Il est également organiste et chef de chœur de l'église Saint-Nicolas dans le village voisin de Oberndorf bei Salzburg et passe ses dernières années à Hallein dans l'État de Salzbourg.

En 1816, Josef Mohr, un prêtre catholique écrit le poème Stille Nacht, heilige Nacht (Douce nuit, sainte nuit) que Gruber met en musique en 1818 sur un accompagnement de guitare.
Quelques années plus tard, Gruber compose une version pour orgue et pour orgue et orchestre.

La direction du Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS) vient d'annoncer la décision d'annuler le Festival Beethoven, prévu du 10 au 14 juillet, dans le cadre duquel le ROSS devait proposer l'intégrale des symphonies au Teatro de la Maestranza.
La décision est motivée par plusieurs raisons.
D'une part, la demande de son chef principal et directeur artistique, Marc Soustrot, chargé de diriger tous les concerts, qui a informé l'institution qu'il ne disposait pas actuellement des conditions artistiques appropriées pour organiser le Festival. Il a besoin d'""un orchestre à pleine capacité" pour pouvoir s'exprimer artistiquement au plus haut niveau. Après une douzaine de concerts annulés en raison de la grève du personnel, l'effort que ce Festival exige des musiciens et de son chef a perdu son sens.

La direction de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla a décidé d'accéder à sa demande en tenant également compte du fait que l'incertitude générée dans le public lors de la dernière grève du personnel a fait que la capacité minimale nécessaire pour garantir sa viabilité économique n'a pas été atteinte.

 

L'année prochaine, le festival de Bregenz présentera pour la première fois l'opéra Tancredi de Gioachino Rossini. La première de la pièce aura lieu le 18 juillet 2024 au Festspielhaus. La mise en scène sera assurée par Jan Philipp Gloger, qui fera ainsi ses débuts à Bregenz. Yi-Chen Lin sera au pupitre de l'orchestre symphonique de Vienne. La cheffe, originaire de Taïwan et vivant à Vienne, dirige cette année des représentations de Madame Butterfly de Giacomo Puccini sur la scène du lac de Bregenz.

Né en 1981 à Hagen, Jan Philipp Gloger est directeur d'art dramatique au Staatstheater Nürnberg et travaille également comme metteur en scène d'opéra depuis 2010. Il a notamment réalisé des mises en scène à l'Opéra de Zurich, au Semperoper de Dresde, à l'Opéra de Francfort, au Nederlandse Opera d'Amsterdam, au Festival de Bayreuth et au Royal Opera House de Londres.

La saison 2024 du festival sera la dernière sous la direction d'Elisabeth Sobotka, qui occupera le même poste à l'Opéra national Unter den Linden de Berlin. La nouvelle directrice artistique sera la mezzo-soprano finlandaise Lilli Paasikivi à partir de 2025. La première nouvelle production sous sa direction artistique devrait avoir lieu en 2026.

Le 8 juin, Tosca de Puccini arrive au Teatro de la Maestranza pour clôturer la saison d'opéra actuelle du Colisée de Séville.
Les premières répétitions de l'opéra ont coïncidé avec la grève déclenchée en mars par le Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS), l'orchestre titulaire du Teatro de la Maestranza, ce qui a conduit à l'engagement de l'Orquesta Bética de Sevilla pour quelques jours afin d'assurer les représentations.

Coproduite par la Maestranza avec la Monnaie de Bruxelles, l'Opéra de Montpellier et le Liceu de Barcelone, la production de Rafael R. Villalobos s'inspire de la figure et de l'œuvre de Pasolini, avec ses doses de sexualité explicite et de violence.

La cheffe Christina Hörnell devient la nouvelle directrice artistique et PDG de l'Opéra de Malmö : elle prendra ses fonctions le 1er octobre.

Christina Hörnell a travaillé pendant 19 ans comme chef de chœur à l'Opéra Royal de Stockholm, où elle était responsable du chœur.
Elle vient de son poste de directrice musicale à l'Université de Linköping, où elle a, entre autres, dirigé les étudiants chanteurs de Linköping et le Östgöta Chamber Choir. Auparavant, elle a travaillé avec le Radio Choir et le Academic Choir à Stockholm. Elle a également été chef de chœur adjoint à Bayreuth et elle a elle-même un passé de chanteuse de chœur.

Christina Hörnell succède à Bengt Hall, PDG par intérim lors du recrutement d'un remplaçant après l'ancien PDG et directeur de théâtre Michael Bojesen -qui a quitté dans le cadre d'une rupture de confiance.

Le festival de musique de chambre "Intonations" aura lieu pour la première fois au Kühlhaus de Berlin le 10 juin : On a l'impression d'avoir déménagé dans un autre appartement ou une autre maison plus adaptée [...], le Musée juif nous a accueillis pendant dix ans [...] et je remercie surtout le fondateur du musée,  Michael Blumenthal, car c'était son idée et c'est lui qui a fait passer le festival.[...]. Quand il est parti, c'est devenu plus difficile pour nous. 

La musicienne ne connaissait pas du tout la Kühlhaus de Kreuzberg. C'est Dietrich Henschel qui lui a fait découvrir. Dans la chambre froide, j'ai tout de suite eu l'impression que le festival y avait sa place. C'est un endroit magique, même si ce n'est pas vraiment un bel endroit. Il y a la beauté industrielle typiquement berlinoise du début du 20e siècle, il y règne rigueur et modernité, mais la salle a une bonne acoustique.

 

Après avoir dirigé dirigé à Berlin ce week-end, Daniel Barenboim n'est pas en mesure d'assurer sa tournée de récitals en Suisse, dans les prochains jours, en raison de son état de santé : il a donc annulé Genève, Bâle, Zurich et Matigny.

Il sera remplacé par Krystian Zimerman et Anna Geniushene.

Die ägyptische Helena (L'Hélène égyptienne, opus 75) est un opéra en deux actes de Richard Strauss sur un livret allemand de Hugo von Hofmannsthal. Il a été créé au Semperoper de Dresde le 6 juin 1928. Strauss avait écrit le rôle-titre en pensant à Maria Jeritza mais, faisant sensation à l'époque, la direction de l'opéra de Dresde refusa de payer l'important cachet de Jeritza et confia le rôle d'Hélène de Troie à Elisabeth Rethberg. Jeritza créa finalement le rôle à Vienne et à New York.

Pour l'histoire, Hofmannsthal s'est inspiré d'Euripide. Strauss apporta des modifications à l'opéra en 1933, cinq ans après la première, en collaboration avec le metteur en scène Lothar Wallenstein et le chef d'orchestre Clemens Krauss.

Il existe un enregistrement de quelques extraits réalisé en 1928 avec Fritz Busch dirigeant l'Orchestre de l'Opéra d'État de Berlin et Rose Pauly chantant Helena. Deux de ces extraits ("Bei jener Nacht" et "Zweite Brautnacht") sont inclus dans la collection Preiser Records Richard Strauss Opera Scenes - Historical Recordings 1928-43 publiée en 2000.

On retrouve les enregistrements de l'opéra complet sous les labels Opera d'Oro (1956), RCA (1970), Decca (1979), Dynamic (2001), Telarc (2002).