Le Journal

Un opéra sur l'esclavage remporte le Pulitzer

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Le Prix Pulitzer 2023 pour la musique a été attribué à l'opéra Omar de Michael Abels et Rhiannon Giddens.

Cet opéra, qui traite de l'esclavage aux États-Unis, a été créé le 27 mai 2022.
Il est basé sur un mémoire arabe de 1831, A Muslim American Slave : The Life of Omar ibn Said, traduit en anglais en 2011.

Rhiannon Giddens est le directeur artistique de Silkroad et directeur musical du prochain festival d'Ojai.

Deux semaines pour Vaughan Williams

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Le festival de musique de Bard prévoit d'explorer "la vie et l'époque de l'un des plus grands symphonistes du XXe siècle et des plus grands compositeurs britanniques dans "Vaughan Williams et son monde" (du 4 au 13 août)".

Le festival se déroule à Annandale-on-Hudson, au nord de l'État de New York. Les symphonies seront dirigées par son fondateur, Leon Botstein.

Concours international de violon Henri-Marteau, le palmarès

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Sélectionnée parmi six finalistes du concours, la violoniste Hawijch Elders, 24 ans, a remporté la première place et un prix en espèces de 10 000 €. Elle participera également à une production de diffusion avec Bayerischer Rundfunk, à la sortie d’un CD, et à divers concerts.
Hawijch Elders joue avec un violon de Gennaro Gagliano et un archet de Jean Pierre Marie Persoit, que lui prête le Fonds néerlandais des instruments de musique. Le violon fait partie de la collection Willem G. Vogelaar.

Actuellement artiste en résidence à la Chapelle musicale Reine Elisabeth, Elders Hawijch étudie avec Augustin Dumay. Ses autres mentors ont inclus Ilya Grubert, Benzion Shamir, Ivry Gitlis, Shlomo Mintz et Pierre Amoyal.

En 2021, elle a remporté le 1er Prix au Concours international Leonid Kogan pour jeunes violonistes et elle a été lauréate des Concours internationaux de violon d’Odessa, Sibelius et Wieniawski.

Le deuxième prix du concours et 7 500 € sont allés au violoniste chinois Xunyue Zang, tandis que le troisième prix et 5 000 € ont été attribués à l'Autrichien Julian Walder. Ils auront, eux aussi, l’occasion de donner des concerts.

Le jury 2023 était composé de Gilbert Varga, Michael Frischenschlager, Erika Geldschletzer, Ilya Kaler, Nam Yun Kim, Natalia Lomeiko, Silvia Marcovici, Kurt Saßmannshaus, Alexandra Soumm et Ingolf Turbam.

Le violoncelliste Rudolf Weinsheimer est décédé à l’âge de 91 ans

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Né à Wiesbaden en 1931, le violoncelliste allemand Rudolf Weinsheimer a d’abord étudié le violoncelle avec son père et a finalement étudié avec Karl Drebert. Après avoir obtenu son diplôme de l’école Folkwang à Essen, Weinsheimer a intégré l’Orchestre Philharmonique du nord-ouest de l’Allemagne.

Après deux ans là-bas, Weinsheimer est devenu membre du Berliner Philharmoniker en 1956 -la même année où Herbert von Karajan a été nommé chef principal de l’orchestre. En effet, la carrière de Weinsheimer dans l’orchestre a été presque parallèle à celle de Karajan, Karajan se retirant en 1989 et Weinsheimer prenant sa retraite en 1996. Parallèlement à ses longs états de service, Weinsheimer a également siégé pendant six ans au conseil d’administration de l’orchestre.

En 1972, Weinsheimer fonde "The 12 Cellists of the Berlin Philharmonic", partiellement inspiré par l’œuvre de Julius Klengel de 1920 Hymne pour douze violoncelles. L’ensemble a acquis une renommée mondiale et, au cours de son histoire, a commandé des œuvres à un certain nombre de compositeurs vivants dont Iannis Xenakis, Boris Blacher et Brett Dean.
En outre, il a été actif dans le soutien de jeunes musiciens, en particulier l’orchestre de l’Université Waseda à Tokyo.

Jonathan Bloxham à Lucerne

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L'opéra de Lucerne a nommé Jonathan Bloxham comme nouveau directeur musical, à partir de septembre.

Le chef britannique s'est rapidement imposé comme un chef d'orchestre à la technique accomplie, à la musicalité innée, au rapport naturel avec les orchestres et à la connaissance et à la compréhension approfondies du répertoire symphonique (Paavo Järvi).

Jonathan Bloxhqam a une affinité naturelle avec l'opéra et a fait ses débuts au Festival de Glyndebourne en 2021, en dirigeant quatre représentations à guichets fermés de Luisa Miller avec le London Philharmonic. À l'automne 2021, il a dirigé la production de Don Pasquale du Glyndebourne Touring Opera après avoir dirigé deux représentations de Rigoletto pour GTO en 2019.
En septembre 2022, il dirige l'Orchestre Symphonique de Lucerne dans une production du Château de Barbe-Bleue de Bartok au Luzerner Theater, en association avec le Luzerne Festival.

La saison dernière, Jonathan a fait ses débuts avec l'Orchestre Philharmonique de Londres, l'Orchestre de chambre suédois, l'Orchestre National de Belgique, l'Orchestre Beethoven de Bonn, l'Orchestre Symphonique de Munich, l'Orchestre Symphonique de Lucerne et l'Orchestre Symphonique d'Aalborg.
Tout au long de son parcours, il a noué de nouvelles relations avec des solistes de premier plan tels que Steven Isserlis, Frank Peter Zimmermann, Daniel Mueller-Schott et Abel Selaocoe. Il a rejoint le Britten Sinfonia pour les festivités du 40e anniversaire du Barbican, a dirigé le Salzburg Mozarteumorchester en Autriche et en tournée en Italie, et il a réintégré le Hallé Orchestra.

Les temps forts de cette saison comptent des invitations à Salzbourg, Munich, Residentie Orkest et une visite au Royal Liverpool Philharmonic, ainsi que le début de son mandat avec les London Mozart Players, avec des concerts à Fairfield Halls, Croydon (Londres).

Il a enregistré avec le London Symphony Orchestra (2022) et le Nordwestdeutsche Philharmonie (2021, Strauss et Cesar Franck) .

Depuis 14 ans, il est directeur artistique du Northern Chords Festival, basé à Newcastle-upon-Tyne. Passionné par la découverte de compositeurs peu connus et la promotion de nouvelles œuvres, Jonathan a commandé plusieurs créations à de jeunes compositeurs tels que Vlad Maistorovici, Jack Sheen et Freya Waley Cohen.

La carrière de chef d'orchestre de Jonathan a été lancée lorsqu'il a occupé le poste de chef d'orchestre adjoint à l'Orchestre symphonique de la ville de Birmingham de 2016 à 2018, sous la direction de Mirga Grazynte-Tyla. Il a ensuite été invité par Paavo Järvi à diriger la Deutsche Kammerphilharmonie dont il est devenu un invité régulier, continuant à diriger à travers l'Europe avec des orchestres tels que l'Orchestre Philharmonique du Luxembourg, l'Orchestre de Chambre de Lausanne, Tapiola Sinfonietta et Basque National. Plus près de chez lui, il est retourné au CBSO et il a dirigé le BBC Scottish Symphony Orchestra, le BBC National Orchestra of Wales et le National Symphony RTE.

Avant de se lancer dans la direction d'orchestre, il a été membre fondateur et violoncelliste du Busch Trio, se produisant régulièrement au Wigmore Hall, dans toute l'Europe et sur BBC Radio 3, et il joue encore de la musique de chambre à l'occasion.
Pendant ses études au Royal College of Music, il a remporté plusieurs prix prestigieux, notamment le Suggia Gift et le RCM Cello Prize ; il a fait ses débuts en tant que concertiste à la Philharmonie de Berlin en 2012.

Barenboïm annule au Klavier-Festival Ruhr

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Toujours confronté à des problèmes de santé, Daniel Barenboim a annulé sa participation au Klavier-Festival Ruhr : il n'est pas en mesure de donner le concert de ce vendredi qui affiche complet. Il s'agissait de la 32e apparition de Barenboim au festival depuis 1996.

Le concert, avec les trois dernières sonates de Beethoven (à la Philharmonie d'Essen) sera donné par trois jeunes pianistes que Barenboim a formés dans ses cours de maître de l'académie Barenboim-Said à Berlin. Fabian Müller jouera la sonate n° 30 lors de sa 28e apparition au festival depuis 2008. L'Américaine Julia Hamos fera ses débuts avec la n° 31 et Schaghajegh Nosrati, née à Bochum, avec la n° 32.

Alexei Ogrintchouk, chef aux Pays-Bas

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Phion, l'Orchestre de Gelderland et Overijssel aux Pays-Bas, a choisi Alexei Ogrintchouk comme chef d'orchestre principal.

Le hautboïste russe est né le  à Moscou.
Il commence l'apprentissage du hautbois à l'âge de neuf ans à l'école Gnessine de Moscou, avec Ivan Pushechnikov, puis entre en 1995 au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, où il est élève de Maurice Bourgue, Jean-Louis Capezzali et Jacques Tys. Il y remporte en 1999 ses Premiers prix de hautbois et de musique de chambre.

Ogrintchouk est lauréat de plusieurs concours internationaux de musique, Concertino de Prague en 1992, UFAM à Paris en 1997, est 1er prix du Concours international d'exécution musicale de Genève en 1998 et 1er prix Juventus en 1999.
Sa carrière internationale prend son essor à la suite de sa participation à la série « Rising Star ».

Comme musicien d'orchestre, il est hautbois solo de l'Orchestre Philharmonique de Rotterdam entre 1999 et 2005, et occupe, à partir de 2005, le même poste à l'Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam1.

Parallèlement, il mène une activité de soliste et chambriste. Comme pédagogue, il est professeur au Conservatoire de La Haye à partir de 2010 et prend l'année suivante la succession de Maurice Bourgue à la Haute École de musique de Genève. Il enseigne aussi à la Royal Academy of Music de Londres.

Comme interprète, Alexei Ogrintchouk est le créateur du Concerto pour hautbois de Marc-André Dalbavie (2010) et du Concerto pour hautbois de Rodion Chtchedrine (2010).

 

Décès du violoniste Volker Worlitzsch

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Le violoniste allemand Volker Worlitzsch, premier violon de la Philharmonie NDR de Hanovre pendant 39 ans, est décédé à l'âge de 78 ans.

Worlitzsch a étudié le violon avec Otto Schad (Detmold), André Gertler (Hanovre) et Josef Suk (Prague). Après avoir travaillé à Soest et à Zurich, il est devenu premier violon solo de l'ancien Orchestre Symphonique de Berlin en 1967. Dès 1968, il rejoint l'Orchestre Philharmonique de Berlin.
En mai 1970, il accepte le poste de premier violon solo à la NDR Radiophilharmonie de Hanovre, qu'il a occupé jusqu'à sa retraite en 2009.

De 1985 à 1987, il a dirigé une classe de violon et de musique de chambre à la Musikhochschule de Detmold. Il continue à s'occuper des groupes de cordes des orchestres universitaires à la Hochschule et dirige l'orchestre universitaire de la Medizinische Hochschule Hannover.

Outre sa longue activité dans le domaine de la musique professionnelle avec des enregistrements de disques et des émissions de radio avec des parties solistes, Worlitzsch s'est souvent produit en tant que soliste avec des orchestres de jeunes, des orchestres universitaires et des orchestres amateurs.

Worlitzsch détenait des brevets sur un instrument à cordes et un cordier de son invention.

Il était marié à l'altiste Monika Worlitzsch qui fait également partie de la NDR Radiophilharmonie depuis 1975.

 

Matthias Pintscher à l'Orchestre Symphonique de Kansas City

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L'Orchestre Symphonique de Kansas City vient de nommer Matthias Pintscher au titre de son prochain directeur musical.
Pintscher, 52 ans, est surtout connu comme compositeur moderniste d'œuvres essentiellement orchestrales, mais il a été aussi chef d'orchestre principal du Festival de Lucerne et directeur musical de l'Ensemble intercontemporain.
La ville de Kansas City l'a nommé pour un mandat de cinq ans, à raison de dix semaines par an. Il succède à Michael Stern qui a occupé ce poste pendant deux décennies.

Professeur à Juilliard, il vit à New York.

 

 

Décès de Ronald Hoogeveen

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L'orchestre Philharmonique de la radio des Pays-Bas déplore le décès de son ancien violon solo, Ronald Hoogeveen à 74 ans.

Enfant prodige, il a appris son métier pendant plusieurs années dans des orchestres allemands avant de prendre la main dans son pays natal.

Il était aussi à la tête du Raphael Quartet.